Folclor pentru copii la cursuri de muzică într-un dhow. Proiect de grădiniță

Trimiteți-vă munca bună în baza de cunoștințe este simplu. Utilizați formularul de mai jos

Studenții, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și munca lor vă vor fi foarte recunoscători.

postat pe http:// www. toate cele mai bune. ru/

MINISTERUL EDUCATIEI AL FEDERATIEI RUSA

INSTITUȚIA DE STAT DE ÎNVĂȚĂMÂNT SUPERIOR PROFESIONAL

„UNIVERSITATEA PEDAGOGICĂ DE STAT VOLGOGRAD”

Facultatea de Învățământ Primar Preșcolar

Catedra de Pedagogie şi Psihologie Preşcolară

Folclorul muzical ca mijloc de educare a copiilor preșcolari

Lucrări de curs

Interpret: Shabeko S.V.

Elev grupa D - 34 (4) OZO

Verificat de: O.V. Goncharova

  • Introducere
  • Capitolul 1 Concluzie
  • Capitolul 2 Concluzie
  • Concluzie
  • Aplicație

Introducere

Interesul și atenția pentru arta populară, inclusiv pentru muzică, a crescut și mai mult în țara noastră recent. Baza cu adevărat artistică și naturală a educației muzicale a unui copil este folclorul poporului căruia îi aparține, ca mediu în care arta se contopește organic cu viața și viziunea asupra lumii a oamenilor. Arta populară oferă copiilor întâlniri cu melodii melodioase și sincere, cu limba maternă autentică, vie, strălucitoare, imaginativă și afectuoasă.

Folclorul muzical - cultura unică, originală a strămoșilor noștri - este recunoscut de societatea modernă ca un factor semnificativ în spiritualitate, continuitatea generațiilor și familiarizarea cu originile naționale ale vieții.

Folclorul este poezia creată de oameni și existentă în rândul maselor, în care acestea reflectă activitățile lor de muncă, viața socială și de zi cu zi, cunoașterea vieții, a naturii, a cultelor și a credințelor. Folclorul întruchipează opiniile, idealurile și aspirațiile oamenilor, imaginația lor poetică, cea mai bogată lume de gânduri, sentimente și experiențe.

Folclorului i se acordă un loc din ce în ce mai proeminent în îndeplinirea sarcinilor de educație morală și estetică și dezvoltarea abilităților creative ale tinerei generații.

Abordarea folclorului muzical în educația copiilor preșcolari deschide oportunități largi pentru creativitatea pedagogică și o căutare îndrăzneață a metodelor inovatoare de predare și educație.

Cunoașterea operelor de folclor muzical îmbogățește sentimentele și vorbirea copiilor, modelează atitudinea acestora față de lumea din jurul lor și joacă un rol neprețuit în dezvoltarea și educația cuprinzătoare a individului.

În etapa actuală, principala sarcină a educației muzicale a preșcolarilor prin intermediul folclorului muzical este să se orienteze către muzica populară, începând din primele zile, când se formează conceptele de bază ale copilului, se formează vorbirea și gândirea, abilitățile, abilitățile și abilitățile se dezvoltă.

În lucrările multor cercetători (F.A. Sokhin, O.S. Ushakova, A.G. Arushanova, L.V. Kokueva, L.E. Streltsova, L.I. Melnikova, A.N. Zimina, E.G. Rechitskaya, O.N. Gracheva etc.) notează importanța introducerii artei populare orale, definește copilul la scopurile și obiectivele de introducere a preșcolarilor în opere de folclor, și elaborează metode și tehnici de dezvoltare și educare a copiilor bazate pe opere de folclor.

Utilizarea intenționată și sistematică a folclorului muzical în grădiniță va pune bazele bunăstării psihofizice a copilului, ceea ce determină succesul dezvoltării sale generale în perioada preșcolară a copilăriei.

În conformitate cu cele de mai sus, a fost aleasă tema de cercetare: „Folclorul muzical ca mijloc de educare a copiilor preșcolari”.

Obiectul acestui studiu este educația copiilor preșcolari.

Subiectul studiului este procesul de educare a unui preșcolar prin mijloacele folclorului muzical.

Scopul acestui studiu este de a studia caracteristicile educării unui preșcolar folosind folclorul muzical.

În funcție de obiectiv, sunt stabilite următoarele sarcini:

pe baza cercetărilor teoretice, studiază conceptul de folclor muzical și rolul acestuia în educația copiilor preșcolari;

explorați caracteristicile educației copiilor preșcolari folosind folclorul muzical în instituțiile de învățământ preșcolar;

identifică metode și tehnici de educare a copiilor preșcolari folosind folclorul muzical și oferă o analiză a rezultatelor obținute.

educația folclorică muzicală de vârstă preșcolară

Ipoteza cercetării: educația de succes a copiilor preșcolari prin folclor muzical va fi eficientă dacă:

profesorul cunoaște și înțelege rolul folclorului muzical în educația unui preșcolar;

preșcolarii vor fi introduși în originile artei lor populare natale, adevărate rusești, prin lucrări de folclor muzical de diferite genuri;

lucrări de folclor muzical vor fi incluse în diverse tipuri de activități muzicale pentru copii.

Metode de cercetare: analiza literaturii psihologice și pedagogice, observație, experiment.

Baza de cercetare: instituția de învățământ preșcolar nr. 324 din Volgograd.

Capitolul 1. Problema educării copiilor preșcolari folosind folclorul muzical

1.1 Conceptul de folclor muzical

Folclorul este artă populară artistică, activitate artistică creativă a oamenilor muncii; poezie, muzică, teatru, dans, arhitectură, arte plastice și decorative create de oameni și existente în rândul maselor. În creativitatea artistică colectivă, oamenii își reflectă activitățile profesionale, viața socială și de zi cu zi, cunoașterea vieții și a naturii, cultele și credințele. Folclorul este creativitate creată de oameni și pentru oameni.

Folclorul este un organism creator, un sistem de gândire creativă a oamenilor, dezvoltat de tradiții vechi de secole.

Folclorul, format în cursul practicii muncii sociale, întruchipează vederile, idealurile și aspirațiile oamenilor, fantezia lor poetică, cea mai bogată lume de gânduri, sentimente, experiențe, protest împotriva exploatării și asupririi, vise de dreptate și fericire. După ce a absorbit experiența de secole a maselor, folclorul se distinge prin profunzimea explorării artistice a realității, veridicitatea imaginilor sale și puterea generalizării creatoare.

Cele mai bogate imagini, teme, motive și forme de folclor iau naștere în unitatea dialectică complexă a creativității individuale (deși, de regulă, anonime) și a conștiinței artistice colective. De secole, colectivul popular selectează, îmbunătățește și îmbogățește soluțiile găsite de stăpânii individuali. Continuitatea și stabilitatea tradițiilor artistice (în cadrul cărora, la rândul lor, se manifestă creativitatea personală) sunt combinate cu variabilitatea și implementarea diversă a acestor tradiții în lucrări individuale.

Caracteristic tuturor tipurilor de folclor este faptul că creatorii operei sunt în același timp interpreții acesteia, iar spectacolul, la rândul său, poate fi crearea unor variante care îmbogățesc tradiția; De asemenea, important este contactul strâns al interpreților cu oameni care percep arta, care pot acționa ei înșiși ca participanți la procesul creativ.

Poezia populară este creativitatea artistică verbală în masă a unui anumit popor; totalitatea tipurilor și formelor sale este folclor. Creativitatea artistică verbală a apărut în procesul de formare a vorbirii umane. Într-o societate preclasă, este strâns legată de alte tipuri de activitate umană, reflectând începuturile cunoștințelor sale și ideilor religioase și mitologice. În procesul de diferențiere socială a societății, au apărut diverse tipuri și forme de creativitate verbală orală, care exprimă interesele diferitelor societăți, grupuri și straturi.

Din generație în generație, cântecele, dansurile, dansurile rotunde, sărbătorile și festivitățile au fost transmise ca fiind cele mai frumoase momente din viața oamenilor, acelea pe care cineva dorea să le transmită ca dar generației următoare.

Bogăția de genuri, teme, imagini, poetică a folclorului verbal se datorează diversității funcțiilor sale sociale și cotidiene, precum și metodelor de interpretare (solo, cor, cor și solist), combinarea textului cu melodia, intonația, mișcările. (cântat, cânt și dans, povestire, actorie, dialog etc.). De-a lungul istoriei, unele genuri au suferit schimbări semnificative, au dispărut și au apărut altele noi. În perioada antică, majoritatea popoarelor aveau cântece de muncă și ritualuri și conspirații. În timpul formării statului, a apărut o epopee eroică clasică, apoi au apărut cântece și balade istorice. Chiar mai târziu s-au format cântecul liric non-ritual, romantismul, cântecul și alte mici genuri lirice și, în sfârșit, folclorul muncitoresc (cântece revoluționare etc.).

Muzică populară - folclor muzical - creativitate colectivă vocală (în principal cântec), instrumentală și vocal-instrumentală a poporului; există, de regulă, în formă nescrisă și se transmite prin tradiții interpretative. Fiind proprietatea întregului popor, folclorul muzical există în principal datorită artei spectacolului a pepitelor talentate. Printre diferite națiuni, cum ar fi kobzar, guslar, bufon, ashug, akyn, kuyshi, bakhshi, gusan, hafiz, olonkhosut, aed, jongler, menestrel, shpilman etc. Originile muzicii populare, ca și alte arte, se întorc la trecutul preistoric. Tradițiile muzicale ale diferitelor societăți și formațiuni sunt extrem de stabile și tenace. În fiecare epocă istorică coexistă lucrări mai mult sau mai puțin străvechi și transformate, precum și cele nou create pe baza lor. Împreună formează așa-numitul folclor muzical tradițional. Baza ei este muzica țărănimii, care păstrează pentru o lungă perioadă de timp trăsături de relativă independență și, în general, diferă de muzica asociată cu tradițiile mai tinere, scrise. Principalele tipuri de folclor muzical sunt cântecele, poveștile epice (de exemplu, epopee rusești, Yakut olonkho), melodii de dans, hore de dans (de exemplu, cântece rusești), piese și melodii instrumentale (semnale, dansuri). Fiecare piesă de folclor muzical este reprezentată de un întreg sistem de variante legate stilistic și semantic care caracterizează schimbările în muzica populară în procesul de interpretare a acesteia.

Bogăția genurilor muzicii populare este rezultatul diversității funcțiilor sale vitale. Muzica a însoțit întreaga viață de muncă și de familie a țăranului: sărbători calendaristice ale cercului agricol anual (colinde, vesnyankas, Maslenitsa, cântece Kupala), munca câmpului (cosit, cântece de recoltă), naștere, nuntă (canate de leagăn și cântece de nuntă), moarte (plângeri de înmormântare). ).

Arta muzicii a trăit printre oameni cu mult înainte de apariția scriitorilor de muzică profesioniști - compozitori. Cântecele și melodiile au decorat viața și distracția tinerilor și a generațiilor mai în vârstă și au servit ca o parte importantă a ritualurilor de nuntă și a ritualurilor agricole. De-a lungul secolelor, unele dintre cântece au fost uitate, altele au fost reînviate.

Fiecare națiune are propria sa muzică populară, specială, națională. Și are propriile caracteristici: mod, intonație, costume, obiceiuri; caracteristicile instrumentelor muzicale depind de natură. Unii cântă mai mult, alții dansează mai mult, alții au mai mult marș. Oamenii au acordat de multă vreme o mare importanță educațională compoziției lor.

Muzica populară a răsunat în timpul tuturor evenimentelor importante din viața familiei, la multe sărbători păgâne și creștine, în timpul diferitelor ritualuri și distracție.

Cântecul este unul dintre principalele genuri tradiționale ale folclorului muzical național, reprezentând o imagine muzicală profundă și veridică a poporului, a caracterului, psihologiei și viziunii asupra lumii.

Cântecul este cel mai bogat și mai dezvoltat domeniu al artei populare orale. Toate aspectele vieții oamenilor sunt reflectate aici: veselia lipsită de griji a tinereții și gândurile profunde ale generațiilor mai vechi despre sensul vieții umane, observația subtilă, obiceiurile, detaliile vieții de zi cu zi, caracteristicile esteticii naționale, psihologia și moralitatea. .

Cântecele reflectă așteptările, aspirațiile și visele cele mai lăuntrice ale oamenilor. Oamenii au văzut de multă vreme muzica ca o sursă de sănătate, bucurie și fericire și, prin urmare, au tratat-o ​​ca pe un obiect demn de respect și atenție umană.

Cântecele de leagăn sunt un tovarăș din copilărie. În copilărie, mamele și bunicile își adormă copiii cu cântece de leagăn afectuoase, îi distrează cu versuri și versuri de copii, se joacă cu degetele, brațele, picioarele și îi aruncă în genunchi sau în brațe. Cunoscut: „Cierul-viră gătea terci...”; "Bine bine! Unde ai fost? – De la bunica…”.

Natura creativă a folclorului este grozavă: pentru toată lumea, chiar și pentru cel mai mic copil, oferă un stimulent creativ pentru dezvoltarea sa. Cântecele de leagăn pentru sugari („Bayu, bayushki, bayu”), pestushki și versurile de creșă („Ladushki”) sunt o contribuție unică a pedagogiei populare, care a găsit cuvinte și imagini poetice accesibile copiilor.

Cântecul liric popular diferă semnificativ de alte genuri și tipuri de folclor. Compoziția sa este mai diversă decât epopeea eroică, basmele și alte genuri. Melodiile au fost create departe de aceeași perioadă. De fiecare dată a compus propriile cântece. Durata de viață a fiecărui gen de cântec nu este, de asemenea, aceeași.

Folclorul muzical pentru copii este un domeniu special al artei populare. Include un întreg sistem de genuri poetice și muzical-poetice ale folclorului.

Cântecele pentru copii sunt un complex complex: acestea sunt cântece ale adulților, compuse special pentru copii (canate de leagăn, versuri și pestushki); și cântece care au trecut treptat din repertoriul adulților în cel al copiilor (colinde, cântece de primăvară, cântece, cântece de joc); și cântece compuse chiar de copii. Poezia pentru copii include, de asemenea, glume, rime de numărare, teasers, răsucitori de limbi, ghicitori și basme.

Pestushki sunt cântece și rime care însoțesc primele mișcări conștiente ale copilului. De exemplu:

Oh, el cântă, el cântă

Privighetoare!

Oh, el cântă, el cântă

Tineri;

Tineri,

Frumos,

Frumos.

Rime pentru copii - cântece și versuri pentru primele jocuri ale unui copil cu degetele, brațele și picioarele. De exemplu:

„Târgări, brancardiere!

Rotok - vorbitori,

Mâinile se apucă,

Picioarele sunt plimbătoare. ”

Apeluri - cântecul pentru copii face apel la soare, curcubeu, ploaie, păsări:

Primăvara este roșie! cu ce ai venit?

Pe bipod, pe grapă,

Pe un snop de fulgi de ovăz,

Pe un spic de secară.

Propozițiile sunt adrese verbale către cineva. De exemplu, ei spun în baie:

De la Gogol - apă,

De la un copil - subțire!

Îndepărtați-vă, toți.

Cele mai multe dintre cântecele, versurile și glumele au fost create în procesul de muncă în natură, în viața de zi cu zi. De aici claritatea, ritmul, concizia și expresivitatea lor. Timp de secole, oamenii au selectat și păstrat, trecând din gură în gură, aceste mici capodopere pline de înțelepciune profundă, lirism și umor. Datorită simplității și melodiei sunetului, copiii, în timp ce se joacă, își amintesc cu ușurință de ele, dobândind un gust pentru cuvintele figurative, potrivite, învățând să le folosească în vorbirea lor.

Liric, ritual, dans rotund, cântecele bufon sunt un fond de aur, păstrat cu dragoste de generațiile anterioare.

Cântecele se disting prin amploarea temelor, varietatea imaginilor poetice (de la „apă” care spăla „fața” la primăvară - „izvor roșu, izvor limpede” sau păsări care poartă „izvoare de primăvară” de peste mare); bogăția de forme poetice, dimensiuni (de la rime clare, precise - „Mașa noastră.”, „Ladushki.”, „Castraveți.” - la versul gol - „Soarele se rostogolea spre vest.”, „Ești iarba mea, micuțule iarbă.”); intonație (din lirica afectuoasă - „Potya-gunushki, potyagunushki.” - până la umor - „Ești deștept, deștept.”).

Folclorul este un mijloc eficient de educare a caracterului național al gândirii, moralității, patriotismului și conștiinței de sine estetice.

1.2 Rolul folclorului muzical în educația copiilor preșcolari

Perioada copilăriei preșcolare este, după cum arată studiile profesorilor și psihologilor (Wenger L.A., Gribovskaya A.A., Doronova T.N., Komarova T.S., Sakkulina N.P., Shpikalova T.Ya.) cea mai sensibilă la percepția artei populare.

Potențialul educațional al folclorului muzical nu este doar semnificativ, ci și promițător. Muzica oamenilor este o modalitate sigură pentru copii de a învăța despre viață.

Genialul creator de limbaj și cel mai mare profesor, oamenii, a creat astfel de lucrări de expresie artistică care conduc copilul prin toate etapele dezvoltării emoționale și morale.

Folclorul este o metodă eficientă de umanizare a educației încă din primii ani de viață ai unui copil, deoarece conține multe etape de influență pedagogică asupra copiilor, ținând cont de capacitățile lor legate de vârstă.

Folclorul muzical pentru copii are o mare sarcină educațională. Întreaga sa valoare constă în faptul că cu ajutorul lui putem stabili cu ușurință un contact emoțional și o comunicare emoțională cu copilul (copiii). Prima cunoaștere a unui copil cu folclorul muzical începe cu mici forme de folclor: cântece, versuri de copii, glume, versuri de numărare, zicători, răsucitori de limbi, cântece - fabule care au fost create de oameni de secole în procesul de muncă în natură, în viața de zi cu zi. - acesta este cântarea cântecelor de leagăn, jocuri cu hrănirea. Și deși constau din mai multe rânduri, nepretențioase ca conținut și simple ca formă, ele ascund totuși bogății considerabile de gen.

Lullaby este prima informație muzicală și poetică pentru copii. Și din moment ce aud cântece înainte de culcare, în timp ce adorm, memoria lor surprinde și umple cel mai valoros modele și motive de intonație. Cuvintele auzite în cântece. Prin urmare, cântatul de cântece de leagăn unui copil are o importanță deosebită în educația sa muzicală, în dezvoltarea gândirii creative, a memoriei și în formarea unui psihic echilibrat. În cântecele de leagăn populare, copilul este adesea adresat pe nume, iar acest lucru este foarte important pentru comunicarea cu el, de exemplu:

Pisica gri, coada alba

Vino, pisică, petrece noaptea,

Descărcați Ira mea,

Și vin la tine, pisică,

Voi plăti munca:

Un ulcior cu lapte și o bucată de plăcintă.

Poezia hrănirii, poezia maternă se deschide cu cântece de leagăn, al căror scop este să amâne și să adoarmă copilul. Când un copil începe să înțeleagă vorbirea și să recunoască pe cei dragi, el este amuzat cu cântece și versuri scurte. Scopul lor este de a evoca în copil emoții vesele și vesele. Ele sunt urmate de versuri și poezii pentru primele jocuri cu degetele, brațele și picioarele. Mai târziu vine rândul glumelor, cântecelor și poeziei, interesante în primul rând pentru conținutul lor amuzant, apoi basme.

Oamenii sunt un învățător înțelept și bun, au creat multe cântece, cântece, zicători și versuri care ne permit, fără o moralizare uscată edificatoare, să învățăm un copil cutare sau cutare pricepere într-o formă plăcută copilului. Cântecele populare și versurile de creșă ajută la stimularea unei atitudini pozitive la copii față de momentele de rutină. În timp ce spăla copilul, îi dau de băut cu afecțiune:

Apa, apa,

Imi spal fata

Ca să-ți înroșești obrajii,

Ca să-ți faci gura să râdă,

Pentru ca dintele să muște.

Copilul realizează acțiunile cu plăcere. De asemenea, se promovează un sentiment de bunătate și grijă, de exemplu: „Kitsonka-Mursonka, unde ai fost? … Nu mâncați singuri (lăsați-l copiilor).” Este foarte ușor să folosești o rime pentru a opri un conflict iminent sau o neînțelegere:

Sunt doi pui pe stradă

Se luptă cu un cocoș.

Două fete frumoase

Se uită și râd.

Formele mici de folclor sunt laconice și clare ca formă, profunde și ritmice. Cu ajutorul lor, copiii învață pronunție clară și sonoră și urmează școala de fonetică artistică.

Pestushki și cântecele de leagăn joacă un rol imens în dezvoltarea spirituală a unei persoane, în educația sa morală și estetică. Ei ating inima, hrănesc dragostea pentru pământul și oamenii lor. Copiii mici nu înțeleg încă pe deplin conceptul de Patrie, dar știm că tocmai în copilărie apare dragostea pentru ea.

Rimele de copil sunt cel mai bogat material pentru dezvoltarea culturii sonore a vorbirii. Dezvoltând simțul ritmului și al rimei, pregătim copilul pentru o percepție ulterioară a vorbirii poetice și formăm expresivitatea intonațională a vorbirii sale.

Timp de secole, oamenii au selectat și păstrat, trecând din gură în gură, aceste mici capodopere pline de înțelepciune profundă, lirism și umor. Datorită simplității și melodiei sunetului, copiii, în timp ce se joacă, își amintesc cu ușurință de ele, dobândind un gust pentru cuvintele figurative, potrivite, învățând să le folosească în vorbirea lor.

Dar acest lucru nu epuizează adâncimea de influență a micilor forme poetice de artă populară asupra unui copil. Au și o influență morală - trezesc în copil un sentiment de simpatie, dragoste pentru oameni, pentru toate viețuitoarele, interes și respect pentru muncă.

Un întreg strat de cântece are o orientare educațională clar exprimată. Cântecele de leagăn, creșele, versurile, glumele și cântecele de joc pregătesc un copil pentru viață. Tradițiile poporului rus, trecutul său istoric, elementele muncii țărănești și trăsăturile psihologice naționale sunt reflectate în cântecele pentru copii. Multe distracție și jocuri sunt ca o imitație comică a procesului de muncă al adulților („Și tocmai am semănat”).

Rimele de pepinieră sunt foarte importante pentru a insufla prietenia, bunăvoința și un sentiment de empatie copiilor. Dacă unul dintre copiii din grup plânge, restul încearcă să-i calmeze, spunând: „Nu plânge, nu plânge, voi cumpăra un kalach”. În versele de creșă, în care există onomatopee pentru vocile animalelor și obiceiurile lor sunt descrise în mod specific, copiii prind o atitudine bună și umană față de toate ființele vii:

Cocoș, cocoș,

pieptene de aur,

De ce te trezești așa devreme?

Nu lăsați copiii să doarmă?

Ca urmare a comunicării cu operele folclorice, stările și sentimentele acestora sunt transmise copilului: bucurie, anxietate, regret, tristețe, tandrețe. Ele activează dezvoltarea cognitivă și mentală, promovează familiarizarea cu lumea din jurul lor, în urma căreia se dezvoltă receptivitatea și sensibilitatea lor și se formează o atitudine umană față de lume.

Bogăția emoțională a vocabularului cântecului, abundența de cuvinte afectuoase și diminuate, epitetele constante, sinceritatea tonului și melodia îi fac pe copii să vrea să vorbească lin, frumos și să dezvolte simțul ritmului. Folosite cu pricepere, cântecele populare devin un mijloc recunoscător pentru a influența intenționat emoțiile și conștiința copiilor, pentru a forma în ei concepte morale clare și o atitudine estetică față de lume.

Datorită sincerității și sincerității sale excepționale, scrierea de cântece populare are cel mai direct și profund impact asupra lumii emoționale a copiilor.

Folclorul muzical pentru copii este extrem de bogat și variat ca temă și conținut, structura muzicală, compoziția și natura interpretării. Cântece în miniatură (quatrane) sunt disponibile pentru copiii de 3-4 ani. Cu toate acestea, există cântece complexe și mari (o sută sau mai multe versuri) care sunt accesibile copiilor mai mari. Cântecele pot fi interpretate solo, în refren, cu dans, recitate, semi-cantate într-un dans rotund, acompaniate de instrumente populare.

Cu ajutorul cântecelor populare, copiii își vor dezvolta abilitățile vocale: producție corectă de sunet și performanță lină. Acest lucru va fi facilitat de diverse cântece care sunt întotdeauna prezente în cântecele populare rusești.

Cântecele nu numai că îi distrează, ci îi îmbogățesc și cu noi impresii, le oferă imagini vii ale realității înconjurătoare, îi învață să se bucure de bunătate, să simpatizeze cu nenorocirea celorlalți, să cultive o atitudine sensibilă față de toate lucrurile vii și să îmbogățească astfel chipul spiritual. de copii.

Imaginile vii ale limbajului muzical al melodiilor folclor, interpretarea lor, care include elemente de joacă, dans, recitare și costume colorate, le fac accesibile pentru înțelegere și interpretare de către copiii de diferite vârste, începând cu cei mai mici. Aceste tradiții de interpretare populară dictează o abordare integrată a procesului de învățare.

Predarea folclorului copiilor ar trebui să se bazeze pe o sinteză a principalelor forme de activitate artistică - muzică, coregrafie, dans popular, teatru popular.

Capitolul 1 Concluzie

Deci, în procesul cercetării teoretice, s-a studiat conceptul de folclor muzical și s-a determinat rolul acestuia în educația copiilor preșcolari.

Folclorul este o artă populară artistică, activitatea creatoare artistică a oamenilor muncii.

Operele de folclor conțin toată înțelepciunea populară, întruchipând vederile, idealurile și aspirațiile oamenilor, imaginația lor poetică, cea mai bogată lume de gânduri, sentimente, experiențe, concepte de dreptate, bine și rău, fericire.

Un cântec popular face parte din cultura spirituală a omului și a umanității, reflectă viața oamenilor în toate manifestările ei, intră în viața unui copil din cântecul de leagăn al mamei și îl însoțește pe tot parcursul vieții: în joacă, în învățare, în muncă. , în sfera comunicării libere, în durere și bucurie, în zilele lucrătoare și de sărbători.

Primii ani ai vieții unui copil reprezintă o etapă importantă în creșterea lui. În această perioadă, încep să se dezvolte acele sentimente și trăsături de caracter care îl leagă în mod invizibil de poporul său, de țara lui și determină în mare măsură calea ulterioară a vieții. Rădăcinile acestei influențe sunt în limba poporului lor, pe care copilul o învață, în cântecele și muzica lor.

Introducerea copiilor în folclorul muzical este unul dintre mijloacele de formare a sentimentelor lor patriotice și de dezvoltare a spiritualității.

În arta populară, trăsăturile istorice de caracter și gândire inerente oamenilor sunt reflectate și păstrate. Prin cântecul nativ, stăpânind limba poporului său, tradițiile, obiceiurile sale, un copil preșcolar primește primele idei despre cultura poporului său. Muzica populară poartă o multitudine de culori, sunete și imagini.

Muzica populară îi pregătește pe copii să înțeleagă tradițiile și cultura poporului lor și, ulterior, a altor popoare ale lumii.

Capitolul 2. Studiul particularităților educației copiilor preșcolari folosind folclorul muzical

2.1 Diagnosticarea cunoașterii și înțelegerii operelor de folclor muzical

Un studiu al caracteristicilor utilizării folclorului în educația copiilor preșcolari a fost efectuat în grupul de seniori a instituției de învățământ preșcolar nr. 324 din Volgograd.

După cum știți, operele de folclor muzical oferă mari oportunități de utilizare a acestora în educația copiilor preșcolari.

În prima etapă (de constatare), s-a realizat un studiu privind caracteristicile educației copiilor preșcolari folosind folclorul muzical. Metode de cercetare: observare, diagnosticare. Au fost examinați 10 copii.

Profesorii încep să introducă cântece și melodii populare rusești din primul grup de juniori. Acestea sunt cântece precum: „Cocoș”, „Ladushki”, „Bunny”, „Sunny”, „Soroka - Soroka”, etc. Pentru copiii cu vârsta cuprinsă între unu și trei ani, acestea sunt simple ca melodie și ușor de înțeles în conținut, reflectând lumea înconjurătoare a copilului. Când lucrează cu copiii la mișcări muzicale și ritmice, profesorii apelează în mod constant la melodiile populare rusești, de exemplu: „De sub stejar”, ​​„O, tu baldachin”, „Ca al nostru la poartă”, „Voi ieși”, „O, ești un mesteacăn”, „Umblam pe deal”, „Îmi voi risipi durerea.”

Observarea activității instituțiilor de învățământ preșcolar, studiul programelor, planificarea tematică, notele de lecție și caracteristicile implementării lor au condus la concluzia că mijloacele folclorului muzical sunt utilizate în mod activ de profesori atunci când lucrează cu preșcolari din toate grupurile. Există festivaluri populare, învățarea copiilor să cânte la instrumente populare și utilizarea jocurilor populare muzicale.

Sărbătorile care respectă obiceiurile, ritualurile și tradițiile populare ajută la atingerea firelor sensibile ale sufletului unui copil. Acestea sunt „Toamna”, „Colinde”, „Oameni buni”, „Tineri”, „Broad Maslenitsa”, „Târg”.

În timpul orelor de muzică, preșcolarii mai mari învață și cântă cântece populare rusești, cântece, dansează în cerc, cântă la instrumente populare rusești și interpretează dansuri rusești.

Profesorii promovează dezvoltarea activității cognitive, curiozitatea și îi ajută pe copii să-și înțeleagă virtuțile naționale.

Introducerea copiilor la originile artei populare în instituțiile de învățământ preșcolar este sistematică și intenționată: copiii sunt familiarizați în mod constant cu meșteșugurile naționale și regionale, precum și cu unele ritualuri, cântece și dansuri rotunde.

Pentru a diagnostica înțelegerea de către preșcolari mai mari a operelor de folclor muzical, au fost utilizate următoarele sarcini:

Exercițiu 1 . Evaluarea cunoștințelor și înțelegerii operelor de folclor muzical și a interesului pentru arta populară. Copiii sunt invitați să termine cântecul (se citesc primele două rânduri):

1) - Bine, bine! Unde ai fost?

De la bunica.

Ce ai mâncat?

terci,

Au băut lapte caș.

Laptele coagulat este delicios,

terci dulce,

Bunica este bună!

Am băut, am mâncat, hoo-oo.

Am zburat acasă

S-au așezat pe cap,

Fetițele au început să cânte.

2) - Cocoș, cocoș,

pieptene de aur,

cap de ulei,

Barba de matase,

Că te trezești devreme

Cântați tare

Nu lăsați copiii să doarmă?

3). Două gâște vesele locuiau cu bunica:

Unul este gri, celălalt alb, două gâște vesele.

Și-au întins gâtul, cei cu cele mai lungi -

Unul este gri, celălalt este alb, unul este mai lung.

Gâștele și-au spălat picioarele într-o băltoacă de lângă șanț -

Unul este gri, celălalt alb, Ascuns într-un șanț.

Iată bunica care țipă:

„Oh, gâștele au dispărut - Una este gri, cealaltă e albă, Gâștele mele, gâștele mele! ”

Gâștele au ieșit, s-au închinat bunicii -

Unul este gri, celălalt alb, s-au închinat bunicii

4). Da, doo-doo, doo-doo, doo-doo! Un corb stă pe un stejar,

Cântă la trompeta de argint.

Pipa cizelata, aurita,

Cântecul este în regulă, basmul este bun.

5) Conversație pe probleme:

Ce alte cântece, versuri, cântece mai știi?

Despre ce sunt aceste melodii?

Cine este autorul lor?

De ce au creat oamenii aceste cântece, cântece, versuri?

Exercițiu 2 . Diagnosticarea înțelegerii de către copii a operelor folclorului muzical. Copiii sunt invitați să asculte cântecul și să răspundă la întrebări.

De ce stai acolo, legănându-te?

rowan subțire,

Plecându-mi capul

Până la tyn?

Și peste drum,

Dincolo de râul larg

La fel de singur

Stejarul stă înalt.

Cum aș putea, Rowan,

Treci la stejar

N-aș face-o atunci

Indoaie si rupe.

Ramuri subțiri

M-aș îmbrățișa cu el

Și cu cearșafurile ei

şoptită zi şi noapte.

Dar rowan nu este permis

Treci la stejar

Să știi că aceasta este soarta -

Un secol dintr-un singur leagăn.

La sfârșitul cântecului, copiilor li se pun următoarele întrebări:

Ți-a plăcut piesa?

Acesta este un cântec trist sau fericit?

Despre ce este acest cântec?

La ce dorește rowanul?

Ce alte cântece populare mai știi?

Despre ce sunt cântecele populare?

Studiul a determinat indicatori de cunoaștere și înțelegere de către copii a folclorului muzical.

Criteriile inițiale au fost determinate de prezența ideilor despre arta populară, interesul pentru aceasta, implementarea ideilor existente în combinație cu alte tipuri de activități, în manifestarea relațiilor umane cu lumea înconjurătoare, semenii și adulții. La baza caracteristicilor lor au fost următorii indicatori:

corectitudinea și completitudinea ideilor despre tradițiile și folclorul poporului rus;

interes pentru tradiții și folclor;

manifestarea pe această bază a idealurilor valorice, a sentimentelor umane, a atitudinilor morale față de lumea înconjurătoare și de semeni.

Conform criteriilor și indicatorilor de mai sus, au fost identificate nivelurile de dezvoltare a ideilor preșcolarilor despre folclorul muzical: ridicat, mediu, scăzut.

Un nivel ridicat de dezvoltare este caracterizat de o idee corectă a artei populare, exprimată într-o judecată detaliată despre aceasta; selectivitate exprimată sau pronunțată a interesului pentru tradiții, folclor muzical, cunoaștere și înțelegere a operelor folclorului muzical, exprimare deschisă a sentimentelor.

Nivelul mediu de dezvoltare este caracterizat de impresii superficiale corecte, dar în mare parte fragmentare, ale artei populare și instabilitatea interesului pentru folclorul muzical.

Un nivel scăzut se caracterizează prin incapacitatea de a diferenția arta populară, lipsa de interes pentru folclorul muzical și lipsa de cunoaștere a operelor folclorului muzical.

Prezentăm analiza rezultatelor cercetării sub forma unui tabel.

Tabelul 1. Diagnosticarea cunoașterii și înțelegerii operelor de folclor muzical

Exercitiul 1

Sarcina 2

Ruslan M.

În cadrul acestui studiu au fost identificate următoarele grupuri de copii:

copiii cu un nivel ridicat de dezvoltare (1 persoană) se caracterizează printr-o idee generalizată corectă a artei populare, cunoașterea și înțelegerea operelor muzicale populare și dezvoltarea sentimentelor morale.

copiii cu un nivel mediu de dezvoltare (7 persoane) se caracterizează prin prezența unor idei generale despre arta populară, o înțelegere a semnificației operelor de folclor muzical, dar interesul lor pentru folclorul muzical nu este suficient exprimat.

copiii cu un nivel scăzut de dezvoltare (2 persoane) nu cunosc și nu înțeleg semnificația operelor de folclor muzical și se caracterizează printr-o lipsă de interes pentru arta populară.

Astfel, un număr mare de copii cu niveluri scăzute și medii de dezvoltare a condus la continuarea cercetărilor privind educația copiilor preșcolari folosind folclorul muzical.

2.2 Metode și tehnici de educare a copiilor preșcolari folosind folclorul muzical

La a doua etapă (formativă) a avut loc o educație directă a iubirii pentru Patria Mamă, oameni, creativitatea lor, stârnind interesul pentru operele de artă populară folosind folclorul muzical.

În această etapă au fost stabilite următoarele sarcini:

1) Încurajează dragostea pentru arta populară și folclorul muzical;

2) Îmbogățiți copiii cu impresii muzicale prin introducerea acestora în diverse genuri de folclor muzical;

3) Dezvoltarea abilităților în cânt, ascultare, mișcări muzicale și ritmice;

4) Promovarea educației și formării unui interes durabil pentru folclorul muzical;

5) Influențarea dezvoltării cuprinzătoare a copilului folosind toate tipurile de activități muzicale;

6) Dezvoltați activitatea creativă în toate tipurile de activități muzicale disponibile copiilor.

Am folosit lucrări de folclor muzical în diverse tipuri de activități: cânt, ascultare de muzică, mișcări muzical-ritmice.

În cânt, ca și în alte tipuri de performanță, un copil își poate arăta în mod activ atitudinea față de muzică. Cântarea joacă un rol important în dezvoltarea muzicală și personală. În cânt, copiii manifestă activitate, dorință de a cânta și experimentează plăcerea cântului coral colectiv.

Copiilor le-au plăcut foarte mult cântecele populare de salut:

1) Îmi iubesc atât de mult vaca mea!

Chiar îi voi da urzici!

Mănâncă după pofta ta, vaca mea mică,

Mănâncă-ți săturat, brownie-ul meu!

Îmi iubesc atât de mult vaca mea!

Voi turna niște mătăi bogate pentru vacă,

Pentru ca brownie-ul meu să fie bine hrănit,

Pentru ca burenushka să dea niște smântână.

2) Devreme, dimineața devreme,

Ciobanesc tu-ru-ru-ru!

Iar vacile i se potrivesc:

Au cântat „Moo-moo-moo!”

Brownie, du-te,

Fă o plimbare pe un câmp deschis,

Și te vei întoarce seara,

Dă-ne lapte.

3) Oh doo-doo, doo-doo, doo-doo.

Ciobanul si-a pierdut duda,

Și am găsit o țeavă

Am dat-o pe ciobană

Haide, dragă păstoriță,

Te grăbești spre pajiște,

E o vacă întinsă acolo,

Se uită la gambe

Dar el nu se duce acasă

Nu transportă lapte.

Trebuie să gătesc terciul

Hrăniți terci Sasha.

În timpul lecțiilor, am învățat împreună cu copiii cântece lirice: „Îmi călci iarba...”, „Din cauza pădurii, a pădurii întunecate...”, „Cum îmi iubesc vacuța...”, „ Don, Dron...”, și alții .

Copiilor le-a plăcut foarte mult cântecul „În Forja”:

In forja, in forja.

Tineri fierari la forja,

În forjă sunt tineri fierari.

Ei falsifică, ei falsifică.

Ei forjează, cuie,

Ei o condamnă pe Dunya pentru ei înșiși.

Să mergem, să mergem, Dunya, să mergem, Dunya.

Să mergem, Dunya, în pădure, în pădure,

Să alegem, Dunya, brusture, brusture.

Să coasem, să coasem Duna,

Să coasem, să coasem Dunya.

Să-i coasem Dunei o rochie de soare, o rochie de soare,

Să coasem o rochie de soare pentru Dunya, o rochie de soare.

Cară, duce, Dunya,

Poartă-l, poartă-l, Dunya.

Poartă-l, Dunya, nu-l încurcă, nu-l încurcă,

În sărbători, îmbracă-te, îmbracă-te.

In forja, in forja.

Tineri fierari la forja,

În forjă sunt tineri fierari.

Pe lângă învățarea cântecelor, obișnuiam să ascultăm muzică populară.

Ascultarea muzicii este un tip independent de activitate muzicală.

Pentru a asculta melodii populare am selectat special repertoriul pentru ca copiii să se familiarizeze cu melodii pe diverse teme. Le-am prezentat copiilor următoarele cântece: „O, tu, baldachinul meu, baldachin”, „De-a lungul și de-a lungul râului”, „O să ies în stradă”, „Era un mesteacăn pe câmp.. .”, „Și mâine va fi o svalbă în noi”, „O, tu, noapte”, „Luna strălucește”, „Hei, haideți!”, „Ești râul meu, râu mic”, etc.

După ascultarea unei piese muzicale, este util nu doar să vorbim despre ea, ci și să îi invităm pe copii să treacă la această muzică, astfel încât să simtă caracterul ei, să-și transmită sentimentele, atitudinea față de piesa muzicală.

Ar trebui să vă concentrați pe interesele copiilor. Și dacă este absent sau slab exprimat, trebuie acordată o atenție deosebită selecției lucrărilor muzicale pentru ascultare.

În educația muzicală a copiilor, mișcările muzicale și ritmice sunt foarte importante. Baza mișcărilor ritmice este muzica, iar diferite exerciții fizice, dansuri și mișcări sub formă de complot sunt folosite ca mijloc de percepție și înțelegere mai profundă. Așa am jucat diverse jocuri și interpretări de cântece populare.

Joc „Boieri și noi am venit la voi”.

Jocul muzical are ca scop introducerea copiilor în cântarea corală. Copiii sunt împărțiți în două grupe și, ținându-se de mână, grupurile se apropie pe rând, scandând:

1 grup. Boieri, am venit la voi

Dragilor, am venit la voi.

a 2-a grupă. Boieri, de ce au venit?

Dragilor, de ce ati venit?

1 grup. Boieri, aveți o mireasă.

Dragilor, aveți o mireasă.

2. Grup. Boieri, o dor dinții.

Dragilor, o dor dinții etc.

Jocurile populare mobile de dans rotund dezvoltă la copii orientarea spațială, coordonarea, atenția, capacitatea de a-și controla acțiunile și de a respecta regulile jocului. Acestea sunt jocuri precum: „Vanya se plimbă”, „Zainka”, „Cine este bun cu noi”, etc.

Ar trebui să se acorde multă atenție lucrului asupra gesturilor expresive și a expresiilor faciale; pe punerea în scenă a cântecelor. În același timp, genurile de folclor pentru copii pot fi utilizate pe scară largă.

Să oferim un fragment dintr-o lecție de muzică dedicată introducerii diverselor genuri de folclor muzical. Lecția este predată de proprietarul camerei de zi:

„Gazda: Un cântec rusesc poate spune multe: despre cum au trăit strămoșii noștri, ce i-a îngrijorat, ce au visat. Pentru fiecare ocazie din viață, anumite cântece au fost dezvoltate cu propria melodie, cu propriul caracter și cuvinte.

De exemplu:

1. I-am dus pe băieți la armată, am cântat un cântec vesel, solemn (se aud fragmente de cântece):

„Cum m-a descurajat propria mama

Apoi au venit toate rudele mele în fugă”.

2. Când lucrau, pentru a face munca mai distractivă, cântau despre muncă:

„În ku, în forjă

Sunt tineri fierari în forjă”.

Gazda: Ce frumos este când unul dintre adulți cântă un cântec de leagăn înainte de a merge la culcare, apoi copilul visează la vise magice. Copii, tu și cu mine am cântat multe astfel de cântece. Cine va cânta Tanya noastră un cântec de leagăn?

Stăpână: se apropie de leagăn și cântă tandru, afectuos:

„Pai, pa, pa, pa

Dormi, Tanyusha, du-te la culcare.

Tanya era obosită, se jucase toată ziua.

Pune-ți obrazul pe pernă, Tanya.

Întinde-ți picioarele, dormi repede, iubito.”

Gazda: Băieți, gândiți-vă și spuneți-mi cine poate să cânte o astfel de melodie și cui? (Mama pentru copilul ei)

Poporul rus a iubit mereu un cântec, trist sau vesel, îl însoțea în timpul serviciului și odihnei, în vacanțe. Cântecul m-a ajutat să lucrez și să mă relaxez. Băieți, cum înțelegeți expresia: „Un cântec se transmite prin gură în gură?” (Răspunsurile copiilor).

Gazda: Așa trăiește cântecul! Un cântec popular rusesc nu este o melodie cu cuvinte, ci o parte din viața unei persoane, prin urmare momentul interpretării sale este important, deoarece în esență este momentul transferului experienței generațiilor.

Gazdă: Fiecare națiune are propriile cântece, să ne amintim de cântecele populare rusești. (Răspunsurile copiilor)."

Este foarte important să îi inițiezi pe copii în arta populară rusă, să dezvolte cunoștințele despre costumul național rusesc, cântecele populare rusești, cântecele, versurile de creșă și să cultive dragostea pentru țara lor natală. Un rezumat al spectacolului muzical și teatral pentru preșcolari mai mari „Târgul de toamnă” este prezentat în anexă.

Puterea de influență a operelor de artă populară asupra unui copil crește dacă familiarizarea cu acestea se realizează pe baza activităților proprii ale preșcolarului. Pe baza acestui lucru, atunci când lucrăm cu copiii, este necesar să ne asigurăm că aceștia nu sunt doar ascultători și spectatori activi, ci și interpreți activi de cântece, dansuri rotunde, dansuri, jocuri muzicale etc. etc., s-au implicat activ în munca la clasă, inclusiv în pregătirea pentru vacanțe și divertisment.

2.3 Identificarea eficacității muncii desfășurate în domeniul educației copiilor preșcolari folosind folclorul muzical

Ca urmare a muncii efectuate cu intenție, a fost posibil să se dezvolte interesul copiilor preșcolari pentru lucrările de artă populară orală și să-i învețe pe copii să înțeleagă semnificația operelor folclorice. În procesul muncii noastre s-au folosit lucrări din aproape toate genurile folclorice. Pe baza lucrărilor pe diverse teme, s-au ținut cursuri, conversații și jocuri menite să dezvolte calități spirituale și morale.

Folosind ca exemplu cântecele populare rusești, am încercat să evocăm copiilor un sentiment de dragoste pentru natura rusă, admirație pentru frumusețea ei, atitudine respectuoasă și grijulie față de natura vie și neînsuflețită.

În etapa finală a experimentului pentru a determina eficacitatea muncii desfășurate în educarea preșcolarilor folosind folclor muzical, a fost efectuat un diagnostic repetat folosind aceleași sarcini.

Rezultatele studiului sunt prezentate sub forma tabelului 2.

Tabelul 2. Diagnosticarea (controlul) cunoașterii și înțelegerii operelor de folclor muzical

Exercitiul 1

Sarcina 2

Ruslan M.

În urma diagnosticului, au fost identificate următoarele grupuri de copii:

copiii cu un nivel ridicat de dezvoltare (6 persoane) și-au consolidat și extins înțelegerea diferitelor genuri de opere folclorice și au învățat să înțeleagă semnificația unor forme mai complexe de lucrări.

copiii cu un nivel mediu de dezvoltare (4 persoane) și-au extins înțelegerea operelor de folclor muzical, au dezvoltat un interes stabil pentru diverse genuri de folclor muzical.

Niciun copil nu a fost identificat cu un nivel scăzut de dezvoltare.

Astfel, putem vorbi despre eficacitatea metodelor și tehnicilor folosite.

Dinamica dezvoltării ideilor copiilor preșcolari despre folclorul muzical este prezentată în Figura 1.

a) înainte de experiment b) după experiment

Orez. 1. Dinamica dezvoltării ideilor copiilor preșcolari despre folclorul muzical

Ca urmare a utilizării operelor de folclor, a fost posibil să se dezvolte astfel de calități la preșcolari precum bunătatea, compasiunea, empatia, receptivitatea etc.

Astfel, în timpul experimentului, s-a realizat o dinamică pozitivă în dezvoltarea ideilor preșcolarilor despre folclorul muzical, ceea ce indică eficacitatea muncii desfășurate în educarea preșcolarilor folosind folclorul muzical.

Capitolul 2 Concluzie

În procesul cercetării practice au fost studiate trăsăturile utilizării folclorului muzical în creșterea copiilor.

Folosind exemplul unei instituții preșcolare, s-au studiat trăsăturile organizării procesului de învățământ într-o instituție de învățământ preșcolar pe baza utilizării operelor folclorului muzical în creșterea copiilor.

Pe baza observării și analizei documentației, s-a ajuns la concluzia că profesorii folosesc pe scară largă folclorul.

Pentru a studia caracteristicile creșterii copiilor folosind folclor, a fost realizat un studiu și au fost selectate sarcini. În timpul studiului, s-a constatat că nu toți preșcolarii înțeleg semnificația unor lucrări de folclor muzical și nu simt nevoia să apeleze la diferite genuri de folclor. Prin urmare, au fost determinate direcții pentru continuarea activității educaționale, au fost selectate lucrări de diverse teme și genuri. Am încercat să includem opere de folclor în variatele activități muzicale ale copiilor. Un indicator al dezvoltării unei anumite calități pentru noi a fost aplicarea independentă a lucrărilor folclorului muzical în activități practice.

În partea finală a experimentului, rezultatele au fost rezumate și s-a notat eficacitatea metodelor și tehnicilor utilizate.

Introducerea copiilor la originile artei populare în instituțiile de învățământ preșcolar ar trebui să fie sistematică și intenționată.

Așadar, cunoașterea folclorului muzical dezvoltă interesul și atenția față de lumea înconjurătoare, cuvintele populare și obiceiurile populare, dezvoltă gustul artistic și, de asemenea, învață multe. Se dezvoltă vorbirea, se formează obiceiuri morale, se îmbogățește cunoștințele despre natură. Folclorul muzical este un mijloc valoros de educare a unui copil și are o mare importanță în introducerea lui în originile artei sale populare natale, adevărate ruse.

Concluzie

Pedagogia populară are o varietate de mijloace de creștere a copiilor. Un loc important printre ele îl ocupă operele de folclor muzical. Folclorul este una dintre cele mai vii forme de exprimare a oamenilor cu un profund sentiment de dragoste și afecțiune pentru țara natală, limba și cultura lor.

Arta populară rezumă idei despre frumusețe, idealuri estetice și înțelepciunea oamenilor, care sunt transmise din generație în generație. Prin arta populară, un copil învață tradițiile, obiceiurile și particularitățile vieții poporului său și se familiarizează cu cultura lor.

Folclorul rusesc este sufletul artei rusești, al muzicii rusești. Operele de folclor sunt neprețuite. Ele conțin viața însăși. Sunt instructivi în puritatea și spontaneitatea lor. Cunoașterea operelor de folclor muzical îmbogățește și înnobilează întotdeauna. Și cu cât o persoană intră în contact mai repede cu ea, cu atât mai bine. Muzica populară a fost împletită organic în viața umană de la naștere până la moarte. Muzica pentru un copil de astăzi ar trebui să devină la fel de organică, naturală și necesară.

Muzica și diferitele tipuri de activități muzicale au capacități și efecte specifice asupra formării personalității unei persoane.

Folclorul muzical este bogat în ritmuri și repetări, poartă imagini, culori specifice, este accesibil și interesant pentru copil, ceea ce stă la baza trezirii și întăririi atitudinii pozitive emoțional a copiilor față de acesta. Valoarea folclorului muzical este determinată și de faptul că influențează sentimentele copilului prin mijloace de exprimare, iar această influență este firească.

În cadrul acestui studiu a fost confirmată ipoteza că educația de succes a copiilor preșcolari prin folclor muzical depinde de:

cunoașterea și înțelegerea de către profesor a rolului folclorului muzical în creșterea unui preșcolar;

introducerea preșcolarilor în originile artei populare native, adevărate rusești, prin lucrări de folclor muzical de diferite genuri;

includerea operelor de folclor muzical în diverse tipuri de activități muzicale ale copiilor.

Lista literaturii folosite

1. Asafiev B.V. Despre muzica populara / Compilat de I. Zemtsovsky, A. Kunanbaeva. - L.: Muzică, 1987.

2. Bakhmetyeva T.N. Glume, glume, glume pentru copii. - M.: Academia de Dezvoltare, 1997.

3. Bekina S.I., Lomova T.P., Sokovina E.N. Muzică și mișcare // din experiența muzicii. șefii de grădinițe - M.: Educație, 1983.

4. Vetlugina N.A., Keneman A.V. Teoria și metodele educației muzicale în grădiniță: Manual. Un manual pentru studenții pedagogi. Institutul de specialități „Pedagogie și psihologie preșcolară”. - M.: Educaţie, 1983 - 255 p.

5. Glume, glume, glume pentru copii. Un ghid popular pentru părinți și profesori. (Compilat de T.I. Bakhmetyeva, G.T. Sokolova. Artiștii G.V. Sokolov, V.N. Kurov. - Yaroslavl: „Academia de Dezvoltare”, 1997 - 224 p.)

6. Zimina A.N. Jocuri populare cu cântec. - M.: Sfera, 2000.

7. Kruglov N.G. Sărbători rituale rusești. - M.: Educaţie, 1982.

8. Kylzeva O.L. Introducerea copiilor la originile culturii populare ruse" Manual educațional și metodologic. - Sankt Petersburg: Detstvo-Press. 2004.

9. Merzlyakova S.I., Komalkova E.Yu. Sărbători folclorice, cântece populare, jocuri, scenete rituale, dansuri rotunde pentru copiii de vârstă preșcolară și primară: Ringing gusli. - M.: Vlados, 2001. - 55 p.

10. Metlov N.A. Muzică pentru copii - M.: Educație, 1985

11. Metode de educație muzicală în grădiniță / pod. Ed. PE. Vetlugina. - M, 1982.

12. Melnikov M.N. folclorul rusesc pentru copii. - M. 1987.

13. Monetărie S.I., Pomerantseva E.V. folcloristica rusă. Cititor. - M. 1971.

14. Mihailova M.A. Și la poarta noastră este un dans rotund vesel. Iaroslavl, 2001.

15. Mihailova M.A. Dezvoltarea abilităților muzicale ale copiilor. - Iaroslavl „Academia de Dezvoltare”, 1997.

16. Educația muzicală a copiilor preșcolari // manual pentru profesori elevi. institute, studenţi de pedagogie școli și colegii, directori de muzică și profesori de grădiniță. Ed. O.P. Radynova. - M.: Educaţie, Vlados, 1994.

17. Naumenko G. Creativitatea muzicală a copiilor populari rusi. - M., compozitor sovietic, 1988.

18. OrlovaE.M.LApovestiriRusămuzicalfolcloristica. RusăgândOmuzicalfolclor. - M., 1979 . - Cu.1 2 .

19. Cântăm, ne jucăm, dansăm acasă și în grădină. Un ghid popular pentru părinți și profesori. M.A. Mihailova, E.V. Garbina - Yaroslavl: Academia de Dezvoltare, 1996 - 240 p.

20. Pokrovsky D.V. Folclor și percepție muzicală // Percepția muzicii / Alcătuit de V.N. Maksimov. - M.: Muzică, 1980.

21. Radynova O.P., Katinene A.I., Polavandishvili M.L. Educația muzicală a copiilor preșcolari/sub. ed. O.P. Radynova - M.: Educație: Vlados, 1994

22. Tarasov G.S. Pedagogia în sistemul educaţiei muzicale - M., 1986/

23. Folclor - Muzică - Teatru. Ed. Merzlyaeva - M., 1999.

24. Khalabuzar P., Popov V., Dobrovolskaya N. Metode de educație muzicală - M., 1989.

25. Brykina G. Cântecul popular rusesc ca mijloc de predare a cântului expresiv // Învățământul preșcolar nr. 7 - 1980.

26. Gavrish N., Zagrutdinova M. Utilizarea formelor folclorice mici // Învățământul preșcolar, nr. 9 - 1991.

27. Naumenko G. Strălucește, soare, mai strălucitor! // Învățământul preșcolar Nr 8-2000.

28. Osenneva M. Cunoașterea copiilor cu folclorul rusesc // Învățământul preșcolar Nr. 11 - 2000.

29. Ostroukh G. Folclorul muzical ca mijloc de dezvoltare a abilităților muzicale ale copiilor // Educația preșcolară nr. 9,10 - 1994.

Aplicație

„Târgul de toamnă” (reprezentație muzicală și teatrală pentru preșcolari mai mari)

Lucrări preliminare: ascultarea cântecelor populare rusești, învățarea jocurilor populare, elemente de dans rusesc; învățând poezii, cântece și interpretându-le. Decorarea expoziției „Cadourile toamnei”: mese acoperite cu fețe de masă, machete de legume și fructe.

Material: suveniruri, semne „Vânzarea de animale”, „Rulouri, pâine, covrigi”, „Ceainărie”, batiste. Echipament de joacă „Merry Carousel”. Instrumente muzicale populare: rumba, zornaie, linguri de lemn, etc. Paravan, păpușă de pătrunjel.

...

Documente similare

    Dezvoltarea abilităților creative prin folclor muzical. Experiență de utilizare practică a folclorului în sistemul de învățământ din regiunea Vologda. Sistemul de genuri ale folclorului muzical și caracteristicile acestora. Conținutul și formele folclorului în lucrul cu copiii.

    lucrare de curs, adăugată 27.10.2010

    Semnificația și sarcinile educației muzicale ale copiilor dintr-o grădiniță. Caracteristicile de vârstă ale copiilor preșcolari. Metode și tehnici utilizate în acest proces. Elaborarea unui program adecvat de educație muzicală pentru preșcolari.

    lucrare curs, adăugată 10.11.2014

    Problema actualizării conținutului educației muzicale moderne. Caracteristici ale utilizării folclorului muzical, a miturilor și legendelor în lecțiile de muzică pentru a dezvolta sensibilitatea elevilor față de arta înconjurătoare și viziunea artistică asupra lumii.

    lucrare curs, adaugat 24.12.2014

    Caracteristicile dezvoltării muzicale a copiilor preșcolari. Obiectivele educației muzicale și conceptul de abilități muzicale. Aspecte metodologice ale muncii pedagogice și experiment pedagogic privind dezvoltarea ritmică a copiilor preșcolari.

    rezumat, adăugat la 01.04.2016

    Promovarea unei culturi a mediului și principalii factori care asigură eficacitatea acestui proces. Principii de formare a pregătirii profesorului de a implementa educația de mediu pentru copiii preșcolari. Potențialul educațional al folclorului Kuban.

    lucrare curs, adaugat 13.10.2014

    Dezvoltarea vorbirii la copiii de vârstă preșcolară senior. Genuri de folclor pentru copii și caracteristicile acestora. Locul folclorului copiilor în dezvoltarea vorbirii preșcolarilor mai mari. Cercetări experimentale asupra problemei influenței folclorului, analiza rezultatelor obținute.

    teză, adăugată 22.06.2011

    lucrare de certificare, adaugata 05/08/2010

    Definirea conceptului de folclor pentru copii ca activitate artistică creativă a oamenilor muncii: poezie, muzică, basme și folclor calendaristic. Metodologie de introducere a preșcolarilor în cântece și versuri de creșă, având în vedere valoarea lor educațională.

    lucrare curs, adaugat 18.03.2012

    Proprietățile și componentele structurale ale percepției muzicale, specificul formării sale la copii cu ajutorul muzicii clasice. Diagnosticarea nivelului de percepție muzicală la copiii preșcolari, dezvoltarea acestuia prin ascultarea lucrărilor unor compozitori celebri.

    lucrare curs, adaugat 17.08.2013

    Caracteristici ale dezvoltării personalității școlarilor mai mici și formarea abilităților lor creative. Studierea folclorului muzical rus într-o lecție de muzică. Conceptul pedagogic al lui K. Orff și tradițiile folclorului muzical și poetic al copiilor ruși.

Folclorul în educația muzicală a preșcolarilor

1. ANALIZA SITUAȚIEI
Astăzi, când are loc o reevaluare a valorilor, există o căutare activă a unor noi metode de educație și educație muzicală de masă, care sunt mai în concordanță cu cerințele vremii, sarcina de a educa personalitatea unui copil cu un cultura de bază iese în prim-plan; formarea nevoilor sale culturale și a receptivității emoționale.
În zilele noastre, este foarte important să introduceți copiii în vistieria culturii și istoriei naționale pentru a cultiva dragostea pentru pământul pe care s-au născut și crescut, un sentiment de mândrie pentru poporul lor și Patria lor. Folclorul este un depozit de înțelepciune populară, este un apel către noi din alte epoci, este durere și neliniște pentru sufletul și conștiința noastră.
Acum problema formării mentalității ruse a devenit acută. Și unul dintre mijloacele de rezolvare a acestei probleme poate fi introducerea copiilor în originile folclorului rus.
2. RELEVANȚA PROBLEMEI. JUSTIFICAREA RELEVANȚEI IMPLEMENTĂRII UNUI PROIECT VIZIT INDIVIDUAL.
În ultimii ani, munca s-a intensificat considerabil în instituțiile preșcolare pentru a familiariza preșcolarii cu cultura poporului rus. La cursuri, copiii se familiarizează cu lucrări de artă populară orală, folclor muzical, jocuri populare și participă la festivaluri populare.
Profesorii au sarcina de a găsi forme și metode de lucru cu copiii pentru a familiariza copiii cu cele mai importante concepte ale filosofiei și pedagogiei populare într-un mod accesibil și antrenant. Înțelepciunea populară spune: „Când ascult, învăț, când o fac, îmi amintesc”. Astfel, copilul trebuie să fie nu doar un ascultător, ci și un participant activ la procesul de învățare.
Formele de cunoaștere a culturii populare pot fi foarte diverse. Acestea sunt cursuri educaționale, excursii, plimbări direcționate, observații, sărbători. Dar, în orice caz, este necesar să se creeze o atmosferă specială de activități pentru copii sau activități comune ale copiilor și adulților, aproape de realitate. Dacă este posibil, creați un mediu în care copilul să se simtă participant la evenimente, folosind diferite tipuri de activități.
Valoarea artei populare este că, cu ajutorul ei, un adult poate stabili cu ușurință un contact emoțional cu un copil. Folk lucrează cu imaginația lor bogată și spiritul infectează cu râsul lor vesel și creează stări de bucurie. Absurditatea lucrurilor incredibile este un mijloc de educare a „amuzantului”. Jocurile populare dezvoltă inteligența, dexteritatea, ingeniozitatea - sunt și mici spectacole de teatru. Folosind propoziții, propoziții și rime de numărare în jocuri, copilul conectează cuvântul cu acțiunea. Jocurile transmit dragostea primordială a oamenilor pentru distracție, mișcare și îndrăzneală. Adesea, râsul prietenos al partenerilor este mai puternic decât remarcile adulților către un copil.
Există multe lucruri de neînțeles în folclor chiar și pentru adulți, dar este necesar să le aducem mai aproape de copii fără a le distorsiona.
3. IDENTIFICAREA PROBLEMEI.
Programul exemplar de educație generală „De la naștere până la școală” recomandă introducerea copiilor în doar o mică parte din arta populară orală. Acestea sunt cântece, versuri populare rusești, răsucitori de limbi, basme populare rusești despre animale și basme. Dar un strat mare de artă populară rusă a rămas neatins.
Acestea sunt cântece și zicători de zi cu zi, folclor calendaristic cu poezia sa rituală extraordinară, cântece și zicători, teasers, glume, proverbe, glume și vorbe, jocuri populare rusești, basme rusești de zi cu zi.
Mi-am dorit ca copilul să treacă de la simpla curiozitate la o dorință conștientă de a învăța, de a auzi și de a-și aminti porecla, cântecul sau gluma care îi plăcea. Noi, adulții, ne amintim încă de jocurile populare rusești, le-am jucat în copilărie, iar sarcina noastră este să transmitem aceste jocuri copiilor.
Folclorul muzical este un fenomen sincretic. Pentru a spune simplu, este indisolubil legat - muzică, cânt, mișcare și, de asemenea, cântând la instrumente populare accesibile. Prin urmare, putem distinge patru aspecte ale folclorului muzical:
1. Cântec popular.
2. Coregrafie populară.
3. Jocuri populare.
4. Instrumente muzicale populare.
4. LISTA OBIECTIVELOR SPECIFICE PENTRU REZOLVAREA PROBLEMEI,
FORMULAREA SARCINILOR PENTRU A atinge OBIECTIVELE.

Scopul este de a introduce copiii în originile artei populare rusești prin familiarizarea și interpretarea operelor de artă populară rusă.

Ipoteza: Ridicați nivelul de cultură muzicală a copiilor, depășiți analfabetismul muzical, dezvoltați o atitudine conștientă față de procesul creativ al cântării.
Sarcini:
- dezvoltarea premiselor percepției valoro-semantice și înțelegerii operelor de artă (verbale, muzicale, vizuale) ale lumii naturale; formarea unei atitudini estetice față de lumea înconjurătoare; formarea de idei elementare despre tipuri de artă; percepția muzicii, a ficțiunii, a folclorului; stimularea empatiei pentru personajele operelor de artă, realizarea de activități independente, creative ale copiilor (vizuale, constructive-model, muzicale etc.) - Combină formarea și educația într-un proces educațional holistic bazat pe valori spirituale, morale și socioculturale și regulile și normele de comportament acceptate în societate în interesul persoanei, familiei, societății;
- formarea unei culturi generale a personalității copiilor, inclusiv a valorilor unui stil de viață sănătos, dezvoltarea calităților lor sociale, morale, estetice, intelectuale de inițiativă, independența copilului.
5. STRATEGIA, METODE ȘI MECANISME DE IMPLEMENTARE A PROIECTULUI.
Implementarea sarcinilor atribuite se va desfășura în 3 etape: pregătitoare, implementare, finală.
Etapa I- selecția participanților la proiect, selecția materialelor metodologice și de referință
literatura despre metoda proiectului.
Selecția participanților se va face pe baza dorinței profesorilor și studenților înșiși de a implementa proiectul propus și pe baza rezultatelor interviului.
Etapa II- implementare
Etapa III- finală, include însumarea, analiza rezultatelor obţinute, generalizarea experienţei de muncă.
6. PLANUL DE LUCRU DE IMPLEMENTAREA PROIECTULUI
1. Personalul programului:
Coordonarea administrativă
- Asigurarea supravegherii generale și a conducerii.
- Managementul activitatilor echipei.
- Analizați situația și faceți ajustări.
Consultativ. Științific și metodologic.
- coordonarea implementării programului.
- desfasurarea de consultatii si seminarii.
- sondaj pentru părinți
- intocmirea si publicarea recomandarilor metodologice.
- activitati analitice.
Sistemul de lucru al directorului muzical cu studenții este prezentat în următoarele domenii:
În clasă - muncă individuală diferențiată
Munca de club
Realizarea de evenimente în săptămâni tematice
Evenimente de grup cu invitația părinților
Participarea la concursul „My Rus'”
Sărbători calendaristice și distracție la nivel de grădiniță și sat
Participarea la concursuri creative de diferite niveluri
7. REZULTATE ȘI MECANISME SPECIFICE AȘTEPTATE
EVALUAREA REZULTATELOR

Tot materialul a fost prezentat copiilor într-un mod ludic. Acest lucru vă permite să vă diversificați cursurile, făcându-le mai vibrante și, prin urmare, mai memorabile. Planificarea muncii se realizează pe baza calendarului popular.
Rezultatul acestei lucrări este organizarea sărbătorilor naționale. Iată câteva nume de divertisment, petrecere a timpului liber și sărbători care au fost și sunt ținute în grădina noastră: „Ziua onomastică a lui Ryabinka”, „Petrecerile de varză”, „Toamna”, „Adunări”, „Ekaterina sania”, „Varvarina Frosts”, „Colinde”, „Serile de aur”, „Bucurați-vă oamenii - Anul Nou vine la voi! ”, „Maslenitsa”, „Larks”, „Anunț - eliberarea păsărilor”, „Târg”, „Festivalul Mesteacănului”, etc.
Succesul procesului pedagogic este facilitat de organizarea unui spațiu de învățare confortabil, în care sunt recreate elemente ale vieții tradiționale, saturându-l cu obiecte autentice, jucării tradiționale și meșteșuguri pentru copii. L-am numit mini-muzeul „Izba rusă”.
Criterii de evaluare a calității implementării proiectului
- nivelul de dezvoltare a abilităților vocale și a abilităților creative ale copiilor de vârstă preșcolară senior;
- nivelul de organizare a evenimentelor deschise;
- utilizarea materialelor de joc și vizuale în lucrul cu copiii.
Evaluarea rezultatelor:
- Eficacitatea acestui proiect va fi evaluată în trei domenii: profesori, copii, părinți;
- Evaluarea calității stăpânirii competențelor și abilităților de către profesori va fi evaluată la seminar cu ajutorul chestionarelor;
- Evaluarea calității activităților practice va fi evaluată de către liderii de proiect în cadrul vizitelor directe la grupuri;
- Evaluarea activității cognitive a copiilor va fi monitorizată prin conversații cu copiii, observarea acestora în timpul activităților și activităților proiectului, vacanțe, divertisment, prin conversații cu profesorii și părinții;
- La sfârșitul proiectului, va fi efectuat un sondaj între profesori și părinți pentru a evalua eficacitatea proiectului.

Erofeeva Natalya
Rolul folclorului în dezvoltarea și educația muzicală a copiilor preșcolari

Relevanţă

Necesitatea de a ne întoarce la originile artei populare, tradițiile și obiceiurile oamenilor nu este întâmplătoare. Astăzi există o problemă acută a păstrării culturii oamenilor, a bogăției lor spirituale. Firele care legau generațiile mai vechi și tinere au fost rupte. Acest lucru poate duce la pierderea rădăcinilor inițiale ale generațiilor ulterioare. Copiii sunt deosebit de sensibili la aceste schimbări. Noi, adulții, trebuie să ne dăm seama că încă din copilărie este necesar să insuflem unui copil cultura țării sale și să dezvoltăm interesul față de ea. Prin urmare, este foarte important să ne reînvie cultura, continuitatea generațiilor, să le oferim copiilor principii morale, sentimente patriotice care sunt vii în oamenii din generația mai în vârstă.

Cuvântul folclor este un cuvânt englezesc format din două cuvinte „folk” - oameni, „lor” - învățătură. Deci, folclorul este înțelepciunea populară. Folclorul nu are autor. Aceasta este o artă specială - cântece populare, dansuri, jocuri, legende și basme, ritualuri, credințe etc. Oamenii care le-au creat cândva le-au transmis altora prin gură în gură, așa că folclorul a supraviețuit până în zilele noastre fără a părăsi numele creatorilor săi. Folclorul însoțește o persoană de la naștere, păzindu-l în copilărie și o însoțește până la trecerea la adolescență.

Folclorul copiilor este o fuziune a cuvântului popular poetic și a mișcării. Folclorul copiilor este ceva pe care adulții l-au creat pentru copii de-a lungul anilor.

Adulții au extras din tezaurul comun al folclorului și au ales cântece, ghicitori, proverbe, zicători și jocuri pentru copii care erau accesibile percepției și înțelegerii lor. Am luat pentru copii ceea ce era adecvat din punct de vedere pedagogic.

În cele din urmă, copiii înșiși, crescând, participă la jocurile semenilor lor, îi stăpânesc pe ei și tot ce este legat de ei (numărarea cărților, răsucitoarele de limbi etc., și apoi se implică în procesul creativ de creare a cântecelor simple pentru jocuri, numărând rime și teasere.

Folclorul captivează copiii mici cu imagini poetice strălucitoare, evocă emoții pozitive în ei, întărește o percepție strălucitoare și veselă a vieții, îi ajută să înțeleagă ce este bun și accesibil, ce este frumos și ce este urât.

Lucrările privind introducerea folclorului în grădiniță pot fi împărțite în mai multe domenii:

Ascultând muzică populară, cântece, inclusiv cântece de leagăn.

Introducere în jocurile muzicale și dansurile rotunde.

Cunoașterea instrumentelor muzicale populare.

Cunoașterea tradițiilor și ritualurilor poporului rus.

Cunoașterea folclorului începe din primele zile ale vieții unei persoane.

Dar folclorul pentru copii?

Folclorul copiilor poate fi împărțit în mai multe grupuri:

„Poezia hrănirii”

Calendar

Didactic

Cântec

În sistemul de genuri ale folclorului pentru copii, un loc aparte îl ocupă „poezia hrănirii”, sau "poezia mamei". Acestea includ:

Cântece de leagăn- cântece întinse pentru a calma bebelușul când îl adoarme.

Pestushki- propoziții poetice scurte care însoțesc procedurile și mișcările fizice ale bebelușului în primele luni de viață. Pot fi folosite cu copiii mici în timpul încărcării și momentelor de rutină

Dimineața soarele răsare mai sus, mai sus

Noaptea a trecut

Rime de pepinieră- cântece de la un adult pentru un copil. Însoțirea jocurilor copilului cu degetele, brațele, picioarele.

Kui Kui Kovalek

Tyushki - Tyutushki

Uneori, versurile de pepinieră doar distrează (cum ar fi cea de mai sus), iar uneori instruiesc sau oferă cunoștințe de bază despre lume.

Călătoream cu mașina

Glume- melodii care amintesc de micile basme în versuri.

Baba a semănat mazăre

Calendar folclor pentru copii.

Apeluri(„a suna” - „a suna, a cere, a invita, a apela”) - face apel la fenomene naturale: soarele, curcubeul, ploaia, copacii etc. ale căror cuvinte sunt strigate în cor

Plouă, plouă mai mult

Curcubeu-arc

Propoziții– apelează la ființe vii (insecte, păsări, animale)

Buburuză

Folclor jucăuș pentru copii.

Refrene de joc, propoziții - poezii rimate care conțin condițiile jocului, începerea jocului sau conectează părți ale acțiunii jocului.

poarta de Aur

Nu spune „da” sau „nu”

Pește-pește-carnat,

Jocuri populare, care se bazează adesea pe cele mai simple cântece.

Joc Sunt o vulpe roșie

Remiză, coluziune - o adresă rimată în scopul împărțirii în echipe.

Un măr turnat sau o farfurie aurie?

Cal negru sau ham auriu

Cartea de numărare- o poezie rimată constând din cuvinte inventate cu aderență strictă la ritm. Sub care este ales liderul, începe jocul sau o anumită etapă a acestuia. Servind pentru o distribuție corectă a rolurilor în jocuri. Tabelele de numărare oferă o oportunitate de a stăpâni baza cântec-ritmică a jocurilor populare.

Sub munte lângă râu

Și iată că veneau soldații.

Mașina circula printr-o pădure întunecată pentru un fel de interes...

Dincolo de mări, dincolo de munți

şicana- vesel, jucăuș, denumind pe scurt și în mod adecvat câteva aspecte amuzante în aspectul copilului, în particularitățile comportamentului său. adaos rimat la un nume.

Andrei Vrabia

Ursuleț

Arkhip este o ciupercă veche.

Frumusețe frumoasă

Tricou- un mic gen de folclor cu conținut umoristic bazat pe joc de cuvinte.

Spune două sute.

Fable, inversiuni, prostii.

Un sat a trecut cu mașina pe lângă un bărbat

Basme plictisitoare, care nu au sfârșit și care pot fi jucate de multe ori.

Să ne adunăm în poiană

Femei tăcute

Alergam,

Primul va vorbi și va rămâne tăcut

Trei rațe zburau

Unu, doi, trei!

Nu spune nimic.

Vorbitor, vorbește

Folclor didactic.

Scopul folclorului didactic pentru copii este educarea și dezvoltarea copiilor, transferul experienței acumulate către aceștia și dotarea acestora cu cunoștințele necesare vieții de adult.

Stropitorul de limbă este repetarea rapidă a unor cuvinte și fraze dificil de pronunțat.

Sensul răsucitorilor de limbă este stabilirea unei dicții clare.

Mister

Este mai bine să folosiți rime

Există un pieptene pe cap, cine este acest cocoș?

Proverb- o zicală populară potrivită, formată de obicei din două părți, a doua parte o explică pe prima.

Dacă vă este frică de lupi, nu intrați în pădure.

Afaceri înainte de plăcere,

Folclor cântec.

Dans rotund și cântece de joc.(varza de dans rotund, joc carusel).

Cântece de dans

Când lucrez cu copiii la mișcări muzicale și ritmice, mă îndrept constant către melodiile populare rusești, de exemplu: „O, tu baldachin”, „Ca al nostru la poartă”, „Voi ieși”, „O, tu mesteacăn”. Melodiile populare sunt naturale și, prin urmare, ușor de înțeles și de reținut.

Jocurile populare mobile de dans rotund dezvoltă la copii orientarea spațială, coordonarea, atenția, capacitatea de a-și controla acțiunile și de a respecta regulile jocului. Acestea sunt jocuri precum: „Vanya se plimbă”, „Shine Clear”, „Hens and Cockerel”, „Birds Flew There”, etc.

Folclorul muzical este ceea ce mă inspiră să lucrez cu copiii pentru a introduce arta populară rusă. Simplitatea și accesibilitatea operelor de folclor muzical, care au un număr de sunete care nu depășește cinci tonuri, elemente de onomatopee și repetiții multiple, contribuie la primele succese în dezvoltarea intonațiilor cântătoare pentru copii. Abundența vocalelor, modelele ritmice simple și conținutul interesant fac melodiile populare rusești indispensabile în lucrul la cântatul lung și la dicția bună.

Un cântec popular are o valoare artistică și educativă enormă: modelează gustul artistic al copilului, îmbogățește vorbirea cu expresii populare tipice, epitete și expresii poetice (iarna-iarna, iarbă-furnica, primăvara-roșu). Copiii manifestă un interes puternic pentru conținut, își amintesc rapid textul și cântă împreună cu mare plăcere.

În cursuri, copiii mici doar se familiarizează cu elementele mișcărilor de dans rusesc, dans rotund, pas fracționat, stomp, picker etc. După ce copiii au stăpânit aceste mișcări, sunt incluși în dansuri, dansuri rotunde și jocuri.

Interpretarea și creativitatea copiilor în activități muzicale și folclorice se transformă într-un singur proces creativ cu parte integrantă - improvizația populară, care include, pe lângă căutarea în domeniul jocurilor și mișcărilor de dans, în primul rând, crearea de opțiuni pentru interpretarea melodiei. și cânta la instrumente populare disponibile copiilor. Aceasta este o etapă practică în dezvoltarea culturii populare.

În instituția noastră preșcolară, dezvoltarea copiilor pe baza tradițiilor culturii populare muzicale este una dintre domeniile educației și educației artistice și estetice generale ale preșcolarilor. Cântecele, jocurile și dansurile populare rusești sunt folosite în activități muzicale și educaționale. Stăpânirea artei populare prin stăpânirea de bază a abilităților de cânt popular coral și interpretarea coregrafiei populare. Desigur, toate lucrările privind dezvoltarea muzicală a copiilor prin folclor se desfășoară în strânsă legătură cu profesorii.

În timpul GCD; în procesul de divertisment muzical, vacanțe;

în momentele de rutină (în timpul exercițiilor fizice; în timpul spălării „Apă, spălați-mă pe față”, în timpul mersului, când pun copiii în pat etc.)

Toate acestea au un efect benefic asupra dezvoltării receptivității emoționale a copiilor, memoriei muzicale și figurative, creșterea experienței auditive și vocale, dezvoltarea activității motorii, dezvoltarea abilităților motorii fine ale mâinilor, orientarea spațială și abilitățile de manipulare. diverse obiecte în timp ce se deplasează pe muzică.

Viața la grădiniță ar trebui să fie strălucitoare și bogată în impresii. Aici ne vin în ajutor vacanțele și distracția. Scopul întregii noastre echipe este de a face o vacanță pentru copii de neuitat, de a deschide o fereastră către lumea minunilor uimitoare pentru copii, de a lăsa o amprentă strălucitoare pe sufletul copilului. Frumusețea acțiunii festive, discursul figurativ expresiv, cântecele și dansurile rotunde sunt un material excelent pentru educația emoțională, estetică și morală a copiilor. Sărbătorile naționale sunt întotdeauna asociate cu jocul.

Materialul practic (cântece, jocuri, dansuri) pentru copiii preșcolari este selectat în conformitate cu calendarul popular.

Folclorul muzical este un fenomen cu mai multe fațete. Muzica, cuvintele și mișcarea sunt indisolubil legate în ea. În combinarea acestor elemente există o mare putere de influență pedagogică, ceea ce permite o abordare cuprinzătoare a problemei stăpânirii cuprinzătoare de către un copil a diferitelor tipuri de arte.

concluzii

Pentru ca sufletul poporului rus să nu dispară, la fel ca pe vremuri, copiii noștri trebuie să participe la sărbătorile tradiționale din Rusia, să cânte cântece, să conducă dansuri rotunde și să joace jocurile îndrăgite de oameni.

Și apoi cântecul rus, cuvântul poetic rus va deveni aproape de copii și iubit de ei, va contribui la trezirea iubirii pentru natura nativă, arta națională, dezvoltarea interesului pentru istoria poporului, modul lor de viață , și deci în folclor, ca izvor al dezvoltării culturii populare în educația muzicală a copilului preșcolar. Noi și societatea noastră suntem interesați de păstrarea și transmiterea valorilor spirituale către generațiile viitoare, inclusiv cultura poetică și muzicală. Este necesar să se creeze anumite condiții prin transferul acestui patrimoniu nu numai la sărbători, ci și în joacă și activități de zi cu zi. Copiii ar trebui să se dezvolte prin cunoașterea patrimoniului cultural și să fie crescuți în așa fel încât să îl poată crește.

Pagina 1 din 2

Genurile folclorice în lucrul cu copiii preșcolari

PLAN:

    INTRODUCERE

    ARTA FOLK

    1. Bogăție de genuri

      Folclor muzical

    CONCEPTUL DE FOLCLOR PENTRU COPII

    1. Cântece ale copilăriei

      Basmul ca gen folclor

      Folclor muzical pentru copii

    CANTECE FOLK. TIPURILE LOR

    1. Ditty

      Cântece de nuntă

      Cântecele muncitorilor

    CALENDAR FOLCLOR COPIILOR

    PARTEA PRACTICĂ

    CONCLUZIE

    LISTA REFERINȚELOR UTILIZATE

INTRODUCERE

Folclor - artă populară artistică, activitate de creație artistică a oamenilor muncii; poezie, muzică, teatru, dans, arhitectură, arte plastice și decorative create de oameni și existente în rândul maselor. În creativitatea artistică colectivă, oamenii își reflectă activitatea profesională, viața socială și de zi cu zi, cunoașterea vieții și a naturii, cultele și credințele. Folclorul, format în cursul practicii muncii sociale, întruchipează vederile, idealurile și aspirațiile oamenilor, fantezia lor poetică, cea mai bogată lume de gânduri, sentimente, experiențe, protest împotriva exploatării și asupririi, vise de dreptate și fericire. După ce a absorbit experiența de secole a maselor, folclorul se distinge prin profunzimea explorării artistice a realității, veridicitatea imaginilor sale și puterea generalizării creatoare.

Cele mai bogate imagini, teme, motive și forme de folclor iau naștere în unitatea dialectică complexă a creativității individuale (deși, de regulă, anonime) și a conștiinței artistice colective. De secole, colectivul popular selectează, îmbunătățește și îmbogățește soluțiile găsite de stăpânii individuali. Continuitatea și stabilitatea tradițiilor artistice (în cadrul cărora, la rândul lor, se manifestă creativitatea personală) sunt combinate cu variabilitatea și implementarea diversă a acestor tradiții în lucrări individuale.

Caracteristic tuturor tipurilor de folclor este faptul că creatorii operei sunt în același timp interpreții acesteia, iar spectacolul, la rândul său, poate fi crearea unor variante care îmbogățesc tradiția; De asemenea, important este contactul strâns al interpreților cu oameni care percep arta, care pot acționa ei înșiși ca participanți la procesul creativ. Principalele trăsături ale folclorului includ, de asemenea, nediviziunea de mult păstrată și unitatea extrem de artistică a tipurilor sale: poezie, muzică, dans, teatru și arte decorative îmbinate în acțiuni rituale populare; în casa oamenilor, arhitectura, sculptura, pictura, ceramica și broderia au creat un tot inseparabil; Poezia populară este strâns legată de muzică și de ritmicitatea sa, muzicalitatea și natura interpretării majorității lucrărilor, în timp ce genurile muzicale sunt de obicei asociate cu poezia, mișcările muncitorești și dansurile. Operele și aptitudinile folclorului se transmit direct din generație în generație.

ARTA FOLK

Poezia populară este creativitatea artistică verbală în masă a unei anumite națiuni; totalitatea tipurilor și formelor sale este folclor. Creativitatea artistică verbală a apărut în procesul de formare a vorbirii umane. Într-o societate preclasă, este strâns legată de alte tipuri de activitate umană, reflectând începuturile cunoștințelor sale și ideilor religioase și mitologice. În procesul de diferențiere socială a societății, au apărut diverse tipuri și forme de creativitate verbală orală, care exprimă interesele diferitelor societăți, grupuri și straturi. Cel mai important rol în dezvoltarea sa l-a jucat creativitatea maselor muncitoare. Odată cu apariția scrisului, a apărut literatura care a fost asociată istoric cu folclorul oral.

Bogăție de genuri

În procesul existenței, genurile de folclor verbal experimentează perioade „productive” și „neproductive” („vârste”) ale istoriei lor (apariție, răspândire, intrare în repertoriul de masă, îmbătrânire, dispariție), iar acest lucru se datorează în cele din urmă. la schimbările sociale și culturale din societate. Stabilitatea existenței textelor folclorice în viața populară se explică nu numai prin valoarea lor artistică, ci și prin încetineala schimbărilor în stilul de viață, viziunea asupra lumii și gusturile principalilor lor creatori și gardieni - țăranii. Textele operelor folclorice de diferite genuri sunt schimbătoare (deși în grade diferite). Cu toate acestea, în general, tradiționalismul are o putere incomensurabil mai mare în folclor decât în ​​creativitatea literară profesională.

Bogăția de genuri, teme, imagini, poezie a folclorului verbal se datorează diversității funcțiilor sale sociale și cotidiene, precum și metodelor de interpretare (solo, cor, cor și solist), combinarea textului cu melodia, intonația, mișcările. (cântat, cânt și dans, povestire, actorie, dialog etc.). De-a lungul istoriei, unele genuri au suferit schimbări semnificative, au dispărut și au apărut altele noi. În perioada antică, majoritatea popoarelor aveau tradiții tribale, cântece de muncă și ritualuri și conspirații. Mai târziu, apar povești magice și de zi cu zi, povești despre animale și forme de epopee pre-statale (arhaice). În timpul formării statului, a apărut o epopee eroică clasică, apoi au apărut cântece și balade istorice. Chiar mai târziu s-au format cântecul liric non-ritual, romantismul, cântecul și alte mici genuri lirice și, în sfârșit, folclorul muncitoresc (cântece revoluționare, povești orale etc.).

În ciuda colorării naționale strălucitoare a operelor de folclor verbal al diferitelor națiuni, multe motive, imagini și chiar comploturi din ele sunt similare. De exemplu, aproximativ două treimi din intrigile basmelor popoarelor europene au paralele cu basmele altor popoare, care este cauzată fie de dezvoltarea dintr-o singură sursă, fie de interacțiunea culturală, fie de apariția unor fenomene similare bazate pe general modele de dezvoltare socială.

Folclor muzical

Muzică populară - folclor muzical - creativitate colectivă vocală (în principal cântec), instrumentală și vocal-instrumentală a poporului; există, de regulă, în formă nescrisă și se transmite prin tradiții interpretative. Fiind proprietatea întregului popor, folclorul muzical există în principal datorită artei spectacolului a pepitelor talentate. Printre diferite națiuni, cum ar fi kobzar, guslar, bufon, ashug, akyn, kuyshi, bakhshi, gusan, hafiz, olonkhosut, aed, jongler, menestrel, shpilman etc. Originile muzicii populare, ca și alte arte, se întorc la trecutul preistoric. Tradițiile muzicale ale diferitelor societăți și formațiuni sunt extrem de stabile și tenace. În fiecare epocă istorică coexistă lucrări mai mult sau mai puțin străvechi și transformate, precum și cele nou create pe baza lor. Împreună formează așa-numitul folclor muzical tradițional. Baza ei este muzica țărănimii, care păstrează pentru o lungă perioadă de timp trăsături de relativă independență și, în general, diferă de muzica asociată cu tradițiile mai tinere, scrise. Principalele tipuri de folclor muzical sunt cântecele, poveștile epice (de exemplu, epopee rusești, Yakut olonkho), melodii de dans, hore de dans (de exemplu, cântece rusești), piese și melodii instrumentale (semnale, dansuri). Fiecare piesă de folclor muzical este reprezentată de un întreg sistem de variante legate stilistic și semantic care caracterizează schimbările în muzica populară în procesul de interpretare a acesteia.

Bogăția genurilor de muzică populară- rezultatul diversităţii funcţiilor sale vitale. Muzica a însoțit întreaga viață de muncă și de familie a țăranului: sărbători calendaristice ale cercului agricol anual (colinde, cântece de primăvară, cântece Maslenitsa, Kupala), munca câmpului (cosit, cântece de recoltă), naștere, nuntă (canate de leagăn și cântece de nuntă), moarte (plângeri funerare).

Folclor muzical există sub formă unică (solo), antifonală, de ansamblu, corală și orchestrală. Tipurile de polifonie corală și instrumentală sunt variate, de la heterofonie și bourdon (fond de bas cu sunet continuu) până la formațiuni polifonice și de acorduri complexe. Fiecare cultură muzicală populară națională, inclusiv un sistem de dialecte populare muzicale, formează un întreg muzical și stilistic și, în același timp, se unește cu alte culturi în comunități etnografice populare mai mari (de exemplu, în Europa - scandinavă, baltică, carpatică, balcanică, mediteraneană). , etc.).

CONCEPTUL DE FOLCLOR PENTRU COPII

Folclorul copiilor se formează sub influența multor factori. Printre acestea se numără influența diverselor grupe sociale și de vârstă, folclorul lor; cultură de masă; idei actuale și multe altele.

Lăstarii inițiali de creativitate pot apărea în diferite activități ale copiilor dacă sunt create condițiile necesare pentru aceasta. Dezvoltarea cu succes a calităților care vor asigura participarea copilului la munca creativă în viitor depinde de creștere.

Creativitatea copiilor se bazează pe imitație, care servește ca un factor important în dezvoltarea copilului, în special în abilitățile sale artistice. Sarcina profesorului este, bazată pe tendința copiilor de a imita, de a le insufla deprinderile și abilitățile fără de care activitatea creativă este imposibilă, de a le cultiva independența, activitatea în aplicarea acestor cunoștințe și deprinderi, de a forma gândire critică și concentrare. La vârsta preșcolară se pun bazele activității creative a copilului, care se manifestă în dezvoltarea capacității de a o concepe și de a o implementa, în capacitatea de a-și combina cunoștințele și ideile, în transmiterea sinceră a sentimentelor.

Cântece ale copilăriei

Cântecele pentru copii sunt un complex complex: acestea sunt și cântece ale adulților, compuse special pentru copii ( cântece de leagăn, versuri și creșe ); și cântece care s-au mutat treptat de la repertoriul pentru adulți la cel pentru copii ( colinde, muște, cântece, cântece de joc ); și cântece compuse chiar de copii. Poezia pentru copii include și glume, numărarea rimelor, teasers-uri, răsucitori de limbi, ghicitori, basme .

În copilărie, mamele și bunicile își adormă copiii cu cântece de leagăn afectuoase, îi distrează cu versuri și versuri de copii, se joacă cu degetele, brațele, picioarele și îi aruncă în genunchi sau în brațe. Cunoscut: „Cierul-viră gătea terci...”; "Bine bine! Unde ai fost? – De la bunica…”. O bonă bună avea multe modalități de a mângâia și de a distra un copil.

Crescând, copilul a intrat treptat într-o lume diversă jocuri pentru copii. Copiii au participat și la vacanțele pentru adulți: au cântat colinde, au salutat și au luat rămas bun de la Maslenița și au chemat primăvara.

Basmul ca gen folclor

„Literatura este legată genetic de mitologie prin folclor”, a remarcat E. în lucrarea sa „Classical Forms of Myth”. M. Meletinsky. În perioada cronologică din cele mai vechi timpuri și până în zilele noastre, folclorul ocupă o poziție intermediară și este o verigă de legătură în spațiul cultural de secole. Poate că folclorul a devenit un fel de filtru pentru comploturile mitologice ale întregii societăți a Pământului, permițând intrigii universale, semnificative umanist și cele mai viabile în literatură. În prezent, în studiile de folclor, s-au făcut multe în domeniul studierii genului basmului, genezei, istoriei, poeticii, stilului, trăsăturilor existenței sale etc. Dintre toate genurile folclorice, basmul este cel mai structurat și mai supus anumitor legi decât toate celelalte genuri.

Cuvânt "basm" găsit pentru prima dată în secolul al XVII-lea ca termen care desemnează acele tipuri de proză orală care sunt caracterizate în primul rând de ficțiune poetică. Până la mijlocul secolului al XIX-lea, basmele erau văzute ca „simple distracție”, demne de clasele inferioare sau de copii, așa că basmele publicate în această perioadă pentru publicul larg erau adesea reelaborate și rescrise după gusturile editorilor. Aproximativ în același timp, printre savanții literari ruși a existat un interes din ce în ce mai mare pentru basmele rusești autentice - ca lucrări care ar putea deveni fundamentul studiului așa-ziselor. poporul rus „adevărat”, creativitatea lor poetică și, prin urmare, capabil să contribuie la formarea criticii literare ruse.

Lucrările literaturii ruse antice, dar în principal folclor, au devenit obiectul principal de studiu al oamenilor de știință care au format școala mitologică în critica literară rusă.

Folclor muzical pentru copii

Erau multi adevărate jocuri pentru copii. Observând viețile adulților, copiii au imitat adesea calendarul și ritualurile de familie în jocurile lor, interpretând în același timp și cântecele corespunzătoare. De la vârsta de doisprezece până la paisprezece ani, adolescenților li se permitea să participe la adunări și dansuri rotunde, unde au început să asimileze normele și regulile vieții adulte.

Primele încercări de implementare a educației muzicale în cadrul unei școli cuprinzătoare se găsesc în Rusia țaristă. Sistemul școlar era extrem de divers. Acestea erau corpuri de cadeți, Institutul Fecioarelor Nobile, seminarii și școli teologice, școli patriarhale. Permițând „cântul și muzica în general” școlii, „în măsura posibilului și la discreția autorităților”, chartele tuturor tipurilor de școli de-a lungul secolului al XIX-lea nu au inclus niciodată orele de muzică printre disciplinele obligatorii ale curriculumului.

Toate statutele școlare au sugerat ca „autoritățile” locale să aibă grijă de predarea muzicii și a altor arte „în măsura posibilului”, atunci când au capacitatea de a face acest lucru. Sau, altfel spus, „capacități materiale”. Din fericire, unele, majoritatea instituții de învățământ privilegiate, aveau astfel de fonduri.

„Gimnaziile au considerat foarte îmbucurător faptul că unii profesori, fiind ei înșiși buni experți în muzică și canto, organizează coruri mari pentru elevii lor. Ei înșiși îi învață cântatul bisericesc și laic și, dezvoltând în ei un simț al religiozității, al harului și al patriotismului... este foarte de dorit ca exemplul unor astfel de profesori, care vor fi întotdeauna deosebit de dragi elevilor lor. , nu rămâne fără imitație....”

Educația a fost organizată cu grijă în special în instituțiile de învățământ pentru femei privilegiate, unde muzica, de regulă, era considerată un element important al educației. De exemplu, la Școala Ordinului Sf. Ecaterina, în timpul studiilor în opt clase principale (de la 10 la 17 ani), elevii au învățat canto coral și cântat la pian. Cântarea corală a fost împărțită în cânt laic și bisericesc. Încă din primul an, antrenamentul s-a desfășurat folosind note, deoarece înainte de a intra la școală, fetele trebuiau să primească pregătire muzicală acasă. Repertoriul a fost variat, a cuprins lucrări atât ale compozitorilor ruși, cât și ale compozitorilor occidentali. Astfel, până la sfârșitul școlii, elevii au dobândit abilitățile de cânt coral (cu instrument și a capella). Învățământul muzical era organizat în alte institute pentru femei după aproximativ același plan.

În gimnaziile obișnuite și, mai ales, în gimnaziile guvernamentale, situația era cu totul alta. „De aceea se întâmplă ca la școală, de exemplu, lecții de desen, de cânt sau de muzică, copii ale tablourilor de artă atârnă în sălile de clasă, dar elevii cu greu desenează, cântă sau se joacă, iar tablourile nu fac pe nimeni fericit. .”

O abordare formală a afacerilor a fost tipică pentru majoritatea unităților de „acest tip”. Prin urmare, nu dragostea, ci ostilitatea și dezgustul au dat naștere unor astfel de studii muzicale la copii.

În secolul nostru cântare corală a început să fie privit ca o cale pentru dezvoltarea creativă a copiilor. Rezultatele studierii materialelor autorilor de seamă ai secolului al XX-lea mi-au oferit ocazia să urmăresc evoluția problemei pregătirii cântului pentru elevii de școală primară și să trag anumite concluzii despre starea problemei care mă interesează în vremurile moderne.

În implementarea sarcinilor de educație muzicală și estetică a școlarilor, desfășurarea activităților în contextul unei lecții de muzică școlară ocupă un loc important. La această concluzie au ajuns participanții la o conferință organizată la Universitatea de Excelență Pedagogică în 1995. Conferința a fost dedicată dezvoltării atitudinii estetice a școlarilor față de muzică. Printre multele probleme care au fost ridicate la conferință a fost și problema legată de faptul că în orașul nostru sunt atât de puține școli gimnaziale „de cânt”, apoi, după cum știți, una dintre cele mai importante sarcini pe care le rezolvă o lecție de muzică este să învață copiii să cânte.

Între timp, se știe că în Rusia țaristă corurile de copii au putut să cânte lucrări cu trei și patru voci. Desigur, astfel de exemple mai există, dar sunt extrem de rare. La întrebarea: „De ce se întâmplă asta?” - un răspuns destul de lung: „La școală acum există un procent foarte mare de copii cu un aparat vocal bolnav...”

În multe școli pur și simplu nu există coruri, din cauza faptului că profesorii de muzică nu vor să-și asume volumul de muncă suplimentar. Aceasta este o lipsă de profesori calificați care să nu se angajeze în adunări, dar profesional, cu cunoștințe în materie, să insufle copiilor abilitățile de a cânta coral nu numai în clasă, ci și în afara orelor de curs, creând coruri. Acesta din urmă este cel mai relevant, deoarece cel mai important lucru sunt calificările sau pregătirea profesorului și dorința acestuia de a oferi copiilor cât mai mult posibil.

Profesorii tineri nu stăpânesc imediat activitățile de management și cânt ale elevilor. Cel mai probabil, acest lucru se datorează faptului că instituțiile pedagogice petrec mult timp dezvoltând abilități de dirijat de concert și se acordă mult mai puțină atenție abilităților de învățare a lucrărilor corale cu un cor de copii. Există un decalaj între practica de predare a studenților și desfășurarea formării.

CÂntecele populare, TIPURILE LOR

Ditty - gen de artă populară rusă verbală și muzicală, o melodie scurtă (de obicei pe 4 linii) cu tempo rapid. A devenit un gen independent în ultima treime a secolului al XIX-lea; înrudit genetic cu cântecele tradiționale (în cea mai mare parte frecvente). S-a răspândit în prima jumătate a secolului al XX-lea. Chastushkas sunt create în principal de tinerii din mediul rural, interpretate pe aceeași melodie în serii întregi în timpul festivităților, acompaniate de un acordeon, balalaika sau fără acompaniament muzical. Tonul emoțional principal este major. Tema este în principal dragostea și viața de zi cu zi; în timpurile moderne, ponderea lor în masa totală a cântărețelor crește semnificativ, iar gama tematică se extinde. Fiind un răspuns la evenimentele zilei, o cântare se naște de obicei ca o improvizație poetică. Se caracterizează prin apeluri la o anumită persoană sau ascultători, expresie directă, realism și expresie. Versul cântecului este trohaic, rima este încrucișată (de obicei rime doar al 2-lea și al 4-lea rând), uneori pereche. Baza muzicală a cântecului este scurtă dintr-o singură parte, mai rar în două părți, melodii interpretate semi-vorbitor sau melodios. În ultimele decenii, intensitatea folclorului în genul cântecului a scăzut oarecum. Sub influența cântecelor populare, a apărut o cântare literară; Numeroase cântece sunt create în grupuri de artă amatori. După ce a apărut pentru prima dată în folclorul rus, cântecul a apărut apoi în Ucraina, Belarus și alte republici.

Cântece de nuntă

În Rus' se fac nunți de mult. Fiecare localitate avea propriul său set de acțiuni rituale de nuntă, lamentări, cântece și propoziții. În funcție de circumstanțele specifice, nunta poate fi „bogată” - „două mese” (atât în ​​casa miresei, cât și în casa mirelui), „sărac” - „o masă” (doar în casa mirelui), „văduvei” , „al orfanilor” „ Într-un cuvânt, nu puteau fi două nunți identice, iar toți cei care s-au căsătorit au avut propria nuntă, unică, în amintirea lor.

Dar cu toată varietatea nesfârșită, nunțile se jucau după aceleași legi. Matchmaking, coluziune, adio miresei la casa parinteasca, nunta in casa miresei, nunta in casa mirelui - acestea sunt etapele succesive de-a lungul carora s-a dezvoltat actiunea nuntii.

Ceremonia de nuntă a început cu matchmaking. Chibritul sau cel trimis de mire a folosit propoziții alegorice și apoi a anunțat direct scopul venirii lor. Părinții au trebuit să se gândească la propunere și, dacă au fost de acord, atunci acordul privind căsătoria a fost sigilat cu o „strângere de mână”, au discutat despre ziua nunții și eforturile viitoare de a efectua ceremonia.

În săptămâna următoare, înainte de nuntă, părinții miresei se pregăteau de nuntă, iar mireasa, plângând, și-a luat rămas bun de la casa părintească, de la copilărie și de la prietenele ei. La petrecerea burlacilor, prietenii ei și-au scos coful de fetiță (frumusețe, bentiță, testament), și-au desfăcut-o împletitură și au dus-o la baie, unde mireasa și-a „spălat” copilăria.

A doua zi dimineata, un tren de nunta cu mirele a ajuns la casa miresei. Oaspeții au fost întâmpinați, așezați la masă și tratați cu mâncare. La scurt timp, mireasa a fost scoasă și solemn, la vederea tuturor celor adunați, predată mirelui. Tatăl și mama i-au binecuvântat pe tinerii căsătoriți, după care trenul de nuntă i-a dus la coroană.

După nuntă, trenul de nuntă a dus-o pe mireasă la casa mirelui, unde a avut loc un lung festin. În câteva zile, tinerii trebuiau să viziteze rudele.

Aceasta a încheiat ceremonia de nuntă.

În timpul nunții, multe ritualuri de nuntă au fost „repovestite”, „comentate”, „cântate” în cântece, lamentări și propoziții. Tot acest complex de poezie de nuntă a creat o realitate poetică deosebită, propriul scenariu pentru acțiune. Acest complot poetic de nuntă, reflectat în cântece și lamentări, este prezentat în această secțiune.

Realitatea poetică a nunții este diferită de ceea ce s-a întâmplat de fapt, ca să spunem așa, de realitatea reală. Transformă evenimentele care au loc; Apare o lume fantastică de basm. În această lume magică, mireasa este întotdeauna o lebădă albă, o prințesă primordială; mirele este un șoim limpede, un prinț tânăr; soacra este un șarpe fioros; cealaltă parte (casa mirelui) este „udata cu lacrimi”... Ca într-un basm, toate imaginile sunt lipsite de ambiguitate, iar ritualul în sine, interpretat poetic, apare ca un fel de basm.

Din spatele munților înalți, din spatele pădurii întunecate, din spatele mării albastre, s-a ridicat un nor amenințător, noroios, cu tunete tunătoare, cu fulgere arzătoare, cu ploi mari dese, cu furtună, cu viscol puternic. De sub acel nor amenințător a zburat un stol de gâște cenușii și rațe cenușii. O lebădă albă s-a amestecat printre ei. Au început să ciugulească lebăda, să o smulgă și să-i rupă aripa de aur. Lebada a strigat cu o voce limpede de lebădă: „Nu mă ciupi, gâște cenușii, n-am zburat chiar la tine, am fost dusă de vreme și de marea adversitate”...

Nunta, fiind unul dintre cele mai semnificative evenimente ale vieții umane, necesita un cadru festiv și solemn. Și dacă citești în ordine toate bocetele și cântecele, atunci, adâncindu-te în lumea fantastică a nunții, poți simți frumusețea dureroasă a acestui ritual. Ceea ce va rămâne „în culise” sunt haine colorate, un tren de nuntă care sună cu clopote, un cor polifonic de „cântăreți”, melodii jalnice de plângeri, sunetele acordeoanelor și balalaikelor - dar cuvântul poetic reînvie durerea și bucuria înaltă a lui. acea stare de spirit festivă care ne-a părăsit deja.

Cântecele muncitorilor

Folclorul muncitoresc s-a format odată cu dezvoltarea proletariatului în Rusia.

În secolul al XVIII-lea, primele uzine miniere din Ural au angajat în principal condamnați și lucrători desemnați de la iobagi. Și multe dintre cântecele lor („Ah, domnul nostru are părinți ai luminii...”; „O, iată, lucrarea de minerit...”; „Ne trimit la analiză...”, etc.) sunt mai degrabă un fel de cântece de închisoare-condamnați, căci viața primilor muncitori ruși nu este suficient.era diferită de viața condamnaților. Condițiile îngrozitoare ale muncii stricatoare, lipsa drepturilor, fărădelegea, persecuția și înșelăciunea superiorilor sunt temele principale ale cântecelor de muncă din secolul al XVIII-lea – prima jumătate a secolului al XIX-lea.

Creșterea conștiinței muncitorilor în a doua jumătate a secolului al XIX-lea se reflectă în cântece în care mormăitul împotriva proprietarilor de fabrici și fabrici se dezvoltă într-un protest împotriva sistemului de oprimare în sine. În cântecele muncitorilor din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea - sfârșitul secolului al XIX-lea, motivele revoluționare au devenit din ce în ce mai răspândite. În cele din urmă, până la începutul secolului al XX-lea, cântecele proletariatului s-au transformat în cântece de luptă împotriva autocrației.

De aceea, cântecele revoluționare de origine literară au intrat atât de repede în folclorul muncitoresc: „Ultimul rămas bun” de G.A. Machtet, „New Song” (remake din „La Marseillaise”) de P.L. Lavrova, „Internaționalul” tradus de A.Ya. Kots, „Cu îndrăzneală, tovarăși, țineți pasul...” L.P. Radina, „Varshavyanka” și „Furie, tirani” de G.M. Krzhizhanovsky, „Suntem fierari” de F.S. Shkuleva.

Cântecele muncitorilor, cu cât mai departe în timp, cu atât au fost compuse mai mult în gama nu folclorului tradițional, ci gândirii literare. Influența culturii claselor educate, răspândirea alfabetizării în rândul proletariatului, separarea completă de viața satului și natură - toate acestea au afectat poetica cântecelor de muncă.

Multe dintre ele au fost clar compuse individual, fără să se bazeze pe formule tradiționale de cântec ale artei țărănești, dar cu un ochi pe tradițiile literare. De aceea, în majoritatea cântecelor muncitorilor, replicile rimează, vocabularul și imaginile sunt pline de împrumuturi din poezia „scrisă”.

CALENDAR FOLCLOR

Viața unui fermier depinde de natură și, prin urmare, chiar și în cele mai vechi timpuri, oamenii au încercat să o influențeze. Au apărut ritualuri, al căror scop era să evoce fertilitatea pământului, urmașii buni ai animalelor, abundența familiei și bunăstarea. Timpul ritualurilor a coincis cu momentul lucrului la cultivarea culturilor.

De-a lungul timpului, calendarul agricol a fost combinat complex cu calendarul sărbătorilor creștine. Acest calendar reprezintă pe scurt următorul complex.

    Maslenitsa este a opta săptămână înainte de Paște.

    Sărbători de primăvară-vară.

    Paștele este prima duminică după prima lună nouă de primăvară (între 22 martie și 25 aprilie).

    Vară de Crăciun - Rusalskaya, sau Semitskaya, săptămână, a șaptea săptămână după Paști.

    Semik este joi în săptămâna Rusal, a șaptea după Paști.

    Trinitatea este duminica în săptămâna Rusal, a șaptea după Paști.

În fiecare sărbătoare se desfășurau anumite acțiuni rituale și se cântau cântece dedicate acestei sărbători. Scopul tuturor ritualurilor și cântecelor era același - de a promova bunăstarea țăranilor. Prin urmare, cântecele calendaristice se caracterizează nu numai prin triumful sensului, ci și printr-o anumită unitate a melodiei muzicale.

Crăciunul de iarnă a fost o sărbătoare zgomotoasă și veselă. Tinerii s-au plimbat prin toate casele din sat cântând cântece de Crăciun. Au aprins focuri, s-au îmbrăcat, s-au adunat la jocuri, au avut întâlniri, iar fetele au spus averi. Atmosfera de sărbătoare a Crăciunului este descrisă în celebra baladă a lui V.A. Jukovski „Svetlana”, în romanul lui A.S. Pușkin „Eugene Onegin”, în povestea lui N.V. Gogol „Noaptea de dinainte de Crăciun”.

Crăciunul de iarnăînceput cu colindat. Băieții și fetele s-au plimbat prin sat și au „clic” pe Kolyada la fiecare curte. Cântecele interpretate în acest moment au fost numite diferit în diferite locuri din Rusia: colinde, ovseni sau struguri. Songs le-a urat proprietarilor casei binecuvântările vieții și le-au cerut recompense. Cântecele erau adresate fie întregii familii (întreaga curte), fie separat proprietarului sau stăpânei; erau cântece speciale pentru mire și mireasă. Cântecul spunea despre sosirea lui Kolyada sau Ovsen (deseori Tausen în coruri) - creaturi asemănătoare oamenilor. Chiar și despre sărbătorile creștine înseși se vorbea ca și cum ar fi oameni vii: de-a lungul podului tăiat de Ovsen, vin „trei frați” - Crăciunul, Bobotează și Ziua Sfântului Vasile. Kolyada și Ovsen, personajele mitologice ale cântecelor, trebuiau să aducă țăranilor o recoltă bogată și fericire domestică.

Fetele obișnuiau să spună averi în Ajunul Crăciunului. Ghicirea era diferită, erau multe. Unele dintre ele au fost acompaniate de cântece sub-bowl. „Ei pun patru feluri de mâncare pe masă, acoperite cu prosoape sau eșarfe. Cărbunele este pus într-un vas, o sobă, adică o bucată de lut uscat de la sobă, în alta, o perie în a treia și un inel în a patra.

Fata ghicitoare își scoate destinul din farfurie; dacă scoate cărbunele, atunci se va confrunta cu o soartă rea; dacă este o sobă, atunci moartea; dacă are o perie, atunci va avea un soț bătrân; iar dacă scoate inelul, va trăi în bucurie și soțul său va fi tânăr.” 1

Cântecele de ghicire de Crăciun au prefigurat soarta: bogăție sau sărăcie, o nuntă rapidă sau o copilărie veșnică, o căsnicie reușită și nefericită, despărțire, o călătorie lungă, moarte.

Maslenitsa- următoarea sărbătoare majoră din sat după sărbătorile de iarnă. Maslenița a fost sărbătorită timp de o săptămână, zgomotos, sălbatic, vesel. A fost un rămas bun de la iarnă. Pe Maslenița au fost sărbători cu clătitele obligatorii, patinaj pe munți înghețați, lupte cu pumnii și călărie cu troica. Ei i-au cinstit pe tinerii casatoriti care s-au casatorit anul acesta, i-au comemorat pe morti si au facut ocol prin curti cantand cantece Maslenitsa, in care le-au urat proprietarilor recolta si belsug.

Oameni de toate vârstele au luat parte la sărbătoarea Masleniței, dar copiii au jucat un rol deosebit. Pe alocuri era posibil să trimiți copiii cu clătite prima coapte în grădină, unde ei, călărind călare pe un poker, strigau: „La revedere, iarnă mucioasă! Hai, vara rosie! Plugă, grapă! Și mă duc să arat!” În alte locuri, în ajunul Masleniței, copiii alergau prin sat cu pantofi de bast și toți cei care se întorceau din oraș erau întrebați: „Aduci Maslenița?” Cei care au răspuns negativ au fost bătuți cu pantofi de bast. În unele provincii, băieții au fost cei care au deschis vacanța, construind munți de gheață și întâmpinând-o pe Maslenitsa cu sentințe rituale. În cele din urmă, în ultima zi de sărbătoare, copiii alergau uneori prin sat din colibă ​​în colibă ​​și cereau clătite cu cântece deosebite. Pentru clatita servita i-au aratat gazdei o papusa Maslenitsa, care promitea recolta.

Cântece pe Maslenitsa cânta multă lume. Au sărbătorit Maslenița cu cântece Maslenița, au slăvit-o și au râs de ea, și-au luat rămas bun de la ea. Au vorbit cu Maslenița de parcă ar fi fost o ființă vie. În cântece ea este uneori o fată frumoasă, alteori o „femeie strâmbă”, alteori „oaspete dragă”, alteori „o proastă” și „o înșelătoare”. În unele zone au realizat o efigie de paie - Maslenița - care a fost instalată la începutul sărbătorii undeva într-un loc proeminent. În ultima zi a sărbătorii, efigia a fost dusă pe o sanie la câmp, arsă, apoi îngropată, sau împrăștiat branduri și cenușă pe câmpuri, îngropate în zăpadă. Distrugând zeitatea, oamenii credeau că primăvara, cu vegetație nouă, se va ridica din nou, dând o recoltă.

Primăvara a fost sărbătorită în locuri diferite, în momente diferite. Țăranii credeau că sosirea primăverii poate fi accelerată prin efectuarea anumitor acțiuni rituale. Din aluat erau coapte figurine de păsări (de obicei ciocârle). Fetele și copiii se cățărau pe acoperișurile caselor, hambarelor, grămezilor de lemne, copacilor și strigau să izvorăsc de sus. Apelurile muștei le-au cerut păsărilor de primăvară să aducă chei și încuietori de peste marea albastră, „pentru a închide iarna rece” și să deschidă „pentru a debloca vara caldă”. După ce s-au executat muștele de piatră, capetele „lacilor” erau înfipte pe paiele care acopereau acoperișul, iar restul fursecurilor au fost mâncate.

În ziua lui Egoriev, pentru prima dată după iarnă, au alungat vitele la pășuni, biciuind animalele cu ramuri de salcie (salcia este prima dintre plantele lemnoase care își umflă mugurii primăvara; conform credințelor populare, salcia prin urmare poseda puteri magice dătătoare de viață). Această sărbătoare a fost predominant masculină. Bărbații s-au plimbat pe câmpuri, chemându-l pe Yegor să protejeze vitele de moarte, boli, animale și de ochi. Adolescenții mergeau din curte în curte și cântau cântece de urări în fața fiecărei case.

În această sărbătoare de primăvară, un rol deosebit i s-a atribuit ciobanului. Trebuia să cânte în mod ritual la cornul ciobanului și să folosească vrăji speciale pentru a menține vitele în siguranță și sănătoase pentru tot timpul în care vitele au pășcut pe câmp.

Dintre ritualurile de Paște, doar plimbarea prin curțile proaspăt căsătoriți („vyuntsa” și „vyunitsa”), care au devenit soț și soție în iarna care a urmat, a fost însoțită de cântece.

Sfârșitul primăverii - începutul verii (mai - iunie) este perioada noilor sărbători. Cel mai ritualic dintre ele este vacanta de vara sau saptamana rusal. Personajele principale în perioada sărbătorilor de vară sunt fetele; Personajul principal al cântecelor interpretate a fost mesteacănul, care întruchipa puterea plantelor dătătoare de viață pentru țărani.

ÎN Semik După ce s-au îmbrăcat festiv, fetele s-au dus în pădure să înmulțească un mesteacăn: au legat capetele copacilor cu inele, au țesut vârfuri de mesteacăn cu iarbă, îndoind mesteacănul. Coroana formată din ramuri era un cerc magic. Mesteacănul a fost ondulat câteva zile - până în ziua Treimii, când s-au dus să vadă dacă coroana s-a ofilit sau nu și, în funcție de aceasta, au prezis dacă anul următor va fi fericit sau nefericit și cum va fi soarta averii- Fata care spune că s-ar dovedi.

Ca toate ritualurile calendaristice, riturile trinite-semite sunt asociate cu fertilitatea viitoare: recolta și căsătoria. După ce am ondulat mesteacănii, ne-am dus să ne uităm la câmpuri. Întrebându-se de soarta fetei, țeseau coroane și, plutindu-le pe apă, așteptau să vadă dacă coroana se va spăla pe mal sau va pluti odată cu curgerea, ceea ce însemna o căsătorie rapidă sau întârziată; o coroană înecată a promis moartea...

În plus, a avut loc un „kumiy” la mesteacăn: fetele s-au plimbat în perechi pe sub ramurile împletite, s-au sărutat printre ramuri și acum s-au numit nași unul pe altul, angajându-se astfel să fie prieteni și să nu se ceartă.

ÎN Ziua Treimii fetele și femeile țineau înmormântări pentru mesteacăni, „sirene” și „cuci”. O creangă ruptă sau iarbă specială numită „cuc” a fost îmbrăcată și apoi îngropată în timpul cântecului, de obicei în grădină.

Sirenele, care, conform credințelor populare, contribuie la recoltare (pentru că sunt asociate cu apa), au fost îngropate sub formă de păpuși. Sunt înregistrate ritualuri în care o astfel de păpușă a fost așezată într-un „sicriu”, iar fetele au purtat-o ​​cu cântece funerare jale la râu, unde au aruncat-o. În alte locuri au numit un cal împăiat și l-au îngropat, făcând cât mai mult zgomot. Deoarece sirenele, ca orice forță demonică, sunt creaturi dăunătoare, au încercat să le înmoaie atârnând pânze pe copaci și tufișuri (vezi cererile sirenelor pentru cămăși în cântecele de sirene).

Între Treime și Ziua lui Petruîn unele provincii au îngropat Kostroma, o creatură umanoidă. În ritualuri, „Kostromushka” este de obicei reprezentată ca un snop îmbrăcat în haine feminine.

Toate aceste înmormântări aveau același sens magic: să transfere puterea de primăvară a vegetației către noua recoltă.

Recolta, care a început să fie evocată în Ajunul Crăciunului, se coacea deja pe câmp în iunie. Iarba înflorise. Perioada dintre Ivanov (Ivan Kupala) și Ziua lui Petru a fost perioada ultimelor vacanțe de vară. Întregul sat a luat parte la sărbătoarea lui Ivan Kupala. Au invitat oamenii la vacanță cu cântece speciale. Au umblat pe câmp cântând și au aprins focuri de tabără la hotar. Au făcut un animal de pluș și l-au ars pe rug și au sărit peste foc. Cântecele Kupala vorbesc, de asemenea, despre îmbăierea rituală în râu.

Țăranii credeau că în noaptea Kupala toate spiritele rele au prins viață și că era necesar să se protejeze animalele și pâinea de ea. Pe Ivan Kupala s-au colectat ierburi medicinale (Ivan da Marya a fost deosebit de popular). Feriga, care, conform legendei, înflorește o dată pe an în noaptea Kupala, a fost considerată magic atotputernică. Cei care au găsit o ferigă înflorită ar fi trebuit să descopere locația comorilor.

După ritualurile din noaptea lui Ivan Kupala și întâlnirea soarelui de Ziua lui Petru, nu au existat ritualuri festive până la recoltare. Ritualurile de recoltare nu erau strict legate de calendar, deoarece depindeau de momentul coacerii cerealelor. Întrucât recolta, spre deosebire de arat și semănat, era munca unei femei, ritualurile de miriște și cântecele asociate cu acestea sunt în primul rând ale femeilor.

Trei tipuri de cântece corespund celor trei etape ale recoltei: zazhinnye - la începutul recoltei; miriștii înșiși - în timpul muncii câmpului (aceste cântece vorbesc în principal despre munca femeilor țărănești la câmp); dozhinochnye (obzhinochnye) - cântat după sfârșitul recoltei.

La sfârșitul culesului de cereale, câteva spice de boabe („barbă”) erau lăsate pe câmp și ciorchinul necomprimat era ondulat sau, îndoit la pământ, îngropat împreună cu pâinea și sarea. Ultimul snop a fost împodobit și dus în casă.

„Curling the barba” a avut ca scop reînvierea puterii pământului, pe care a dat-o cultivării spicelor de porumb.

Ritualurile calendaristice organizau viața țărănească în felul lor. Fără ele, lumea s-ar fi dezintegrat pentru țăran în forțe ostile haotice și incontrolabile, gata să distrugă viața însăși. Atât magic, cât și poetic, cântecele comentau acțiuni rituale, iar ele, la rândul lor, organizau viața țărănească și eficientizau natura de care depindea această viață.

PARTEA PRACTICĂ

Abilitatea profesorului este cel mai clar demonstrată în organizarea activităților independente ale copiilor. Cum să direcționezi fiecare copil către joacă utilă și interesantă fără a-i suprima activitatea și inițiativa? Cum să alternați jocurile și să distribuiți copiii într-o sală sau zonă de grup, astfel încât să se poată juca confortabil, fără a se deranja unul pe celălalt? Cum să rezolvi neînțelegerile și conflictele care apar între ele? Creșterea cuprinzătoare a copiilor și dezvoltarea creativă a fiecărui copil depind de capacitatea de a rezolva rapid aceste probleme. În pedagogia preșcolară, există multe metode și tehnici de influențare a copiilor, a căror alegere depinde de situația specifică. Uneori, educatorii, atunci când fac cunoștință cu experiența pedagogică avansată (în tipar, în timp ce urmăresc cursuri deschise, jocuri), descoperă noi tehnici de gestionare și proiectare a spațiilor de joacă și le transferă mecanic în munca lor, fără a obține rezultatul dorit.

Tehnicile metodologice aduc rezultate în cazurile în care profesorul le aplică sistematic, ține cont de tendințele generale în dezvoltarea psihică a copiilor, tiparele activității formându-se, dacă profesorul cunoaște și simte bine fiecare copil.

Cunoașterea unei persoane cu operele de artă, cu cele mai bune exemple de artă populară orală, ar trebui să înceapă din primii ani ai vieții sale, deoarece perioada copilăriei timpurii și preșcolare este o etapă definitorie în dezvoltarea personalității umane. Vârsta de până la cinci ani este cea mai bogată în capacitatea unui copil de a învăța rapid și cu lăcomie despre lumea din jurul lui și de a absorbi o cantitate imensă de impresii.

În această perioadă copiii, cu o viteză și activitate uimitoare, încep să adopte normele de comportament ale celor din jur și, cel mai important, să stăpânească mijloacele de comunicare umană - vorbirea.

Cei mai mici copii sunt familiarizați cu operele de artă populară orală. Genialul creator de limbaj și cel mai mare profesor - oamenii au creat astfel de lucrări de expresie artistică care conduc copilul prin toate etapele dezvoltării emoționale și morale.

Cunoașterea unui copil cu arta populară orală ar trebui să înceapă cu cântece și versuri. După sunetele cuvintelor lor afectuoase și melodioase, copilul se va trezi mai ușor și se va lăsa spălat:

Apa, apa,

Imi spal fata

Ca să-ți strălucească ochii,

Ca să-ți roșească obrajii,

Ca să-ți faci gura să râdă,

Pentru ca dintele să muște.

a hrani:

Furnica buruiană s-a ridicat din somn,

Pasărea pițigoi a apucat boabele,

Iepurași pentru varză

Soareci - pentru crusta,

Copii - pentru lapte.

Copiilor le place mai ales să se joace cu adulții. Oamenii au creat multe melodii de joc. Însoțind acțiunile cu bebelușul cu cuvintele unui cântec care îi place, adulții îl învață pe copil să asculte sunetele vorbirii, să-i prindă ritmul, combinațiile individuale de sunete și să pătrundă treptat în sensul lor.

Limbajul cântecelor populare și al rimelor de creșă este laconic, figurativ și bogat în comparații sonore care îi ajută pe copii să-și înțeleagă diferențele. Cuvinte care au semnificație diferită, dar diferă între ele doar într-un singur sunet (băiat-deget, ate-sang, our-Masha), uneori stau foarte aproape, alteori rimează, iar acest lucru subliniază caracteristicile fiecăruia dintre ele.

Dezvoltarea în timp util a auzului fonemic și formarea capacității de a percepe diferențele subtile de sunet pregătesc copilul pentru stăpânirea pronunției corecte a sunetului. Combinațiile de sunete care sunt cel mai greu de învățat de copii, în care sunt multe șuierate, șuierate, sunete sonore, se aud din când în când în cântece: „Ay, kachi-kachi-kachi! Uite - covrigi, rulouri!...”; „Pui, pui, pui...”; „Hop, hop, voi asambla un pod, îl voi pava cu argint și îi voi lăsa pe toți băieții să plece.”

După ce au învățat să distingă variabilitatea combinațiilor de sunet amuzante, copiii, imitând adulții, încep să se joace cu cuvinte, sunete, combinații de sunete, captând specificul sunetului vorbirii ruse, expresivitatea, imaginile sale.

Cele mai multe dintre cântecele, versurile și glumele au fost create în procesul de muncă în natură, în viața de zi cu zi. De aici claritatea, ritmul, concizia și expresivitatea lor. Timp de secole, oamenii au selectat și păstrat, trecând din gură în gură, aceste mici capodopere pline de înțelepciune profundă, lirism și umor. Datorită simplității și melodiei sunetului, copiii, în timp ce se joacă, își amintesc cu ușurință de ele, dobândind un gust pentru cuvintele figurative, potrivite, învățând să le folosească în vorbirea lor.

Dar acest lucru nu epuizează adâncimea de influență a micilor forme poetice de artă populară asupra unui copil. Au și o influență morală - trezesc în copil un sentiment de simpatie, dragoste pentru oameni, pentru toate viețuitoarele, interes și respect pentru muncă.

Alături de cântece create special pentru cei mici, cercul lecturii copiilor a inclus de multă vreme fragmente din lirice, ritual, dans rotund, cântece bufon - acesta este un fond de aur, păstrat cu dragoste de generațiile anterioare. Cântecele se disting prin amploarea temelor, varietatea imaginilor poetice (de la „apă” care spăla „fața” la primăvară - „izvor roșu, izvor limpede” sau păsări care poartă „izvoare de primăvară” de peste mare); o bogăție de forme poetice și metri (de la rime clare, precise - „Mașa noastră...”, „Ladushki...”, „Castravete...” - până la versuri goale - „Soarele se rostogolea spre vest.. . ”, „Ești iarba mea, iarbă mică...”); intonație (de la liric afectuos - „Potya-gunushki, potyagunushki...” - la plin de umor - „Ești deștept, deștept...”).

Fondul fabulos nu este mai puțin divers. Aici există basme extrem de simple ca conținut și formă („Găina Ryaba”, „Napul”) și povești cu o intriga ascuțită și incitantă („Pisica, cocoșul și vulpea”, „Gâștele și lebedele” ).

Cu un talent pedagogic uimitor, îi conduce pe copii de la simple versuri de joacă până la imagini poetice complexe ale basmelor; de la replici care sunt amuzante și liniștitoare până la situații care necesită micul ascultător să-și exercite toată puterea mentală.

În efortul de a trezi cele mai bune sentimente la copii, de a-i proteja de insensibilitate, egoism și indiferență, oamenii au descris colorat în basme lupta dintre forțele puternice ale răului și forța binelui, cel mai adesea reprezentată sub forma unui persoana normala. Și pentru a întări puterea mentală a copilului și pentru a-i insufla încredere în inevitabilitatea victoriei binelui asupra răului, basmele povesteau cât de dificilă este această luptă și cât de curajul, perseverența și devotamentul vor învinge cu siguranță răul, oricât de groaznic ar fi. s-ar putea.

Basmele în care vicii umane precum răutatea, aroganța, lașitatea și prostia sunt ridiculizate, de asemenea, servesc aceleași scopuri ale educației morale. În multe basme, atenția copiilor este atrasă asupra fenomenelor naturale, asupra particularităților aspectului păsărilor, animalelor și insectelor. Astfel de basme ne obișnuiesc cu o percepție imaginativă a bogăției și diversității lumii înconjurătoare și stimulează interesul pentru aceasta.

Este important ca copilul nu numai să asculte acest sau altul basm, ci și să înțeleagă ideea lui și să se gândească la detaliile a ceea ce se întâmplă.

Pentru a crește nivelul de percepție a copiilor asupra operelor literare, programul de grădiniță ar trebui să prevadă familiarizarea preșcolarilor cu versiuni de basme.

Copiii observă subtil nuanțe în intrigi, în personajele și comportamentul personajelor. Există o reevaluare a celor auzite mai devreme. Astfel, copiii de la trei până la trei ani și jumătate îl numesc pe ursul din basm „Teremok” bun și bun. Copiii mai mari au o nouă apreciere pentru munca prietenoasă a animalelor din basmul „Zimovye”; răsfățarea, aroganța Micuților din basmul „Celul pretențios” evidențiază mai clar bunătatea și receptivitatea Mashei din basmul „Gâște și lebede”.

Copiii încep să asculte cu mai multă atenție alte basme, să se adâncească în evenimente și personaje. De asemenea, preșcolarii își dezvoltă propriile versiuni de basme, adesea inventate colectiv. Este foarte important să sprijinim aceste manifestări de creativitate în toate modurile posibile.

Completitudinea percepției unui basm depinde în mare măsură și de modul în care este citit, cât de adâncă este pătrunderea naratorului în text, cât de expresiv transmite imaginile personajelor, transmite orientarea morală, severitatea situațiilor și atitudinea sa. la evenimente. Copiii reacționează cu sensibilitate la intonație, expresii faciale și gesturi.

Mai presus de toate, este posibil să-i entuziasmezi pe copii și să le captezi imaginația spunând povești ca și cum naratorul ar fi participat la evenimente sau le-ar fi observat. Emoționalitatea poveștii, expresivitatea ei și folosirea cu pricepere a limbajului figurativ al basmului sunt atât de bine percepute de copii încât ascultă, temându-se să rateze un singur cuvânt.

Spontaneitatea percepției inerentă copiilor și credința în adevărul a ceea ce se întâmplă sporesc severitatea impresiilor. Copilul participă mental la toate răsturnările și întorsăturile basmului, trăind profund sentimentele care îi excită personajele.

Această activitate internă – „viața cu eroul” – pare să ridice toată puterea mentală a copilului la un nou nivel, dându-i ocazia să știe intuitiv, cu sentimentele sale, ceea ce nu poate înțelege încă cu mintea.

Este necesar, totuși, să se avertizeze naratorul împotriva încercării de a interpreta sau explica cu propriile cuvinte conținutul sau morala poveștii. Acest lucru poate distruge farmecul unei opere de artă și poate priva copiii de oportunitatea de a o experimenta și de a simți.

Povestea trebuie spusă iar și iar. La prima ascultare, impresiile sunt adesea inexacte. Urmărind intens doar intriga, copiilor le lipsește mult. În timpul ascultării repetate, impresiile se adâncesc, puterea experiențelor emoționale crește, pe măsură ce copilul se adâncește din ce în ce mai mult în cursul evenimentelor, imaginile personajelor de basm, relațiile lor și acțiunile devin mai clare pentru el. Bebelușul ascultă acum mai atent sunetul vorbirii în sine și își amintește expresiile individuale care îi plac.

Repetările sunt necesare în special pentru copiii care sunt mai puțin dezvoltați emoțional. Pentru un astfel de copil, care, după prima poveste, a ascultat judecățile și aprecierile entuziasmate ale tovarășilor săi mai receptivi, repetarea unui basm îl ajută să treacă de la presupuneri și impresii vagi, neclare la o înțelegere completă a ceea ce se întâmplă, apoi basmul îl va emoționa, îi va capta imaginația și sentimentele. Când aduceți copiii împreună pentru lectură suplimentară, este necesar să se țină cont de dezvoltarea lor, de particularitățile percepției și de emoționalitatea lor.

Pentru ca copiii să asculte cu atenție, trebuie să fie pregătiți. Copiii pot fi interesați de tipul de jucării cu care li se va arăta un basm (un tip de teatru de masă).

La copiii de trei sau patru ani, interesul poate fi trezit printr-o zicală. Îl va pregăti pe povestitorul însuși pentru încetineala și ritmul discursului povestitorului.

Există o mulțime de proverbe, de exemplu:

În spatele treptei este un pas -

Va fi o scară

Pune cu grijă cuvânt cu cuvânt -

Va fi un cântec.

Și inel după inel -

Va deveni tricotat.

Stai cu mine pe verandă,

Ascultă povestea.

basm, basm, glumă,

A spune că nu este o glumă,

Deci mai întâi un basm,

Ca un râu mic, gâlgâia,

Pentru ca până la urmă să nu fie nici bătrân, nici mic

Nu am adormit din cauza asta.

Proverbe non-poetice precum:

„Pe mare, pe ocean,

pe insula Buyan

există un copac - cupole de aur.

De-a lungul acestui copac

pisica merge:

urcă: - începe un cântec,

coboară și spune povești.

Acesta nu este încă un basm, ci o vorbă:

și tot basmul este înainte.”

Un basm poate avea și următorul final: „Acesta este doar un basm, basmul va merge mai departe”.

Rimele de pepinieră pot fi folosite și ca zicale: „Din cauza pădurii, din cauza munților...”, etc.

Este mai bine să începeți un nou basm cu o vorbă familiară și unul deja auzit de copii cu o zicală nouă, interesantă și amuzantă.

Poți încheia un basm cu finaluri cunoscute: „Basmul se termină aici, cine a ascultat sfârșitul e bine făcut”; „Iată tot basmul, nu mai poți țese” sau:

Așa trăiesc ei

Fursecurile din turtă dulce se mestecă,

O beau cu miere.

Ei așteaptă să ne vizităm.

Și am fost acolo

Dragă, am băut bere,

Mi-a trecut de-a lungul mustaței,

Nici o picătură nu mi-a intrat în gură.

Proverbele potrivite pentru conținutul unui basm pot servi drept final: „Așa și așa! Obrazul aduce succes!" sau „Moară singur, dar ajută-ți tovarășul!” etc. Un astfel de final va consolida impresia a ceea ce s-a auzit.

Operele de artă populară sunt o școală pentru dezvoltarea sentimentelor copiilor. După cum a arătat experiența, povestirea expresivă, conversațiile despre personajele basmelor, sentimentele pe care le trăiesc, dificultățile pe care trebuie să le depășească, privirea la ilustrații, jocul de basme - toate acestea dezvoltă semnificativ sensibilitatea emoțională a copiilor.

Cântece, versuri ale poporului rus pentru copii de 3 ani:

Rațele noastre dimineața -

Ciarlată-şarlată-şarlată! Ciarlată-şarlată-şarlată!

Gâștele noastre de lângă iaz -

Ha-ha-ha! Ha-ha-ha!

Și curcanul în mijlocul curții -

Minge-Minge-Minge! Rahat!

Micile noastre plimbări sunt deasupra -

Grru-grru-u, grru-u, grru-u!

Puii noștri prin fereastră -

Kko-kko-kko! Ko-ko-ko-ko!

Dar Petya Cocoșul?

Devreme, dimineața devreme

El ne va cânta ka-ka-re-ku!

Găină mică, unde te-ai dus?

La rau.

Găinică, de ce te-ai dus?

Pentru niște apă.

Găinică, de ce ai nevoie de apă?

Udă puii.

    Găină ciufulită,

    Cum cer puii apă?

Pipi-pipi-pipi

Cocoș, cocoș,

pieptene de aur,

cap de ulei,

Barba de matase,

Valentina Zorina
Muzică populară și proiect educațional

„...CEA MAI ÎNALTĂ FORMĂ DE ARTĂ,

CEL MAI TALENTAT, CEL MAI GENIU

E ARTĂ POPULARĂ, ASTA ESTE

CE A CONSERVAT OAMENII, CE ESTE SIGILAT

OAMENII PE CARE OAMENII I-A PORTAT DE-A lungul secolelor...

ARTĂ CARE NU ARE VALOARE.”

M. I. KALININ.

CARACTERISTICILE INOVAȚII.

Relevanţă.

Interes și atenție pentru arta populară, inclusiv muzical, a crescut recent și mai mult la noi. Oamenii vorbesc din ce în ce mai mult despre necesitatea introducerii copiilor în originile culturii ruse, despre renașterea sărbătorilor populare cu tradițiile, obiceiurile și credințele lor.

Noutate proiect:

Toate material folclor muzical, studiat în timpul implementării domeniului educațional « Muzică» , își găsește locul în sărbători populare organizate. Importanța lor în educația copiilor preșcolari este, fără îndoială, foarte mare. Din păcate, legătura dintre generații s-a întrerupt în țara noastră, s-au pierdut tradițiile de sărbătorire a sărbătorilor din calendarul național, obiceiurile și credințele au fost uitate. Trebuie să încercăm să ne asigurăm că sărbătorile populare se stabilesc ferm în viața grădiniței. La urma urmei, prin introducerea copiilor în arta populară, îi introducem astfel în istoria poporului rus, în valorile morale universale, care lipsesc atât de mult în vremurile noastre tulburi. Este imposibil să nu remarcăm rolul culturii populare în educația morală a preșcolarilor. Strămoșii noștri ne-au lăsat o sursă cu adevărat inepuizabilă de înțelepciune populară. Cu puțină creativitate, invenție, improvizație, vechile festivaluri populare rituale se vor transforma în minunate sărbători moderne pentru copiii noștri.

Motivație: modernizarea continutului muzical dezvoltarea copiilor prin mijloace populare folclor. Este posibilă și necesară utilizarea artei populare rusești în activități educaționale directe cu copiii.

Focalizare pe inovație:

dezvoltarea la copii a unui interes durabil pentru arta populară, a dorinței de a se familiariza cu o varietate de genuri folclor.

Termenele de implementare proiect: 1 an.

Vedere proiect: creativ, de grup, complex.

Participanții: copii din grupa mai mare.

Varsta copiilor: 5-6 ani.

Produs de colaborare: calendar și sărbători populare, cânt și scriere vocală, creativitate pentru dans și jocuri.

Formularea problemei

Semnificația diferitelor forme de rusă folclor în muzică Este greu de supraestimat educația copiilor preșcolari. Includere folclor muzical în programul muzical predarea copiilor are un efect pozitiv asupra copiilor - ei învață o mulțime de lucruri noi despre popularul rus artă: muzică, cântece, dansuri. Observarea copiilor în timpul sărbători folclorice, spectacole folclorice de teatru, spectacole de folclor, atunci când se familiarizează cu diverse forme de artă populară orală și mici formele folclorului muzical, interesul lor puternic pentru acest proces și activitatea cognitivă este vizibil. Sărbătorile populare îi ajută pe copii să se simtă parte din poporul lor, să învețe despre obiceiurile și tradițiile lor. Aceste sărbători le oferă copiilor o idee despre credințele populare, ritualurile tradiționale și viața de zi cu zi a poporului rus. Ei învață o atitudine atentă și reverentă față de natură, țara natală, strămoșii lor și istoria oamenilor. Copiii dezvoltă un sentiment reciproc, spiritual, interes pentru obiceiurile și cultura oamenilor pe care îi sunt purtători, valorile morale se formează armonios valorile: ideea de bunătate, frumusețe, adevăr și fidelitate, care capătă o semnificație deosebită în aceste zile.

Ascultând vorbirea copiilor, se poate observa lipsa acestuia, încercările slabe de a construi fraze logice, povești, de a exprima gânduri și de a repovesti textul. În discursul colocvial al copiilor există cuvinte din argou de stradă, iar proverbe rusești, fabule, zicători, răsucitori de limbi (logopedie antică, glume, cântece, basme amuzante și plictisitoare etc.) nu numai că dezvăluie frumusețea sonoră a cuvântului nativ, coordonează mișcarea și vorbirea, dar și extinde, îmbogățește, activează vocabularul copilului.

Scurta descriere proiect.

Scopul acestui lucru proiect este dezvoltarea de către copii folclor moștenirea poporului rus ca sistem original, holistic de dezvoltare personală armonioasă și creativă.

Folk cultura populara, moștenirea poporului rus, ne oferă oportunități nelimitate de creativitate și imaginație. La urma urmei, dacă nu există vacanță, poți să găsești cu ușurință una și să o organizezi singur. „Sărbătoare de terci rusesc”, „Bună, matrioșka!”, „Jucării Dymkovo”, întruniri cu jocuri, cântece de dans și băut ceai, tot felul de târguri și Festivaluri de Varză - toate aceste sărbători nu sunt greu de conceput și de ținut, folosind deja familiar și nou material folcloric. Un minim de pregătire, un maxim de dorință – și în schimb vom primi ochii strălucitori ai copiilor noștri.

Pentru un studiu complet al culturii populare ruse, desigur, numai lecții de muzică, vacanțe și divertisment bazate pe material rusesc folclor cu siguranta nu suficient. Necesar de folosit folclorîntr-o varietate de activități ale preșcolarilor.

Este imposibil să nu observăm efectele benefice folclor asupra sănătății copiilor preșcolari. Diferite tipuri de artă populară - muzică, dans, cânt, jocuri populare active - toate acestea au un efect benefic asupra stării psihofizice a copilului. Interpretarea cântecelor populare ajută la stabilirea unei respirații adecvate. Executarea dansurilor populare ajută la formarea unei poziții corecte, promovează dezvoltarea simțului muscular și coordonarea mișcărilor. O varietate de jocuri populare contribuie la formarea calităților de voință puternică, activează memoria și atenția și rezolvă problemele psiho-corecționale, ameliorând fricile, agresivitatea și izolarea. Ei dezvoltă vorbirea și îmbogățesc vocabularul copiilor. Copiii stăpânesc stilurile tradiționale de comunicare.

The proiect este necesar, deoarece copiii grădiniței noastre manifestă un interes activ și dorință de a se angaja în poetic și folclor muzical, participă cu plăcere la scenete de teatru, demonstrează abilități actoricești în dramatizări, jocuri, dansuri, dansuri rotunde, ceea ce le oferă o mare bucurie.

Ca urmare a implementării proiect copiii vor dezvolta abilități de actorie, abilități de improvizație, activități de comunicare și de vorbire se vor dezvolta prin redarea lucrărilor copiilor folclor. Iar culmea realizării creative este participarea lor la producția unui spectacol de teatru, care prezintă în mod colectiv diferite genuri de cântec popular și poezie.

Profesorii vor primi o tehnologie interesantă pentru lucrul cu copiii, bazată pe crearea unor situații de joacă figurative care necesită ca copiii să se transforme, să lucreze cu imaginație și să-și imagineze. Vor face intrarea în lume folclor pentru un copil, de dorit, interesant, distractiv, personal colorat și plin de semnificație. Profesorii vor dobândi, de asemenea, experiență în realizarea de costume, recuzită, recuzită și experiență în colaborare în comun cu copiii și părinții.

Proiect va fi implementat printr-un sistem de activități de grup și joc cu copiii, printr-o prezentare pentru părinți și prin participarea copiilor la spectacole de teatru.

ÎN proiect vor fi implicați copiii de vârstă preșcolară și părinții acestora, muzical conducator si 4 profesori.

Principiul de bază proiect

Acesta este principiul interacțiunii unui copil cu diferite forme de folk folclor. Cântece rituale, jocuri, dansuri, basme populare, mici folclor Genurile sunt o bogăție neprețuită care poate ajuta un copil să depășească constrângerile, timiditatea și să devină o persoană creativă. Recitând proverbe și zicători populare, punând în scenă cântece, versuri și jocuri populare, copilul se deschide emoțional și se implică activ în situația de joc propusă.

Ţintă proiect:

Pentru a introduce copiii în originile culturii ruse, pentru a cultiva la copii abilitatea și capacitatea de a percepe estetic opere de artă populară, de a dezvolta capacitatea și abilitățile de a efectua activități.

Sarcini:

Pentru a familiariza copiii cu sunetul și aspectul instrumentelor populare rusești (zhaleika, corn, gusli, balalaica, acordeon, acordeon cu butoane, ansamblu de instrumente populare rusești etc.).

Faceți cunoștință copiilor cu cântece populare rusești de diferite genuri: calendar, muncă, agricultură, dans, ritual, liric, comic, dans rotund etc.;

Extindeți cunoștințele copiilor despre sărbătorile populare, obiceiurile și tradițiile țărănimii ruse.

Pentru a forma manifestări creative atunci când puneți în scenă cântece, cântece, executați mișcări de dans și jucați jocuri populare cu cuvinte.

folclor.

Dezvoltați imaginația, abilitățile creative și de actorie;

Dezvoltați percepția emoțională a popularului muzica in diverse tipuri de activitati muzicale;

Dezvoltați capacitatea de a realiza spectacole de teatru bazate pe limba rusă folclor.

Creați mediul necesar de dezvoltare a subiectului.

Pentru a stimula sentimentele patriotice și mândria într-o mare putere.

Rezultat asteptat:

Ca urmare a implementării proiect:

1. Copiii vor ajunge să se cunoască: cu artă populară orală (sucioare de limbi, versuri, fabule, glume, zicători, glume, cu diferite tipuri de cântece populare (dans rotund, dans, joc, liric) si jocuri.

2. Copiii își vor dezvolta capacitatea de a comunica liber și natural, capacitatea de a juca o piesă bazată pe o intriga familiară, de a fi expresivi în rolul lor și în interacțiunea cu jocul și capacitatea de a compune schițe bazate pe basme și intrigi fantezii.

3. Se vor dezvolta sfera sentimentelor, pregătirea pentru creativitate și abilitățile de comunicare.

4. Se va forma un discurs expresiv, colorat, plin de comparații vii.

Evaluarea rezultatelor:

Evaluarea performanței pe baza rezultatelor muncii va fi efectuată în trei directii: copii, profesori și părinți.

Determinarea progresului copiilor va fi monitorizată prin diagnosticare la începutul și sfârșitul anului școlar, prin observarea și analiza lucrărilor la activitate muzicală, prin vizionarea unor spectacole de teatru și sărbători folclorice.

La sfârșitul proiect Un sondaj va fi efectuat la toate site-urile pentru a rezuma rezultatele muncii și pentru a determina creșterea abilităților profesionale ale profesorilor.