Lucrări de hârtie. Tehnici moderne de manipulare a hârtiei

Dezvoltarea creativității copiilor este problemă de actualitate de pedagogie modernă și a stabilit ca obiectiv principal pentru sistemul de învățământ - educarea tinerei generații într-o abordare creativă a transformării lumii din jurul lor, activitate și independență de gândire, contribuind la realizarea unor schimbări pozitive în viața societății. Trebuie să ne educam copiii curiozitatea, ingeniozitatea, inițiativa, imaginația, fantezia - adică calități care își găsesc o expresie vie în munca copiilor.

Formarea unei personalități creative este una dintre sarcinile importante ale teoriei și practicii pedagogice în stadiul prezent. Soluția sa ar trebui să înceapă deja în copilăria preșcolară.

O modalitate importantă a procesului pedagogic, care creează un mediu emoțional favorabil fiecărui copil și îi asigură dezvoltarea spirituală, este creșterea atenției acordate educației estetice și formării artistice. creativitate toți copiii crescuți în instituții preșcolare. Una dintre condițiile principale este atenția prioritară acordată activităților specifice copiilor. Cel mai remediu eficient pentru aceasta - activitatea vizuală a copiilor de la grădiniță. Introducerea de noi moduri activitate artistică, noi materiale și instrumente prin sarcini creative pe care copiii le rezolvă împreună cu profesorul și individual, contribuie la rezolvarea problemelor și sarcinilor educaționale.

În procesul de creare a unui desen, meșteșuguri, copilul experimentează o varietate de sentimente: se bucură imagine frumoasă, creat de el, este supărat dacă ceva nu merge. În lucrul la lucrările sale, copilul dobândește diverse cunoștințe; clarifică și aprofundează ideile sale despre mediu. Creând o lucrare, copilul înțelege calitățile obiectelor, le amintește caracteristiciși detalii, stăpânește anumite abilități și abilități și învață să le folosească în mod conștient. Discuţie lucrări creative copiii și un profesor îl ajută pe copil să vadă lumea nu numai din punctul său de vedere, ci și din punctul de vedere al altor oameni, să accepte și să înțeleagă interesele altei persoane.

Lucrările experților autohtoni și străini (J. A. Komensky, I. G. Pestalozzi, F. Frebel) mărturisesc că activitățile artistice și creative îndeplinesc o funcție terapeutică, distragerea atenției copiilor de la evenimente triste, triste, insulte, înlătură tensiune nervoasa, fricile, provoacă o stare de bucurie, spirit ridicat, oferă o stare emoțională pozitivă a copilului. De aceea este atât de important să includeți pe scară largă proces pedagogic, în viața copiilor de o varietate de activități artistice, creative, creați un mediu stare de bine emoțional, pentru a umple viața copiilor cu conținut interesant, pentru a oferi fiecărui copil bucuria creativității. Aici, fiecare copil se poate exprima cel mai deplin fără nicio presiune din partea unui adult.

Cel mai complex și cel mai puțin dezvoltat tip de activitate este creativitatea. Se știe că creativitatea copiilor este un fenomen unic. Gândirea pedagogică a diferitelor țări investighează de multe decenii problema naturii apariției creativității copiilor.

Material și experiență în studiul creativității copiilor acumulate de-a lungul anilor. Treptat, s-a dezvoltat o abordare corectă a acestei probleme. Psihologul L. Vygotsky a remarcat că orice practică, orice experiență poate fi învățată în două moduri. Una dintre ele este reproducătoare, reproductivă. Se bazează pe repetarea exactă a tehnicilor comportamentale dezvoltate anterior. Cealaltă cale nu se bazează pe reproducere moduri gata făcute ci pe prelucrarea creativă, crearea de noi imagini și acțiuni. A.A. Volkova, descriind creativitatea preșcolarilor, a scris: „Educația creativității este un impact versatil și complex asupra unui copil. Am văzut că mintea (cunoaștere, gândire, imaginație), caracterul (curaj, perseverență), sentimentul (dragoste de frumos, pasiune pentru imagine, gândire) participă la activitatea creatoare a adulților. Trebuie să educăm aceleași aspecte ale personalității la copil pentru a dezvolta cu mai mult succes creativitatea în el. A îmbogăți mintea unui copil cu o varietate de idei, unele cunoștințe înseamnă a oferi hrană din belșug pentru creativitatea copiilor. A-i învăța să privească atent, să fie observatori înseamnă să-și facă ideile mai clare, mai complete. Acest lucru îi va ajuta pe copii să reproducă mai viu ceea ce au văzut în munca lor.”

Aceste întrebări de la elevii lor: „Am făcut bine?”, „Am făcut-o frumos?” auzit adesea de toată lumea, de toți cei care încearcă să înțeleagă copilul, să-l introducă în lumea creativității, a fanteziei. Copiilor le place foarte mult să se uite la meșteșugurile, desenele, produsele lor etc. Se pot întoarce la ei în mod repetat. Constatăm în mod constant un interes puternic al copiilor pentru produsele create de ei, în care găsesc detalii din ce în ce mai atractive.

I.Ya.Lerner susține că creativitatea poate fi predată, dar această predare este specială, nu este așa. Ca de obicei, ei predau cunoștințe și abilități.

Când creează o imagine, copilul înțelege calitățile descrise, își amintește trăsăturile și detaliile caracteristice ale diferitelor obiecte și acțiunile asociate cu transferul lor, gândește prin mijloacele de transfer de imagini într-un desen, aplicații, izothread.

Activitatea artistică a copilului capătă treptat un caracter artistic și creativ, ca urmare a acumulării, rafinamentului imaginilor - reprezentări și stăpânirii metodelor imaginii. Produsul activității artistice și creative este o imagine expresivă. De la bun început, copilul trebuie învățat corect, să folosească diferite materiale vizuale, adică. să predea tehnica desenului (precum și tehnica izothreadului, aplicarea).

Puteți dezvolta creativitatea copiilor căi diferite, inclusiv în lucrul cu diferite materiale, care include diferite tipuri de creare de imagini ale obiectelor din hârtie și izothread. Tehnica de lucru cu hârtie poate fi diferită: aplicarea ruperii și decupate, tehnica mozaicului, meșteșuguri folosind tehnica origami, crearea diferitelor volume folosind tehnica hârtie-plastic, rularea hârtiei. În crearea obiectelor de artizanat în integrare cu tehnici netradiționale de hârtie și izothread, le oferă copiilor o mare plăcere atunci când reușesc și o mare dezamăgire dacă imaginea nu funcționează. În același timp, dorința de a realiza rezultat pozitiv.

Lucrul cu tehnici netradiționale de hârtie și izofir vă permite să dezvoltați abilități și abilități de muncă: folosirea unui ac, lipici etc., conectarea pieselor și a meșteșugurilor, crearea unei imagini expresive în tehnici diferite. Sukhomlinsky V.A. a scris: „Originile creativității și cadourilor copiilor sunt la îndemâna lor. Din degete, la figurat vorbind, curg cele mai subțiri pârâie, care alimentează sursa gândirii creatoare. Cu cât mai multă încredere și ingeniozitate în mișcările mâinii copilului, cu atât interacțiunea cu instrumentul este mai subtilă, cu atât este mai complexă mișcarea necesară acestei interacțiuni, cu atât interacțiunea mâinii cu munca socială intră mai profundă în viața spirituală a copilului. . Cu alte cuvinte: cu cât mâna unui copil are mai multă pricepere, cu atât copilul este mai inteligent.”

Educatori și psihologi care se ocupă de problema dezvoltării creativitatea artisticăși abilitățile copiilor, ei observă că diverse tipuri de activități productive, lucrul cu diferite materiale afectează dezvoltarea abilităților pentru activitatea creativă. Vorbind despre abilități, T.S. Komarova a remarcat următoarele proprietăți personalitatea unei persoane care determină capacitatea sa de a lucra: percepție și reprezentări formate pe această bază, imaginație, îndemânare manuală, atitudine emoțional pozitivă față de activitate. Putem dezvolta toate aceste calități ale personalității unui copil în procesul cu diferite materiale.

Lucrul cu isothread cu integrarea tehnicilor netradiționale de hârtie are ca scop rezolvarea problemelor de dezvoltare a abilităților creative și a sferei cognitiv-personale.

izothread tehnică care amintește de broderie. Constă în realizarea unei imagini artistice prin încrucișarea de fire colorate pe carton. Această tehnică poate fi folosită în orele cu copiii din grupa mai mare a grădiniței, în pregătirea acestora pentru școlarizare.

A învăța cum să desenezi diferite unghiuri folosind tehnica isothread este mai ușor decât să înveți cum să desenezi cercuri. Prin urmare, orele ar trebui să înceapă cu imagini de colțuri. Mai întâi trebuie să-i înveți pe copii să descrie un colț, apoi o compoziție din două și trei colțuri separate.

Treptat, când priceperea de a executa colțuri devine stabilă, sarcinile devin mai dificile. Copiii se familiarizează cu două colțuri adiacente, trei și patru colțuri care au un vârf comun, stăpânesc implementarea acestor colțuri folosind tehnica isothread. În acest caz, distanța dintre găurile de pe părțile laterale ale colțurilor este redusă la 0,5 cm.

Copiii ar trebui să învețe bine în această etapă a introducerii în tehnica isothread că numărul de găuri de pe ambele părți ale colțurilor ar trebui să fie același, indiferent de unde începe numărătoarea inversă.

În stadiul inițial, este necesar să se aducă treptat copiii la capacitatea de a examina și analiza în mod independent eșantionul. Acest lucru este foarte important pentru dezvoltare gândire creativă copil.

În cursul muncii se dezvoltă:

  • Abilitățile motorii fine ale degetelor, care au un efect pozitiv asupra zonelor de vorbire ale cortexului cerebral;
  • Percepția senzorială, ochiul;
  • imaginație logică;
  • Calități de voință (perseverență, răbdare, capacitatea de a duce munca până la capăt etc.);
  • Capacitate artistică și gust estetic.
  • Promovează formarea sentimente bune celor dragi și oferă ocazia de a exprima aceste sentimente, deoarece origami vă permite să faceți un cadou cu propriile mâini;
  • Afectează formarea independenței, a încrederii în sine, a stimei de sine.

Permiteți copiilor să-și testeze abilitățile și să-și arate abilitățile:

  • Constructiv - atunci când creați o figură dintr-o singură foaie de hârtie prin plierea în mod repetat a acesteia, când faceți o figură din mai multe părți pliate folosind tehnica origami, răsuciți hârtia, dându-i o varietate de forme și conectate cu lipici;
  • Fină - datorită desenului parțial sau complet (broderii) detaliilor, folosind metoda de aplicare, folosind combinații de culori, alternarea culorilor (fir), folosind alte materiale pentru integrare (griș, nisip, zahăr etc.)

Aplicație - una dintre cele mai simple și mai eficiente moduri de a lucra cu hârtie. Această tehnică, care se bazează pe decuparea detaliilor, suprapunerea lor pe fundal și fixarea lor, este potrivită în special pentru copii. vârsta preșcolară, întrucât activitățile lor în această perioadă sunt de natură de fond, adică se bazează pe interacțiune activă cu diverse articole. Încurajând manifestarea imaginației și creativității, nu trebuie să uităm de consolidarea abilităților și abilităților deja stăpânite: decuparea figurilor simetrice din hârtie, pliate de mai multe ori, precum și un contur desenat; tăierea siluetei; diverse metode de aplicare (ruperea, aplicarea volumetrică) - dezvoltarea simțului culorii, armoniei, gândirii spațiale și figurative.

Origami arta japoneză plierea hârtiei. A atras atenția multor locuitori ai Rusiei, inclusiv a profesorilor, deoarece nu este numai într-un mod distractiv activități de agrement, dar și un mijloc de rezolvare a multor probleme pedagogice, în special dezvoltarea abilităților motorii fine. Prin perfecționarea și coordonarea mișcărilor degetelor și mâinilor, origami afectează ansamblul dezvoltare intelectuala copil, inclusiv dezvoltarea vorbirii.

Japonezii cred că arta ORIGAMI aduce liniște sufletească și recuperare fizică. Este foarte util pentru dezvoltarea creativă și spirituală a copiilor. La urma urmei, se știe de mult timp că gândirea imaginativă și activitatea conversațională a copilului sunt asociate activitate motorie mâinile.

rularea hârtiei pe baza capacității de a răsuci benzi de hârtie de diferite lățimi și lungimi, de a le modifica forma și de a realiza compoziții tridimensionale și plane din părțile rezultate.

Pentru rularea hârtiei, puteți folosi hârtie cu două fețe pentru origami sau hârtie colorată pentru imprimantă.

Lucrând la acest subiect, ne-am stabilit următorul obiectiv: Creare conditii pedagogice pentru dezvoltarea creativității artistice a copiilor la copiii de vârstă preșcolară senior folosind metode netradiționale de lucru cu hârtie și ață.

Pe baza obiectivului, propunem următoarele sarcini:

  • studiază și analizează literatura despre dezvoltarea abilităților creative ale preșcolarilor mai mari folosind tehnici și metode netradiționale;
  • pentru a identifica nivelurile de dezvoltare a abilităților creative ale copiilor de vârstă preșcolară în vârstă în izothread, plastic de hârtie;
  • dezvoltarea unui sistem de clase integrate pentru predarea copiilor mai mari folosind tehnici și metode netradiționale (întocmește schițe, diagrame, tabele, note de clasă);
  • organizează și desfășoară lucrări cu tehnica izothread și diverse metode și tehnici de predare din hârtie pentru dezvoltarea creativității copiilor.

Sarcinile specifice au fost identificarea nivelului de dezvoltare a deprinderilor în activitatea artistică la copiii de vârstă preșcolară superioară, și anume capacitatea de a folosi metode netradiționale de lucru cu hârtie.

Le-am oferit copiilor diferite tipuri de hârtie și le-am dat o sarcină: să povestească despre ei, caracteristicile lor și ce se poate face din ea. Încă de la început, copiilor li s-a oferit posibilitatea de a-și alege propria hârtie, posibilitatea de a vedea și atinge fiecare material expus, de a se gândi și de a alege ce hârtie să folosească la fabricarea meșteșugurilor. Copiilor li s-a oferit să se uite la câteva meșteșuguri realizate folosind tehnici netradiționale (origami, tăiere, rulare hârtie, tipuri diferite aplicații).

În timpul observării muncii copilului, s-au remarcat următoarele abilități și abilități:

  1. abilități de a ține foarfecele atunci când tăiați;
  2. selectarea metodelor și tehnicilor netradiționale;
  3. selecție de flori.
  4. independență în efectuarea meșteșugurilor folosind tehnici neconvenționale, capacitatea de a le combina și combina.

Alături de rezultatele obținute, a fost evidențiată o caracteristică calitativă a nivelurilor de îndeplinire a sarcinilor și au fost identificate următoarele niveluri:

  • nivel scăzut: nu manifestă interes și dorință de a lucra, nu posedă abilități și abilități tehnice și artistice.
  • nivel mediu: manifestă interes și dorință de a lucra, deține parțial abilități și abilități tehnice și vizuale.
  • nivel înalt: simte satisfacție și bucurie atunci când îndeplinește o sarcină. Posedă abilități și abilități tehnice și vizuale. Manifestă independență, inițiativă și creativitate.

După analizarea datelor, am ajuns la concluzia: pentru dezvoltarea creativității artistice a abilităților artistice ale copiilor de vârstă preșcolară senior, o abordare sistematică și condiții pentru formarea deprinderilor prin organizare lucru în cerc privind familiarizarea și instruirea în tehnici și tehnici netradiționale de lucru cu hârtie și izofiță, ca o nouă tehnică netradițională.

În conformitate cu sarcinile indicate mai sus, am dezvoltat un sistem de clase integrate folosind tehnologia isothi, a cărei implementare în combinație va fi eficientă în dezvoltarea abilităților artistice ale copiilor. grup de seniori grădiniţă.

Începând munca de predare a modului de a crea meșteșuguri, atenția principală a fost acordată stăpânirii tehnicilor de bază de către copii. Dar asta nu înseamnă că sarcinile creative ar trebui excluse. Adesea, tehnicile de predare merg mână în mână cu dezvoltarea creativității copiilor.

Atunci când predați diferite moduri de transformare a hârtiei, locul cel mai important dintre metodele și tehnicile utilizate va fi acela de a arăta cum se lucrează. Activitate vizuală copiii din grupa mai mare are propriile sale caracteristici. Acest lucru se datorează faptului că copiii de 5-6 ani au devenit mai puternici fizic, procesul de osificare a mâinilor a început, mușchii mici și mari ai mâinilor s-au întărit.

Experiența copilului în percepție forma generala obiecte ale celui de-al cincilea an de viață, dar ele nu pot determina întotdeauna cu exactitate trăsăturile și proporțiile acestuia. Copilul devine mai independent în analiza obiectelor, alegerea metodelor de izothread, produsele sale devin din ce în ce mai diverse.

Ciclul de sarcini educaționale are ca scop familiarizarea cu tehnologia isothread-ului și predarea copiilor la această tehnică, capacitatea de a transmite caracteristicile formelor și structurii obiectelor, utilizarea unei combinații. nuanțe de culoare, privind formarea și consolidarea deprinderilor și abilităților tehnice.

Ciclul de dezvoltare a sarcinilor are ca scop dezvoltarea unor astfel de procese tehnice precum percepția, atenția, memoria, gândirea de ansamblu și imaginația creativă.

Ciclul de sarcini educaționale are ca scop în primul rând stimularea interesului pentru isothread, un sentiment de colectivism și gust estetic. Despre creșterea independenței și inițiativei, precum și a dorinței de a crea și de a se bucura de rezultat.

Lucrarea s-a desfășurat în cerc de 2 ori pe lună, în principal după-amiaza. Individual și în grup. Durata lecției este de 30 de minute. Specificul lecției despre izoteie este că două clase interdependente sunt subordonate unui subiect:

  1. conform tehnicii netradiționale a produselor din hârtie;
  2. conform tehnicii izothread.

Înainte de a începe să exersați cu isothread, nu uitați să vă pregătiți la locul de muncă. Când lucrați cu un subgrup (5-6 persoane), încercați ca fiecare copil să stea la o masă separată. Mesele trebuie aranjate astfel încât să poată vedea toți copiii, iar copiii să se poată vedea și să comunice liber între ei.

Folosit pe scară largă în sala de clasă joacă feste, puncte de complot, ghicitori, schițe etc. În alte zile, au fost efectuate lucrări preliminare pe subiecte viitoare.

Astfel, cu ajutorul unei abordări integrate și a unui sistem de utilizare a claselor integrate de metode netradiționale de lucru cu hârtie și ață, am realizat lucrări de dezvoltare a creativității artistice a copiilor. Pe parcursul lucrării, remarcăm impactul pozitiv al orelor integrate în cercul artistic asupra dezvoltării abilităților artistice la copii.

Preșcolarii stăpânesc metode și tehnici speciale care contribuie la dezvoltarea abilităților creative la copiii de vârstă preșcolară în vârstă folosind tehnologia isothread-ului și metode netradiționale de lucru cu hârtie. Cunoștințele, abilitățile și abilitățile dobândite au fost capabile să se aplice în isothread și metode netradiționale de lucru cu hârtie. La copii, sub influența impresiilor de la noi descoperiri în tehnicile de izothread cu integrare prin tehnici netradiționale din hârtie, noi moduri originale transformări, apariția mijloacelor expresive și artistice adecvate, pentru întruchiparea meșteșugurilor artistice accesibile și variate în izothread.

Astfel, desfășurarea orelor integrate într-un cerc pe izothread și metode netradiționale de lucru cu hârtie are un efect pozitiv asupra dezvoltării abilităților creative la copiii de vârstă preșcolară senior și asupra motivației pentru a obține succes.

Natalia Bogdanova
Tehnici netradiționale de documentare (consultare pentru educatori...)

UTILIZARE TEHNICI NETRADIȚIONALE DE PRELUCRARE A HÂRTIIÎN DEZVOLTAREA CREATIVITĂȚII ARTISTICE A COPIILOR

Se știe că creativitatea copiilor este un fenomen unic. Creativitatea copiilor poate fi dezvoltată într-o varietate de moduri, inclusiv muncă cu diferite materiale, care include diverse tipuri de creare de imagini ale obiectelor din hârtie, naturale și deseuri materiale. Tehnica hârtiei Pot fi variat: rupte și decupate, aplicații tridimensionale, mozaic, meșteșuguri în stil origami, crearea diferitelor volume folosind tehnici hârtie-plastic, rularea hârtiei, tunderea pe plastilină.

Profesorii și psihologii implicați în dezvoltarea creativității artistice și a abilităților copiilor notează că diferite tipuri de activități productive, Loc de munca cu materiale diferite afectează dezvoltarea abilităților de activitate creativă. Ce metode pot fi folosite pentru a dezvolta activitatea creativă a copiilor?

Aplicarea este una dintre cele mai simple și mai eficiente moduri manipularea hârtiei. Acest tehnică, bazat pe decuparea detaliilor, impunerea lor pe fundal și fixarea lor, este potrivită în special pentru orele cu copii preșcolari, deoarece activitățile lor în această perioadă sunt de natură obiectivă, adică se bazează pe interacțiunea activă cu diverse obiecte. Tehnica hârtiei Pot fi variat: aplicatie decupata si decupata, tehnica mozaicului, meșteșuguri în tehnică"origami", creând diferite volume folosind tehnică« plastic din hârtie» , rularea hârtiei. În crearea meșteșugurilor în integrare cu tehnici de hârtie netradiționale oferă copiilor o mare plăcere atunci când reușesc și o mare supărare dacă imaginea nu funcționează. În același timp adus in discutie copilul are dorința de a obține un rezultat pozitiv.

Origami - arta japoneză a plierii hârtie. A atras atenția multor locuitori ai Rusiei, inclusiv a profesorilor, deoarece nu este doar o modalitate interesantă de a petrece timpul liber, ci și un mijloc de a rezolva multe probleme pedagogice, în special dezvoltarea abilităților motorii fine. Prin îmbunătățirea și coordonarea mișcărilor degetelor și mâinilor, origami afectează dezvoltarea intelectuală generală a copilului, inclusiv dezvoltarea vorbirii. Japonezii cred că arta ORIGAMI aduce liniște sufletească și recuperare fizică. Este foarte util pentru dezvoltarea creativă și spirituală a copiilor.

Origami arată ca un truc - dintr-o bucată obișnuită de hârtie hârtie născut în câteva minute minunata figurina! Origami nu necesită costuri mari de materiale, cursurile de origami sunt absolut sigure chiar și pentru cei mai mici copii. Origami este ușor și rapid de creat intreaga lume pe care le poți juca! Nu sunt necesare abilități speciale și toată lumea o poate face! Cu ajutorul origami, este ușor să faci cadouri neobișnuite și originale și să decorezi camere.

Vârstă: de la 4 ani

rularea hârtiei(quilling)- bazat pe capacitatea de a rasuci benzile hârtie diferite lățimi și lungimi, modifică forma acestora și realizează compoziții volumetrice și plane din piesele obținute. In timpul cursului rularea hârtiei puteți folosi față-verso hârtie pentru origami sau culoare pentru imprimantă, precum și șervețele multicolore.

Lecții în uz tehnici de hârtie netradiționale:

A ridica sensibilitate la atingere, adică formează o formă mai subtilă percepția formei, textura, culoarea, volumul;

Dezvoltați imaginația, gândirea spațială;

Dezvoltați abilitățile manuale generale, abilitățile motorii fine, sincronizați munca ambelor mâini:

Dezvoltați abilități de planificare muncă să implementeze planul, să prevadă rezultatul și să-l realizeze;

Dacă este necesar, faceți ajustări la planul inițial.

Dar cel mai important și mai valoros lucru este că rularea hârtiei, alături de alte tipuri de arte plastice, dezvoltă copilul estetic. Copiii învață să vadă, să simtă, să evalueze și să creeze conform legilor frumuseții. Un copil care cunoaște diverse metode de transformare a materialelor poate, în activitatea sa, să aleagă în mod conștient tipul de material și metoda de transformare a acestuia, în funcție de specificul meșteșugului conceput și în conformitate cu scopul acestuia, să combine materiale, să aleagă mijloace de implementare. cerințe estetice pentru rezultat. muncă.

Norigami este un autor unic tehnica de proiectare a hârtiei în format, ceea ce face posibilă realizarea hârtie, orice. Gândește - și se va face. Dacă vrei - învață să inventezi singur meșteșuguri, dacă vrei - învață să le faci după maestru. Niciun altul tehnica de proiectare a hârtiei să nu facă atât de repede, simplu și de recunoscut chiar și Carlson, chiar și un dragon chinezesc, un tanc sau un submarin, o zebră sau un elefant, o girafă, un cal, o pisică, o prințesă, un castel.

Norigami - rudă origami: tot fara modele, tot dupa scheme, tot din foi standard pliere simplă. Dar diferența este în tăiere și lipire. Pentru că nori este japonez pentru „clei” - și îndoiți, tăiați și lipiți. Copiilor le plac foarte mult lucrează cu hârtie- este disponibil ca material si usor de manevrat. Lucrul cu hârtie copilul intră în posesie diverse metodeși moduri - îndoirea foii, lipirea, crestarea. Manipulari simple disponibile tuturor, iar rezultatul este unic meșteșug creator pe care copiii le iau cu ei. O astfel de jucărie neobișnuită realizată manual va fi un decor minunat pentru casa ta. Băieți care se distrează își construiesc mașinile preferate din hârtie, tancuri și avioane și chiar dinozauri. Fetele sunt prințese, animale mici amuzante. Vârsta copiilor de la 5 ani la infinit.

kirigami

Vârstă: de la 6 ani

Aceasta este arta de a plia figuri din hârtie. Într-un fel, kirigami este un fel de tehnici origami, dar, spre deosebire de acesta din urmă, utilizarea foarfecelor și a lipiciului este permisă în kirigami.

Numele în sine tehnologia o spune: vine din doi japonezi cuvinte:kiru - cut and kami - hârtie.

Baza meșteșugurilor în tehnică kirigami este frunză hârtie. De regulă, crearea meșteșugurilor începe cu plierea unei foi hârtieînjumătățit și decupând diverse forme. Formele pot fi tăiate ca simetric:

cât şi asimetric:

ÎN tehnică kirigami fac cărți pliante frumoase și voluminoase (în engleză se numesc pop-up,

precum şi structuri arhitecturale întregi din hârtie.

Aplicare volumetrica de culoare sau alb hârtie:

Vârstă: de la 5 ani

mijloace de exprimare: silueta, textura, culoarea, volumul.

Echipamente: culoare față-verso și alb solid hârtie, adeziv PVA.

Metoda de achizitie a imaginii: copilul rupe bucăți de colorat hârtie, le zdrobește sau le răsucește, apoi le lipește pe foaie cu un dens hârtie. muncă trebuie făcută pe o foaie mare hârtie.

Aplicatie volumetrica de la șervețele de hârtie pictat cu guașă

Vârstă: de la 4 ani.

mijloace de exprimare: pată, textură, culoare, volum, compoziție.

Echipamente: servetele albe, bureti, culoare densa hârtie, lipici PVA, guașă.

Metoda de achizitie a imaginii: copilul răsucește bucăți de șervețele albe în flageli mici, apoi le lipește pe o foaie densă hârtie. Procedura de răsucire se repetă până când spațiul obiectului reprezentat este umplut cu flageli pliați. Acum poți lua guașă și picta șervețelele lipite.

În fața unuia dintre tipuri acul de hârtie. Acest tehnică poate fi atribuită atât modului de aplicare, cât și tipului de quilling. Cu ajutorul fațarii, puteți crea picturi tridimensionale uimitoare, mozaicuri, panouri, elemente decorative interioare, cărți poștale. Acest tehnologia este destul de populară., interesul față de ea se explică prin efectul neobișnuit al „pufosului” și prin modalitatea ușoară de a-l realiza.

Puteți folosi și altele materiale: paie, scoarță de mesteacăn, blană, puf de plop, hârtie, plastilină. De exemplu, o aplicație se poate face și pe un carton acoperit cu un strat de plastilină. Și apoi apăsați o mare varietate de forme din diferite cereale: mazare, fasole, orez, vermicelli, etc.Puteti turna nisip, gris nuantat, hrisca etc.pe o foaie unsa cu plastilina sau pasta cu o palnie.ca sa aveti suficienta imaginatie.

fabricarea de jucării, diverse meșteșuguri din material natural și deșeuri - muncă minuțioasă, interesantă și foarte plăcută. Încearcă și nu vei regreta!

Hârtia a fost inventată în secolul al II-lea î.Hr. Curtea oficială chineză și a început treptat să se răspândească spre vest, ajungând Asia Centralaîn 751 d.Hr. e. În 793, hârtie a fost făcută pentru prima dată la Bagdad, în timpul epocii de aur a culturii islamice. De acolo, arta fabricării hârtiei s-a răspândit mai spre est și spre secolul al XIV-leaîn Europa au apărut mai multe fabrici de hârtie.

1


Când afacerea tipografică a apărut în 1450, cererea de hârtie a crescut dramatic. În acest moment, inul și bumbacul erau principalele materii prime pentru producția de hârtie, dar abia în secolul al XVIII-lea, când cererea de materiale a depășit oferta, a început căutarea unui material care să fie disponibil din abundență. La începutul secolului al XIX-lea a început utilizarea lemnului.

Echipamentele și metodele moderne de fabricare a hârtiei datează din același secol al XIX-lea și au transformat acum meșteșugurile antice într-o industrie extrem de tehnică. Procesele de bază rămân aceleași ca înainte, totuși, pentru acele tipuri de hârtie care au cea mai mare rezistență, termen lung service și invariabilitate, se mai folosesc fibre de bumbac și in și resturi de țesături întregi, sortate.

2


Peste tot în lume, oamenii au recunoscut valoarea hârtiei ca obiect pentru creativitate, deoarece poate fi folosită pentru realizarea de produse sau poate fi folosită ca element de decor. Au învățat să creeze din hârtie articole utile fiecare cu eleganța și frumusețea lui.

3


De asemenea, au inventat multe moduri de a decora cu hârtie, prin plierea sau tăierea în forme complicate, pictându-l în diferite culori sau folosind forme din hârtie simplă colorată sau printuri decupate pentru a crea tablouri. În Orientul Îndepărtat și în Europa, tradiția utilizării hârtiei ca materie primă și a recunoașterii potențialului său decorativ este deosebit de puternică.

Papier mache.

Papier-mâché (însemnând „hârtie mestecată” în franceză) este de fapt hârtie mărunțită sau benzi de hârtie amestecat cu lipici. pastă de hârtie poate fi turnat în diverse forme pentru a crea piese dure sau casante care pot fi apoi decorate creativ.

4

Cu secole înainte ca meșteșugul să sosească în Europa, era o formă de artă în Orientul Îndepărtat, unde obiectele lucrate cu atenție erau decorate și lăcuite rafinat. La începutul secolului al XVIII-lea, în Franța au început să fie fabricate produse din papier-mache, iar mai târziu în Anglia și Germania, unde au fost folosite mai multe procese de fabricație diferite.

5


Una a fost crearea de tăvi și panouri de mobilier din foi de hârtie presate lipite între ele. Deși producția de produse din papier-mâché a scăzut oarecum în Europa în secolul al XIX-lea. Hârtia-maché era încă un material popular pentru fabricarea jucăriilor, măștilor și diferitelor tipuri de manechine. Fiind una dintre cele mai ieftine și materiale simple, astăzi papier-mâché trăiește a doua naștere.

Decoupage.

Cuvântul „decoupage” provine din verbul francez decouper, care înseamnă „a tăia”. Decoupage - vizualizare arte decorative, în care decupaje de hârtie sunt folosite pentru a crea imagini sau modele pe diverse suprafete.

6


Decoupage-ul ca formă de artă a apărut sub influența artei siberiene de a crea aplicații din pâslă și a artei populare antice chineze și poloneze, care foloseau decupaje din hârtie. A apărut pentru prima dată în Franța în secolul al XVII-lea ca artă pentru decorarea mobilierului. Un secol mai târziu, decoupage-ul a devenit o activitate populară în toată Europa. A devenit atât de la modă încât au fost produse imagini special tipărite pentru a fi lipite articole diverse articole de uz casnic și obiecte personale, cum ar fi perii de păr, uscătoare de păr și ecrane.

7


Recent, a existat o renaștere a interesului față de ea ca o modalitate de a aduce diverse obiecte la viață, cum ar fi coșuri de gunoi, abajururi, ecrane, tăvi și cutii.

Multe dintre produsele de decoupage de astăzi sunt făcute în spiritul luxuriantei motive florale Epoca victoriană, dar asta nu înseamnă deloc că așa ar trebui să arate decoupage-ul modern.

8


Puteți folosi orice fel de hârtie cu imagini diferite. Puteți folosi chiar și fotocopii alb-negru sau colorate pentru a vă crea propriile modele. La final, fiecare lucrare trebuie acoperita cu mai multe straturi de lac pentru protectie.

Taietură în hârtie.

Arta tăierii hârtiei își are originea în Orientul Îndepărtat. În China, unde la început șabloane de hârtie folosite ca modele pentru broderie, desenele lor erau extrem de complicate și complicate. În Japonia, au fost folosite inițial ca șabloane pentru imprimarea modelelor pe țesături.

9


În cele din urmă, această formă de artă și-a făcut drum de-a lungul rutelor comerciale din Orientul Mijlociu către Europa, unde a început să fie folosită de călugări pentru a decora manuscrisele. Astfel, primele modele seculare tăiate pe hârtie din Europa au fost cu teme religioase, dar pe măsură ce hârtia a devenit mai utilizată, oamenii au început să sculpteze scene din Viata de zi cu zi. Maeștrii polonezi ai artei populare au devenit faimoși pentru produsele lor fermecătoare și strălucitoare care descriu viața rurală.

10


Decupările de hârtie germane și elvețiene erau povești complicate, pliate, numite scherenschmitte. Această tradiție a creației imagini simetrice, alb pe fond negru, a fost ulterior adoptat și continuat de primii coloniști europeni în Lumea Nouă.

11


În Marea Britanie și Franța, continuarea stilului german a fost crearea de portrete prin decuparea siluetelor de hârtie. Primele imagini cu siluete au fost create în mărime naturală- capul manechinului a fost luminat de lumanari iar umbra a fost redesenata pe hartie. Apoi imaginea a fost pictată cu negru, decupată și lipită pe hartie alba.

12


Pe măsură ce moda ornamentelor tăiate pe hârtie s-a răspândit, doamnele bine maniere, care aveau mult timp liber, și-au dat seama că foarfecele lor mici de cucerit erau instrumentul perfect pentru a sculpta simboluri complicate din dantelă ale dragostei sau felicitări și amintiri de Ziua Îndrăgostiților pentru sărbătorile în familie. Festivalurile tradiționale de tăiere a hârtiei sunt încă organizate în Danemarca, Mexic și SUA. În funcție de tipul de hârtie folosit, de numărul de pliuri și de stilul imaginii, puteți crea o mare varietate de produse.

Decor de hârtie.

Exista diferite căi hârtie de decorare pentru a îmbunătăți aspectul produselor din hârtie sau hartie simpla sau carton. Diverse efecte decorative pot fi obținute cu șabloane. De secole, acestea au fost folosite pentru a decora interioare cu modele repetate.

De asemenea, pot fi folosite pentru a decora obiecte mici sau mari, de la tapet de casă la hârtie de împachetat și papetărie.

13


Ștanțarea, de fapt un tip de imprimare, este o altă modalitate excelentă de a decora hârtie. Poate fi aplicat pe orice tip de hârtie sau produse din hârtie. Astăzi, modelarea folosind șabloane și sigilii (ștampile) este folosită ca o modalitate simplă, ieftină, dar în același timp, expresivă de a decora sau de a da originalitate oricărei suprafețe.

De vânzare printuri gatași șabloane, dar le puteți face singur după bunul plac. Puteți tăia șabloane din hârtie de șablon cerată sau din folie de acetat, iar ștampilele pot fi tăiate dintr-un cartof sau un burete de uz casnic.

Modele de hârtie.

Prin tăierea și plierea hârtiei, puteți crea o varietate uimitoare de articole pentru casă - cutii, telefoane mobile și felinare. Arta de a crea produse decorative și utile prin plierea hârtiei de mai multe ori se întoarce la o artă și mai veche de a crea astfel de produse din țesătură. Punctul culminant al acestei arte este arta japoneză a origami, unde obiectele și animalele tridimensionale sunt obținute din hârtie împăturită de câteva sute de ori.

14


Orice, de la un elefant la o vază cu flori, poate fi făcut fără a folosi lipici sau bandă adezivă. Tradiția de a face structuri de hârtie prin plierea hârtiei există și în Spania și America de Sud. În Germania, în secolul al XIX-lea, au început să facă meșteșuguri din hârtie colorată împăturită în grădinițe, iar mai târziu Bauhaus, celebra școală germană de design, a deschis cursuri despre cum să creeze structuri din hârtie pliată de mai multe ori.

15


Considerat adesea doar un material de ambalare, cartonul poate fi folosit și pentru a crea multe articole funcționale și decorative. La începutul secolului al XX-lea, cartonul era deja folosit la fabricarea de modele pentru sculpturi, mobilier și proiecte de arhitectură.

Unii designeri imaginativi au creat chiar și în întregime din el. diverse articole mobilier, ceea ce este dovada rezistenței sale inerente. Cartonul a devenit un material de artizanat popular în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, când a fost utilizat pe scară largă ca ambalaj.

16


Artizanii și-au găsit imediat o utilizare pentru acest nou produs de deșeuri, dar entuziasmul lor a scăzut curând pe măsură ce mai multe materiale interesante au devenit disponibile în perioada postbelică. Cu toate acestea, recent, interesul pentru carton ca material pentru creativitate a reînviat, iar mulți meșteri au început să-l folosească într-un mod nou pentru a crea o varietate de articole uimitoare din jucării și genți de mână la scaune și mese.

Cartonul ondulat, cu structura sa multistrat, este deosebit de potrivit pentru realizarea structurilor din carton.

Modalități de lucru cu hârtie și carton

Este important să se țină cont de caracteristicile structurale și proprietățile hârtiei și cartonului atunci când se efectuează operațiuni de îndoire și pliere.

Puteți îndoi hârtia mai repede, mai convenabil și mai precis dacă desenați o mistrie de-a lungul liniei de pliere marcate de-a lungul riglei. Vârful sculei formează o urmă netedă (canelură), în care fibrele de hârtie sunt stoarse, comprimate și crăpate. Pe această pistă, puteți îndoi ușor, precis și uniform o foaie de hârtie. După pliere, este util să rulați din nou fierul de călcat de-a lungul liniei de pliere.

Dacă trebuie să îndoiți cartonul, linia de pliere este marcată pe partea din față (spre deosebire de hârtie, care este marcată pe partea greșită). O incizie superficială se face de-a lungul liniei de pliere de-a lungul liniei de pliere cu un cuțit, în timp ce numai strat superior fibre. Apoi cartonul este pliat cu o incizie spre exteriorul părții îndoite, înăuntru in caz contrar fibrele netăiate de la pliu se vor strânge și se vor rupe.

Tăierea hârtiei se efectuează cu foarfece de-a lungul liniilor de tăiere marcate. În același timp, lamele foarfecelor sunt direcționate cât mai precis posibil de-a lungul liniilor de marcare, tăiate cu partea de mijloc a lamelor foarfecelor și nu le închideți până la sfârșitul tăierii. Foarfecele sunt ținute paralel cu masă, tăiate deasupra mesei (și nu deasupra podelei); cu mâna stângă țin partea mai mare a piesei de prelucrat, tăind-o pe cea mai mică.

O atenție deosebită va necesita instruire în metodele de lucru cu lipici. Asamblarea produselor cu lipici este cea mai comună, dar foarte des tocmai din cauza incapacității de a lipi corect piesa pe care copilul nu o poate realiza calitatea potrivită muncă. Intenția artistică sau constructivă poate suferi atât de mult încât produsul își pierde sensul, iar copiii își pierd interesul pentru muncă.

Tehnicile de lipire de la început sunt simplificate în mod deliberat: lipiciul trebuie aplicat direct pe zonele din fundal și în aceste locuri trebuie aplicate tăieturi de fir, semințe etc. și nu va răni. Cu toate acestea, majoritatea produselor vor necesita mai multă precizie. Cea mai comună tehnică este cea în care se aplică lipici pe piesa de lipit. Copiii trebuie învățați să o facă corect. Când lucrați cu lipici pe mese, ar trebui să existe stive de uscat hârtie de ziar mărime mică. Sub piesa de lipit, puneți mai întâi un astfel de prospect; după aplicarea adezivului, piesa este așezată la locul său și netezită printr-o foaie de hârtie uscată; alte foi de ziar sunt folosite pentru a lipi partea următoare, iar cele murdare sunt puse într-o grămadă separată - acest lucru vă permite să lucrați curat și rapid. De asemenea, va trebui să lucrați la asigurarea faptului că copiii aplică lipici doar cu o perie, distribuindu-l uniform pe toată suprafața piesei. Cel mai bun adeziv care este potrivit pentru toate lucrările și materialele, PVA; pentru a lucra cu hârtie, puteți folosi pastă de amidon. Utilizarea creioanelor adezive și a altor rechizite pur de birou este nedorită.

Una dintre cele mai interesante moduri de lucru este colorarea hârtiei.

Uneori, nu este ușor să obțineți hârtia colorată corectă și variată, ceea ce limitează capacitatea copiilor și adulților de a crea strălucitoare și meșteșuguri elegante natura creativă. Abilitatea de a picta singur hârtia poate fi de mare ajutor, pentru care trebuie să cunoașteți tehnicile de colorare și amestecare a culorilor.

Vopsitul este o activitate foarte interesantă pentru copii. Sunt atrași de caracteristica transformatoare a vopselelor, de posibilitatea de a obține din ce în ce mai multe culori și nuanțe noi.

Luați în considerare câteva tehnici de colorare a hârtiei și prelucrarea ei decorativă.

Pentru colorare, luați hârtie albă de scris în pachet. Hârtia lucioasă, rezistentă la apă (hârtie de calc, mica) nu este potrivită pentru vopsire, deoarece vopseaua alunecă rapid de pe ea. Hârtia absorbantă patează bine, dar trebuie reținut că după umezire se rupe ușor, este dificil să o îndrepti. Prin urmare, ar trebui să pictați întregul pachet deodată. Se scufundă într-o soluție cu vopsea, se îndepărtează rapid și se așează pe o suprafață înclinată, îndreptând colțurile.

Hârtia este vopsită cu diverși coloranți, cum ar fi cerneală colorată, lipici și vopsele tempere, dar o culoare deosebit de strălucitoare, intensă se poate obține folosind vopsele cu anilină (pentru vopsirea țesăturilor). Se folosesc și coloranți naturali.

Colorarea hârtiei începe cu selecția sau compoziția vopselei de o anumită culoare. Cel mai bine este să folosiți vopsele cu anilină. Se diluează în apă fierbinte până se formează tonul dorit și se toarnă în băi. Când vopseaua s-a răcit, o foaie de hârtie este cufundată complet în ea și îndepărtată rapid, ținând-o cu degetele sau penseta la două colțuri pe o parte. Apoi foaia este așezată pe un plan de sticlă înclinat, astfel încât apa să fie mai rapidă din ea și să fie uniform colorată. Hârtia vopsită se atârnă la uscat și apoi se călcă pe ambele părți cu un fier de călcat fierbinte.

Aceeași soluție de vopsea poate fi folosită de mai multe ori pentru a obține tonuri de saturație diferită. Începeți să colorați cu un ton mai închis și mai luminos pe măsură ce adăugați apa fierbinte obține culori mai deschise.

Vopselele adezive, care sunt produse sub formă de pulbere, se diluează și se diluează în apă fierbinte, apoi se adaugă lipici pentru lemn (se ia o linguriță de lipici pentru lemn pentru un pahar de apă fierbinte). Hartia vopsita cu aceste vopsele nu pateaza mainile, iar pe suprafata ei nu se formeaza riduri.

Când vopsiți cu cerneală, aceasta este distribuită uniform pe suprafața hârtiei într-o direcție (orizontal - de la stânga la dreapta, vertical - de sus în jos) cu mișcări rapide folosind o perie mare moale sau un tampon de bumbac purtat pe un băț. Pentru a obține nuanțe de maro, auriu, ocru, puteți folosi ceai sau cafea puternic preparate, modificând concentrația soluției după caz.

Dacă nu există coloranți chimici la îndemână, puteți pregăti și o soluție din plante. Oamenii folosesc această metodă încă din cele mai vechi timpuri, obținând o varietate de vopsele în nuanțe pastelate moi. De exemplu, un colorant galben și bej este preparat din frunze uscate de mesteacăn, tonuri de maro obţinute folosind conuri şi tufiş. Oțetul sau saramura sunt folosite pentru a fixa coloranții naturali. varză murată, sulfat de cupru. Aceeași plantă, tratată cu diferiți fixativi, dă o culoare diferită; culoarea devine strălucitoare, iar hârtia nu pătează mâinile atunci când faceți meșteșuguri.

Decorați hârtie cu metoda de pulverizare a vopselei lichide. Se întâmplă așa: iau o perie sau o perie plată, o umezesc cu vopsea și trag un băț peste peri, îndreptându-l spre părți diferite avion de hartie. Așa se face hârtia pentru a face pui de piață, fluturi, păsări, alegând de fiecare dată culoare nouă semifabricate și vopsele spray. În acest caz, este posibil să schimbați direcția de mișcare a mâinii (vertical, orizontal, oblic, ondulat, în cercuri), să schimbați dimensiunea petelor, aducând stropii mai aproape sau mai departe de planul piesei de prelucrat. Sunt utilizate mai multe vopsele în același timp, ceea ce ajută la crearea unui model de hârtie multicolor.

Desenul pe hârtie se aplică cu o pastă colorată. Se prepară din amidon prin adăugarea de anilină în apă, vopsea acuarela sau cerneală colorată. După ce ați compus amestecul, aplicați-l cu mișcări rapide. strat subțire pe hârtie și treceți un pieptene peste ea directii diferite. Dinții pieptenelor, parcă, răzuiesc vopseaua și lasă urme ușoare pe suprafața fundalului sub forma modelului sau ornamentului dorit. Pe o suprafață acoperită cu o pastă, puteți rula și un garou în anumite direcții sau puteți face imprimeuri cu diferite ștampile. Copiii pot pregăti ei înșiși astfel de ștampile în prealabil, tăindu-le din cauciuc spumă sau din cartofi, morcovi, sfeclă etc. sub formă de figuri, elemente ale unui ornament de formă simplă. Poate fi o floare, un fluture, un iepuraș. Când pasta se usucă, suprafața hârtiei este șters cu o cârpă ceară, capătă o strălucire și nu patează mâinile când piesa de prelucrat este îndoită.

Hârtia colorată și texturată este recomandată a fi depozitată în dosare, sortate după culoare și model. Pentru comoditate, dosarele trebuie să fie semnate, iar mostrele trebuie lipite de copertă. Foile de hârtie pot fi așezate pe rafturi largi și depozitate desfășurate, distribuind materialul după culoare, textură, dimensiune.

Nu rulați hârtie într-un tub. Din aceasta, este acoperit cu pliuri ireparabile. Hârtia ondulată este mai dificil de prelucrat, ceea ce reduce interesul preșcolarilor pentru lucrul cu hârtie și duce la finalizarea neglijent a sarcinii.

Cu o depozitare atentă, hârtia este mai bine conservată, calitatea meșteșugurilor pentru copii nu se deteriorează. Educatorul, prin exemplul său, învață copilul să comandă, atitudine atentă față de hârtie, utilizarea corectă și economică a acesteia.

Astfel, disponibilitatea materialelor necesare pentru construcție, lor calitate superioară, o varietate de moduri de a obține hârtie vă permit să creați conditii favorabile pentru ca copiii să stăpânească tehnicile de imagine, ceea ce determină baza formării abilităților artistice și creative ale copiilor.

Exista următoarele tipuri lucrări de hârtie: origami, aplicații și design, care sunt foarte atractive pentru copii, iar implementarea lor contribuie la dezvoltarea gustului estetic, a observației, a viziunii artistice asupra realității înconjurătoare, a gândirii creative.În secolul al XIX-lea, profesorul german F. Fröbel a fondat un curs integrat de matematică folosind origami, pe baza căruia este posibilă îmbunătățirea și consolidarea cunoștințelor și abilităților geometrice.

În prezent, în Japonia, SUA și alte țări dezvoltate, predarea geometriei folosind origami este practicată în multe școli.

Dacă în trecut matematica era aplicată într-un număr destul de limitat de domenii ale vieții umane, fiind deci necesară unui număr relativ mic de specialiști, în epoca modernă matematica a pătruns în toate acele domenii în care se practică gândirea rațională, iar acest proces , care este in dezvoltare constantă, necesită pregătire matematică adecvată. Efectele psihoterapeutice ale plierii au fost confirmate de psihologi care au descoperit că viteza, flexibilitatea și originalitatea gândirii, imaginația spațială și dinamica indicatorilor psihomotori cresc. Origami este un mijloc didactic de dezvoltare a imaginației, gândirii spațiale, motricității fine și, în consecință, dezvoltării vorbirii și inteligenței, care ajută la corectarea diferitelor tipuri de comportament (de la agresiv la timid), stabilizând starea psiho-emoțională, ameliorând anxietate.

Origami ca modalitate de a crea o varietate de meșteșuguri din hârtie a apărut în Japonia cu peste o mie de ani în urmă, dar nu se știe aproape nimic despre istoria originii acestei arte. Se presupune doar că fabricarea figurinelor colorate în antichitate nu a fost doar distracție sau hobby, ci a fost o acțiune rituală sacră asociată cu cultul religios al zeiței milei Kannon „cu multe fețe” și „cu o mie de brațe”. Au împodobit statuia cu figurine pentru a o liniști pe zeiță, cere-i patronajul.

Pierzându-și scopul religios în timp, origami a devenit o podoabă a vieții japoneze, a sărbătorilor populare și a procesiunilor de carnaval. Această artă, care atrage atât adulții, cât și copiii, a trecut de mult granițele patriei sale, devenind larg răspândită în multe țări. Dovada acestui lucru - diverse expoziții, centre de origami.

Celebrele macarale din hârtie origami au devenit un simbol al mișcării războiului antinuclear. Aceste macarale sunt realizate de copii din întreaga lume și trimise colegilor japonezi, exprimându-și astfel solidaritatea în lupta pentru pace. Și în fiecare an, în onoarea acțiunii internaționale „Valul Păcii”, sute de mii de macarale de hârtie decolează pe cerul Hiroshimei. Dar ca simbol eternÎn semn de protest împotriva războiului, o macara se ridică pe un monument din Parcul Memorial al Păcii din Hiroshima.

Realizarea meșteșugurilor colorate din hârtie cu mai multe tehnici de pliere și pliere este o activitate distractivă și plină de satisfacții pentru copii.

Hârtia - accesibilă copilului și material versatil - este utilizată pe scară largă nu numai în desen, aplicare, ci și în design artistic. Deosebit de atractivă este oportunitatea de a crea noi înșine astfel de meșteșuguri din hârtie, care vor fi apoi folosite în jocuri, dramatizări, decorarea unui colț, a unui teren de grădiniță sau prezentate ca un cadou de zi de naștere părinților, educatorilor și prietenilor tăi pentru o vacanță.

Astfel de activități sunt de mare importanță în dezvoltarea imaginației creative a copilului, imaginația sa, gustul artistic, acuratețea, capacitatea de a utiliza materialul cu atenție și economic, conturarea secvenței operațiunilor, străduința activă pentru a obține un rezultat pozitiv și păstrarea locul de muncă în ordine. Copiii învață abilitățile și cultura muncii care sunt importante pentru a-i pregăti pentru succesul la școală.

Construind din hârtie colorată, copiii creează modele de obiecte și obiecte ale realității, afișându-și trăsăturile caracteristice într-o formă generalizată, distragerea atenției de la trăsăturile secundare și evidențiind cele mai vii și mai atractive detalii. Deci imaginea capătă noi trăsături, o interpretare originală, care se exprimă într-o formă oarecum convențională, unghiulară. Acest lucru se datorează specificului procesării materialului (hârtiei) prin îndoirea, plierea pieselor într-o anumită secvență, ceea ce este tipic pentru arta origami. În ciuda faptului că meșteșugurile seamănă adesea doar la distanță cu anumite obiecte, obiecte, acest lucru nu împiedică copilul să le recunoască, completând în mod viu părțile lipsă din imaginația lui.

Aplicație - unul dintre cele mai comune tipuri de muncă, tradus din latină înseamnă aplicare, adică crearea unui ornament, desene prin lipirea pieselor din diverse materiale.

Popoarele din cele mai vechi timpuri foloseau pe scară largă aplicații pentru a-și decora viața. Kazahii au decorat covoare din pâslă și iurte cu aplicații; Tătari - cizme din piele moale, șei de cai; popoarele din Nord au cusut modele de blană pe haine de piele; rușii l-au folosit pe larg pe textile. Adesea, artiștii foloseau aplicații în munca lor.

Există multe instrucțiuni efectuarea de lucrări de aplicare. Este necesar să se țină cont de potențialul educațional, de dezvoltare, de cultivare al aplicațiilor. Între timp, tehnica de aplicare are mari oportunități educaționale. Lucrările de aplicare contribuie la dezvoltarea unei viziuni artistice asupra naturii, consolidarea ideilor despre simetrie și o simetrie, îmbunătățirea ideilor despre compoziția expresivă, dezvoltarea formei, ritmului, raportului părților și întregului. Când lucrați la o aplicație, așa procesele mentale, ca atenție, gândire, imaginație, ochi, coordonarea mișcării, motricitatea fină a mâinilor, respectiv procesele mentale ale creierului. Se formează idei despre metodele de lucru rațional, se îmbunătățesc abilitățile de a face markup, se ridică acuratețea și răbdarea.

Înainte de a începe lucrul, ei pregătesc un desen, în funcție de care selectează materialul, baza și conturează succesiunea de autocolante pentru piesele individuale.

Pentru bază, luați hârtie groasă sau carton. Desenul se realizează pe partea greșită, partea nevopsită, astfel încât atunci când se obține autocolantul, se obține imaginea opusă,

Părțile pregătite pentru aplicare sunt așezate pe bază, lipite într-o anumită secvență: acele părți care sunt cele mai îndepărtate în perspectivă sunt lipite mai întâi, apoi restul cu o abordare treptată a prim-planului.

Aplicațiile subiectului sunt realizate din forme geometrice sculptate, frunze, fructe, legume, flori, ciuperci, insecte.

Aceasta este cea mai simplă aplicație de executat. Mai întâi, se realizează un desen al unui obiect cu mai multe pete de culoare, se transferă pe hârtie din partea nevopsită și fiecare parte este tăiată separat.

În lucrările în care există o suprapunere a unei culori pe alta, nu se face o ajustare atentă, aplicarea se efectuează într-o suprapunere, aceasta obține un efect tridimensional.

Aplicațiile grafice (tematice) constau din mai multe figuri care sunt în mișcare. Acestea pot fi ilustrații pentru fabule, basme, povești.

Se acordă multă atenție desenului în aplicația de parcelă. În primul rând, se face o schiță. Apoi fiecare parte este transferată pe hârtie colorată din partea greșită. Părțile decupate sunt aplicate pe bază, lipite după ce se găsește cea mai reușită opțiune compozițională.

Aplicațiile ornamentale sunt folosite pentru a proiecta albume, ziare de perete, felicitări de invitație, carduri de invitație. Ornamentul este o alternanță de forme geometrice, florale și alte forme. Poate fi realizat atât din semifabricate identice, cât și din amestecuri.

Pentru a finaliza ornamentul, este necesar să selectați un desen, pentru aceasta se face o schiță, conform căreia se va face lucrarea. un singur element transferat pe hârtie, tăiat-o și folosit ulterior ca șablon pentru recoltarea părților rămase. Părțile tăiate sunt așezate pe bază, lipite.

În design, se acordă mult spațiu textului, așa că importanța aplicațiilor fonturilor este mare, atunci când titluri, sloganuri, postere, anunțuri, mese de studiu sunt decorate cu litere frumoase din hârtie colorată.

Aplicația siluetă este o imagine a obiectelor lipite pe fundal, decupate din hârtie prin mișcare continuă, „neîntreruptă” a foarfecelor de-a lungul conturului obiectului. O astfel de imagine cu o singură culoare este plasată pe un fundal contrastant; ar trebui să fie generalizată, dar în același timp ușor de recunoscut. Aplicația cu siluetă contribuie la îmbunătățirea ideilor despre mijloace de compoziție cum ar fi linii de contur, forme spot, culori contrastante. Decuparea unei siluete dezvoltă imaginația spațială, abstracția de la detalii nesemnificative, ajută la dezvăluirea formei unui obiect.

Lucrările efectuate la tema „Tăierea simetrică” sunt legate de matematică și vederi artistice lucrări. De asemenea, ajută la dezvoltarea gândirii logice și a simțului armoniei la copii.

Cu toate acestea, pentru a rezolva sarcinile de mai sus, este necesar să luați în considerare cu atenție sarcinile și modalitățile de prezentare a acestora studenților. Pentru ca munca să nu se desfășoare mecanic, necugetat, este necesar să se stabilească sarcini pentru copii care necesită stres intelectual și emoțional.

În funcție de tipul de aplicare, aplicațiile pot fi împărțite în plate și voluminoase.

aplicație plată se realizează prin tăierea părților din hârtie, alte materiale și lipirea lor pe bază. În unele cazuri, hârtia este ruptă, marginile unor astfel de părți sunt neuniforme. Această metodă este bună pentru a reprezenta animale, copaci, zăpadă pufoasă, palarie de blana. Marginile rupte ale detaliilor dau impresia de pufos, rugozitate.

Aplicația de hârtie poate fi realizată ca un singur strat sau cu mai multe straturi.

Aplicația volumetrică crește posibilitățile artistice ale muncii elevilor, extinde posibilitățile creative de implementare a acesteia, se simte spațiu, imagine, stil, grație, compoziție. Este bogat în conținut și holistic în percepție.

Mare importanță atunci când lucrați cu aplicația, se acordă selecției culorilor, a căror combinație determină expresivitatea, contrastul, ritmul. Cifrele de pe aplicație pot fi oarecum simplificate, subliniind doar profilul caracteristic. Combinația de rapoarte de culoare este culoarea. Pentru a-i învăța pe copii alegerea combinațiilor de culori, folosiți diferite seturi de hârtie colorată. În primele lecții, elevii se familiarizează cu culorile primare: roșu, galben, albastru - și obținând prin amestecarea întregii palete de culori și nuanțe. Este necesar să se facă distincția între culorile calde și cele reci, netede și contrastante, combinații corecte și nereușite.

Dezvoltarea gustului artistic, capacitatea de a selecta în lucrările lor combinatii de culori promovează observarea, compararea, compararea diferitelor obiecte naturale în timpul excursiilor.

Dragi baieti! Înainte să te apuci de treabă, familiarizează-te cu ce și ce hârtie minunată și meșteșuguri din carton. Deci, pentru muncă veți avea nevoie de:

Hârtia poate fi de diferite calități: de la subțire transparentă - țigară, până la densă, care este foarte dificil chiar și de rupere - metalizată.

  • Pentru a crea volumul unor meșteșuguri, aveți nevoie de un subțire și hârtie moale(tigara, servetele de hartie).
  • Veți avea nevoie și de un alb simplu sau hartie colorata, tip ziar, pentru mozaic de hârtie.
  • Mai dens, care, absorbind umezeala, nu se udă prin (majoritatea seturi de hârtie colorată), poate fi folosit pentru aplicații.
  • Pentru a face jucării origami, aveți nevoie de hârtie care este moderat groasă, care oferă linii clare atunci când sunt îndoite (coli lucioase de caiet, hârtie cretată).
  • Cartonul este necesar pentru baza produselor în vrac, jucării.
  • Cutii de carton, ambalaje de bomboane, folie, garnituri de tapet - tot ce are nevoie un adevărat maestru.

Pentru lucru sunt necesare două tipuri de lipici: lichid (PVA) și lipici.

Bățul de lipici este folosit la fabricarea aplicațiilor, pentru lipirea pieselor mici.

Adezivul PVA este necesar pentru lipirea diferitelor piese atunci când este necesară o rezistență mai mare.

Când lucrați cu lipici, nu uitați de regulile care trebuie respectate pentru a nu exista probleme.

  1. Suprafața de lucru a fost acoperită cu ziare, hârtie de împachetat sau pânză uleioasă - după lucru, nu trebuie să spălați masa de picăturile de lipici întărit.
  2. Dacă adezivul este depozitat într-un recipient destul de mare, turnați-l puțin câte puțin într-un borcan mic plat sau un capac pentru a funcționa - atunci nu veți fi amenințat cu lacuri de lipici pe hârtie sau pe podea.
  3. Pentru a aplica lipici, utilizați o perie specială sau un tub de hârtie groasă îndoită.

Este nevoie de două perechi pentru a funcționa. O pereche de foarfece ar trebui să fie lungime mijlocie Cu vârfuri rotunjite. Au tăiat hârtie. Cele doua sunt mici, cu lame drepte. Sunt folosite pentru tăierea pieselor interne și a crestăturilor.

Riglă, creion

Cu ajutorul unei rigle, nu poți doar să desenezi linie dreapta, dar chiar rupe bandă dorită hârtie. Pentru a face acest lucru, atașați o riglă la foaia din interior locul potrivit astfel încât hârtia să iasă ușor de sub foaie. Țineți rigla ferm cu mâna stângă. Cu mâna dreaptă, luați o foaie de hârtie de colțul din dreapta sus și ridicați-o până la riglă. Apoi, cu o mișcare puternică, trageți foaia spre tine. Tăierea va merge de-a lungul riglei.

Cu un creion, nu numai că poți să desenezi, ci și să dai unei bucăți de hârtie forma dorită.

Pentru a obține un pai, înfășurați o fâșie de hârtie în jurul unui creion și călcați-l între palme. Scoateți creionul și hârtia va rămâne ondulată.

Pentru a da o formă convexă mici detalii(naston, floare) așezați figura decupată pe palma mâinii stângi și apăsați capătul creionului pe mijloc. Obțineți un detaliu convex.

O spirală de hârtie poate fi făcută cu foarfece sau o riglă. Luați vârful hârtiei mâna stângă. deget mare mana dreapta apăsați o fâșie de hârtie pe vârful foarfecelor deschise sau la capătul riglei. Cu o mișcare de alunecare, întindeți hârtia pe toată lungimea.

Reguli de manipulare a hârtiei

  1. Toate liniile de pliere sunt făcute clar, călcând bine. Ca să nu rămână pe hârtie pete murdare, locul pliului se calcă cu foarfecele închise sau se pune o foaie de hârtie pe locul pliului dorit și se călcă de sus. Mai mult, dacă pliul este unic, atunci foaia este poziționată convenabil, astfel încât pliul să fie în dreapta sau deasupra.
  2. Dacă trebuie să rupeți hârtia în benzi, trebuie să luați în considerare în ce direcție se află fibrele în ea. Dacă rupeți de-a lungul fibrelor, decalajul va fi lung și destul de uniform. Și dacă este peste, atunci o bandă lungă nu va funcționa. Pentru a simți, exersează pe hârtie de ziar.
  3. Dacă este necesar să lipiți o piesă pe o foaie plată, piesa de lipit este unsă cu lipici. Dacă ungeți conturul piesei pe foaia de bază și apoi atașați piesa în sine, aceasta nu va fi uniformă și netedă, vor apărea riduri și pliuri pe ea.
  4. Piesa de lipit trebuie presată ferm. Pentru a face acest lucru, utilizați o foaie goală de hârtie albă și o bucată de flanel. Piesa se unge cu lipici, se aseaza pe foaia de baza, se presara usor in centru, se indrepta si se pune hartie curata pe ea. După aceea, cu o cârpă de flanel, călcați cu grijă piesa de la centru spre margini.